沉浸式實(shí)景體驗(yàn)劇《那年芳華》的創(chuàng)意與觀演分析

王晶

摘 要：戲曲是我國寶貴的文化財(cái)富，沉浸式多媒體實(shí)景體驗(yàn)劇《那年芳華》是以城市歷史為背景、以評劇為敘事主題打造的沉浸式實(shí)景劇，為我國評劇的繼承發(fā)展開辟了新的模式，也為文旅融合發(fā)展做出了榜樣。本文以《那年芳華》為例，探討實(shí)景體驗(yàn)劇的創(chuàng)意與沉浸式表演的手法。

關(guān)鍵詞：沉浸式實(shí)景體驗(yàn)劇;評劇成兆才;《那年芳華》

近年來，我國南方和中西部城市和景區(qū)推出了沉浸式實(shí)景演出，從形式到內(nèi)容也得到了大多觀眾和游客的認(rèn)可。2019年，河北省唐山市推出了首部湖中島上沉浸式多媒體實(shí)景體驗(yàn)劇《那年芳華》，這在中國北方乃至東北還是首例，《那年芳華》運(yùn)用了大量多媒體技術(shù)，采用的是沉浸式表演方式，以唐山南湖景區(qū)云鳳島上的實(shí)景建筑和通道為演出區(qū)，綜合評劇、舞蹈、戲劇、影視等多門類藝術(shù)表演形式，整體演出流程場景順暢、情節(jié)環(huán)環(huán)相扣，增強(qiáng)了觀眾感官體驗(yàn)和觀賞興致。整部劇的呈現(xiàn)讓我們對當(dāng)下的演出模式有了一個(gè)新的認(rèn)識，我們從導(dǎo)演和觀眾的兩個(gè)視角，對這部劇的創(chuàng)意和現(xiàn)場效果進(jìn)行分析，以不斷豐富排演工作中的藝術(shù)呈現(xiàn)和技術(shù)手段，完美實(shí)現(xiàn)創(chuàng)作目標(biāo)。

一、劇目立意和歷史背景

《那年芳華》實(shí)景體驗(yàn)劇是唐山文旅集團(tuán)按照市委市政府“堅(jiān)定不移做好‘旅游+‘文化+文章，在文旅產(chǎn)業(yè)融合發(fā)展上實(shí)現(xiàn)新突破”部署下開展的對唐山文化的縱向挖掘，也是對“冀東文藝三支花”等非遺文化的傳承與創(chuàng)新，在具體實(shí)踐中彌補(bǔ)唐山市在實(shí)景演出項(xiàng)目上的空白，經(jīng)考察和研討，最終確定創(chuàng)作一部以“冀東文藝三支花（評劇、皮影、樂亭大鼓）”之首的評劇為素材，以評劇創(chuàng)始人成兆才先生坎坷的創(chuàng)作經(jīng)歷和評劇發(fā)展史為主題，以唐山南湖景區(qū)云鳳島為演出場地的實(shí)景演出。

評劇是我國的第二大劇種，已有一百多年的歷史，唐山是評劇的發(fā)源地，20世紀(jì)初期到中葉尤為興盛，在評劇發(fā)展的歷史長河中，涌現(xiàn)出了眾多的評劇表演藝術(shù)家，他們創(chuàng)建的各個(gè)藝術(shù)流派異彩紛呈，歷經(jīng)各個(gè)時(shí)代經(jīng)久不衰，其中成兆才先生（1874-1929）是最為典型的評劇發(fā)展史上的代表人物，成先生集編劇、導(dǎo)演、演員于一身，生前創(chuàng)作劇本100多部，代表作有《楊三姐告狀》《花為媒》《杜十娘》等，1909年，成兆才將評劇戲班“慶春班”帶到了唐山永盛茶園，在唐山一場演紅，影響日益擴(kuò)大，從此，評劇的發(fā)展進(jìn)入了一個(gè)新的歷史階段，成兆才的創(chuàng)作歷程歷盡艱辛，卻為評劇的繁衍注入了靈魂。

二、劇情簡介與人物特征

1909年，小鳳隨師父成兆才帶領(lǐng)的京東慶春班進(jìn)入唐山永盛茶園，首演便轟動(dòng)了唐山，不想遭到同是梨園行的京梆幫會(huì)幫主唐云龍的排斥和打壓，雙方以才藝一決高下，在展開了一場酣暢淋漓的斗戲后，雙方建立了不打不相識的交情，唐云龍也被成兆才的才華與魄力深深折服……一場意外的大火幾乎燒毀了成兆才的所有劇本，如此損失和打擊，成兆才并未因此而消沉，他更勤奮、更專一、更用心……成兆才在小鳳的啟發(fā)下創(chuàng)作了表現(xiàn)開明、民主先聲的《花為媒》，此后多年，歷經(jīng)風(fēng)波的成兆才佳作頗出。1923年，他根據(jù)歷史事件創(chuàng)作的《安重根刺殺伊藤博文》演出時(shí)，再次引起轟動(dòng)，同時(shí)也遭到地方當(dāng)局的剿殺，唐云龍挺身而出據(jù)理力爭，爭斗中為保護(hù)成兆才而遭槍殺……唐云龍的義憤離世，悲痛欲絕中，小鳳領(lǐng)悟了動(dòng)蕩亂世下異常珍貴的家國情義，決定將此生獻(xiàn)給戲臺，以評劇之力警化世人，當(dāng)時(shí)的慶春班不許女子上臺唱戲，小鳳由此毅然換作男兒裝扮，終生未嫁。一位才華橫溢、唱作俱佳的名角唱紅大江南北;時(shí)光飛逝、物換星移，評劇唱出塞北江南，后代梨園弟子薪火相傳，評劇之花璀璨綻放。

成兆才，劇作家、表演藝術(shù)家，被譽(yù)為評劇鼻祖，成兆才為著評劇的創(chuàng)立和發(fā)展在歷史洪流中浮浮沉沉，從蓮花落拆出到“評古論今、警化世人”，他的作品大膽、奔放、復(fù)雜多變、切中時(shí)弊，引起觀眾的共鳴，他將戲社和劇種的存亡發(fā)展作為一生的追求，用自己的才華、魄力和全部的心血為我國第二大劇種——評劇做出了畢生的貢獻(xiàn)。

小鳳，成兆才在一個(gè)風(fēng)雪夜收養(yǎng)的棄嬰。她自小癡迷評劇，也對師父報(bào)以朦朧真摯的情感。她原想終生陪伴師父為其妝扮添彩，卻為梨園行規(guī)而三緘其口。最終在亂世浮沉中領(lǐng)悟家國大義，將個(gè)人情感融入歷史洪流，改扮男裝放下情緣，畢生獻(xiàn)于評劇藝術(shù)，成為唱紅大江南北的名角。

唐云龍，京梆幫會(huì)幫主，出身梨園，卻重情重義。他與成兆才“不打不相識”，深深佩服這位出身貧苦卻不斷奮進(jìn)的藝人，也喜歡小鳳這位外柔內(nèi)剛、才藝出眾的姑娘。他為民族大義和家國情懷，不惜付出生命的代價(jià)，保全成兆才這塊藝術(shù)瑰寶，是“義”字的化身。

三、劇目的實(shí)景表演流程和呈現(xiàn)方式

演出景地位于唐山南湖景區(qū)云鳳島，占地82畝，四面環(huán)水，綠植茂盛，環(huán)境宜人，通過對島上的原有建筑按著演出需求進(jìn)行適當(dāng)改造，以達(dá)到行進(jìn)式的觀演效果。陸路進(jìn)入云鳳島必須要經(jīng)云鳳橋，走過云鳳橋后，映入眼簾的是100年前的唐山碼頭和小山街，行進(jìn)在唐山碼頭和商業(yè)繁華的小山街，沿街的商販伴著叫賣聲、道路兩側(cè)的各種老字號商鋪和閃爍著霓虹燈的洋樓，仿佛穿越回到了百年前的唐山，隨著代入感的逐漸加深，人們駐留在永盛茶園門前，《那年芳華》演出就此拉開序幕。根據(jù)實(shí)景規(guī)劃和劇本設(shè)計(jì)，演出分別按“小山街——時(shí)光隧道——云鳳亭——永盛茶園——永盛合班——清音閣”六個(gè)場景進(jìn)行行進(jìn)式表演，演員與觀眾同時(shí)按著場景流程或行進(jìn)或駐留，同時(shí)表演和觀賞發(fā)生在相應(yīng)年代的歷史故事，按著場景流程觀賞完畢，演出結(jié)束。觀眾又經(jīng)云鳳橋離開云鳳島，回到了“現(xiàn)實(shí)”世界。

演出流程分兩組演員同時(shí)呈現(xiàn)，一組是以引領(lǐng)觀眾和烘托環(huán)境氛圍為主的舞蹈演員，在演出中稱為燈籠女，以及強(qiáng)化劇情感染力;另一組是表演故事情節(jié)和與觀眾互動(dòng)為主的戲劇戲曲演員，稱戲劇演員。兩組演員根據(jù)劇情需要時(shí)而融合在一起、時(shí)而又獨(dú)立進(jìn)行表演，在不同場景交叉互補(bǔ)，在燈光、多媒體和音響效果的輔助下，呈現(xiàn)出唯美唯幻的立體實(shí)景畫面，被融入場景中的觀眾，也不知不覺的沉浸到跌宕起伏的故事情節(jié)和劇情發(fā)展中，觀后感官映印深刻。

四、多媒體技術(shù)與演員的結(jié)合

《那年芳華》運(yùn)用了多項(xiàng)多媒體技術(shù)。平面多媒體運(yùn)用在劇情講述、回憶等場景，通過聲音、圖像結(jié)合表演場景，在短時(shí)間內(nèi)向觀眾傳達(dá)更多的信息，提高觀眾對劇情的理解效率;透視多媒體技術(shù)是當(dāng)前多媒體劇普遍使用的藝術(shù)手段，主要功能是補(bǔ)充舞美效果，結(jié)合劇情與演員的表演融為一體，實(shí)物與影像虛實(shí)結(jié)合，將演員的表演襯托到極致，打破了觀眾的視聽極限，增強(qiáng)了故事感染力，《那年芳華》的透視多媒體技術(shù)在斗戲、火災(zāi)、心路歷程等場景中充分運(yùn)用，沉浸式演出中，水與火的呈現(xiàn)是最大的技術(shù)難題，《那年芳華》運(yùn)用透視多媒體及燈光技術(shù)充分呈現(xiàn)了小空間的水火場景，在成兆才的創(chuàng)作歷程情節(jié)中，多媒體技術(shù)更是運(yùn)用的恰如其分，多媒體技術(shù)呈現(xiàn)出蒙太奇式的春夏秋冬四季變化，使觀眾直觀理解到年月更替;環(huán)境建筑多媒體主要運(yùn)用在最后一場的清音閣表演區(qū)，這一部分主要展示評劇的歷史人物和傳承發(fā)展?fàn)顩r，在所有燈光關(guān)閉的情況下，全場完全籠罩在黑夜之中，表演開始，以圍繞樓體構(gòu)架設(shè)計(jì)的多媒體動(dòng)態(tài)圖像和線條，使樓體產(chǎn)生變形、旋轉(zhuǎn)、樓層升降等各種效果，再結(jié)合樓體內(nèi)戲曲演員的表演和燈光音樂的輔助，在現(xiàn)代技術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)有機(jī)結(jié)合的作用下，給觀眾帶來超越時(shí)空、海市蜃樓般的夢幻體驗(yàn)。

五、沉浸式表演的手法及演員運(yùn)用

眾所周知，沉浸式表演的特點(diǎn)是將表演與觀眾融為一體，將觀眾的反應(yīng)擬定成表演的一部分，增強(qiáng)觀眾的體驗(yàn)感和互動(dòng)性，《那年芳華》根據(jù)實(shí)景場地的特點(diǎn)建立了多個(gè)表演區(qū)，在流動(dòng)中轉(zhuǎn)換場景進(jìn)行表演，這是實(shí)景演出中的最大突破，在演員運(yùn)用上，為了使觀眾能夠準(zhǔn)確地進(jìn)入表演流程和場景，現(xiàn)場別具匠心地設(shè)計(jì)了表演式引領(lǐng)，用紅燈籠做道具，運(yùn)用古典舞蹈的表演形式，完成從時(shí)光隧道、云鳳亭、永盛茶園、永盛合班、清音閣等表演場景的引領(lǐng)表演，不但增強(qiáng)了整體演出的美感，還給戲劇演員和技術(shù)部門的轉(zhuǎn)場提供了充足的時(shí)間，這也是《那年芳華》在表演空間運(yùn)用上的巧妙之處。

六、各藝術(shù)門類的亮點(diǎn)

《那年芳華》的表演集中運(yùn)用了各藝術(shù)門類的核心技術(shù)及藝術(shù)手段，使整體劇目具有了綜合藝術(shù)魅力。其突出亮點(diǎn)有以下方面：

（一）全劇貫穿紅色燈籠，大紅色調(diào)的道具突出了喜慶與沉穩(wěn)，與劇情融合成統(tǒng)一的傳統(tǒng)風(fēng)格，同時(shí)在流動(dòng)式表演過程中，紅燈籠還代表了傳承意義，一件賦予靈魂的道具，延伸了藝術(shù)空間。

（二）戲曲元素貫穿主線，唐山是評劇的發(fā)源地，以評劇的創(chuàng)立和傳承為主題的實(shí)景體驗(yàn)劇不能缺少評劇元素，劇中設(shè)計(jì)的音樂、表演的評劇唱段和武打等情節(jié)，都是從經(jīng)典的評劇劇目中提煉而來，觀眾耳熟能詳，極具回味，體驗(yàn)了唐山評劇的藝術(shù)價(jià)值。

（三）現(xiàn)代科技提升了傳統(tǒng)表演的藝術(shù)感染力，多媒體技術(shù)的合理運(yùn)用，使整體劇目的舞美有了突破性的提升，讓觀演視角和維度都有了質(zhì)的變化，改變了傳統(tǒng)觀演模式和觀念。

七、綜合效果與觀演感受

實(shí)景演出屬四維空間設(shè)計(jì)，目的是給觀眾帶來從內(nèi)在到外在的愉悅和穿越感，讓觀眾置身于日常生活以外的空間;沉浸式表演則盡量達(dá)到?jīng)]有觀眾參與就無法進(jìn)行的程度，實(shí)景體驗(yàn)劇就是結(jié)合這兩者的特點(diǎn)，給觀眾留下深刻的大腦映像。在《那年芳華》整體觀演過程中，觀眾入場即被帶入民國年代，在不同的劇情中時(shí)而被當(dāng)作戲班觀眾、時(shí)而被當(dāng)作茶園客人、時(shí)而又被認(rèn)作老板，有機(jī)的實(shí)境互動(dòng)使所有人身臨其境、無暇自拔，在劇情預(yù)設(shè)的環(huán)境中隨喜隨悲，隨憾隨幸，置身“那年”經(jīng)歷“芳華”，在頗具回味的同時(shí)了解唐山、了解評劇。

八、總結(jié)

戲曲是我國寶貴的文化財(cái)富，《那年芳華》以城市歷史為背景、以評劇為敘事主題打造的沉浸式實(shí)景劇，為我國評劇的繼承發(fā)展開辟了新模式，也為文旅融合發(fā)展做出了實(shí)踐。從專業(yè)角度看，任何一種形式的藝術(shù)作品都不同程度地留有遺憾，這就需要通過演出不斷打磨來逐步完善，也需要跟隨時(shí)代的腳步不斷創(chuàng)新。同樣，《那年芳華》也在兩年間的演出實(shí)踐中不斷完善，并且現(xiàn)已啟動(dòng)了整體改版升級計(jì)劃，今后定會(huì)給觀眾帶來更新的體驗(yàn)，最終形成一部經(jīng)典之作。