淺析舞蹈基本功訓練中的“轉”

陳文英

摘要：“旋轉”在舞蹈中是不可缺少的部分。通過闡述舞蹈基本功中“旋轉”這一技藝表現形式，介紹了“旋轉”的分類及訓練方法，同時以舞蹈劇目為例，說明了“旋轉”能夠增強舞蹈作品的藝術表現力和感染力。

關鍵詞：舞蹈;基本功訓練;旋轉

中圖分類號：J712.2 文獻標識碼：A

舞蹈是集審美性與技巧性于一身的，觀眾在欣賞一部舞蹈作品時往往被演員精湛的技藝所折服。舞蹈當中的技術技巧有跳、轉、翻三類。“旋轉”，也就是我們平時所說的“轉”，是舞蹈基本功訓練中必不可少的三大技巧之一，不管在芭蕾舞、古典舞、民族民間舞、當代舞還是現代舞中都能看到不同的旋轉。

1? “轉”的概述

根據楊鷗《舞蹈基本功訓練》中所述，旋轉，是指人體在地面或空中保持一個相對固定的舞姿形態，圍繞一個支撐點或一個中心軸而產生的轉動[1]。王克芬的《中國舞蹈發展史》當中就有記載，早在絲綢之路時，就已經流行了一種舞蹈叫“胡旋舞”——來自西域的旋轉性的舞種，因跳舞時須快速不停地旋轉而得名，龜茲壁畫中就有大量的旋轉舞女形象，裙擺旋轉成弧形，形成了“圓”的效果;唐代的“楊貴妃”深愛跳“胡旋舞”——“旋起疾如風”，旋轉速度之輕之快令人感嘆不已，在當時“胡旋舞”高難度的旋轉技巧深受人們的喜愛[2]。它在唐代盛行的程度延續至今，新疆維族舞蹈當中的快速旋轉就有一部分來自“胡旋舞”的遺風，后來維族舞廣泛運用旋轉的動作形式，具有了自己獨特的藝術風格。目前在舞蹈或是舞劇中所看到的千變萬化的“旋轉”舞姿是由垂直、旁提、擰、傾、仰五個元素構成的，它的三大要素有重心軸、動力和舞姿。

2? “轉”的分類

“旋轉”有很多種類，從動作形式上可分為：原地轉、行進轉和空中轉，例如“平轉”屬于行進轉，而“旁腿轉”則屬于原地轉;按照動作技術形態可分為單一轉和復合轉，如“四位轉”屬于單一轉，而“旁提舞姿轉”則為復合轉，“旋轉”作為舞蹈中的一部分同樣發揮著很大的作用。

現在在各大高校的舞蹈教學中芭蕾基本訓練課程比例日益增多，對旋轉的訓練更是重中之重，比較常見的就有“二位轉”、“四位轉”、“旁腿轉”和“平轉”等，其中“平轉”在古典舞和民族舞中也很常見。

旋轉也是古典舞教學中重要的一部分，古典舞中的轉強調身法和韻律的滲透，是一種觀念性的突破，從風格、韻律、語匯、連接等方面擺脫了芭蕾的程式，逐漸向民族性、舞蹈性方向發展，常見的有“仰胸轉”、“踹燕轉”、“仰視平轉”、“探海轉”等等。

民族舞中的技巧“轉”相對古典舞的“轉”更加風格化、情感化、藝術化了，其中屬維族舞蹈運用旋轉最多，大多來自絲綢之路時“胡旋舞”的遺風，有流動的快速旋轉如“平轉”、舞姿轉如“托帽原地轉”，這些旋轉有多種意象，能夠鮮明的表現一些特定的情感和內容。

還有很多舞種當中都涉及到轉，旋轉帶給人們的是“圓”狀態的視覺效果，這與東方人的審美特征是相符合的，其內涵與中國儒學等的哲學思想是密不可分的，舞蹈中五彩繽紛的旋轉技巧將“圓”的韻律表現得淋漓盡致，使得舞蹈充滿了“圓中生萬變”的魅力。

3? “轉”的訓練

“旋轉”作為一種技術技巧，在各個舞種當中都是必不可少的一部分，因此它的訓練方法也是值得研究的。

剛開始訓練時，要在把桿上進行把上練習，找到最佳的立腳點并糾正體態，當每一次把上都能準確的立起時，就可以進行把下練習了，這種把上把下綜合練習法增加了動作數量的同時又保證了動作的質量。

“轉”首先是一個“立”的過程，只有立穩了才能保證旋轉的平衡性。首先通過芭蕾基訓練習“立”解決腕關節的半腳掌的力量，把腳尖立到最大限度，這樣接觸面小了，摩擦力也就小了，用很小的勁使轉速更快、圈數更多，半腳尖立起時還要注意肌肉力量的訓練，腿部、腹部、背部的肌肉要有力的收緊并配合氣息的貫通，練習時，在保證質量的同時每天不斷的增加數量，久而久之就可以立穩了。

其次，膝蓋腰背脊要直立，一方面加強旋轉的美感，另一方面可以避免力量的分解。可以通過把上練習糾正身體的體態。

另外，有些帶舞姿的旋轉動作如“托帽原地轉”是在半蹲和深蹲的姿態上轉動的，這就要通過芭蕾基訓的“蹲”解決膝關節、大腿、腰部和背部的肌肉收縮程度來加強局部的力量，要求全腳掌抓地，保證重心不會偏移;腳踝、膝關節、胯關節的開度，動作的舒展也就是各個關節的打開程度可以提高旋轉的審美性。

旋轉時光靠下半身的力量是不夠的，還要借助手臂和肩膀“欲左先右，欲右先左”的力量提高旋轉的速度，可以通過芭蕾基訓進行手位練習來協調整個身體的平衡性，同時還要注意呼吸與節奏的配合運用。

最后，在每一種旋轉訓練當中都要注意“留頭甩頭”的重要性，練習時，眼睛要找一個定點，然后始終盯在那一點上，頭部保持不動，旋轉身體，直到頭部與整個身體拉伸到最大極限時，迅速將頭猛的甩過去，眼睛再次快速盯住那個點，頭部不動，甩頭的速度一定要快，下一圈時再反復留頭甩頭的動作，這種留頭甩頭的技巧，能讓你在連續好幾圈旋轉之后，仍然不會感到頭暈眼花。

在舞蹈基本功訓練中，掌握“旋轉”是必不可少的，旋轉在舞蹈作品中可以體現出不同的作用，在舞蹈的過程中，加入各式各樣的旋轉動作更能營造出不同情感色彩的舞蹈場面。例如《可愛的一朵玫瑰花》，舞蹈一開始就是以歡快的節奏出現，舞者做出一連串的高難度旋轉技巧，跨跳轉充分刻畫出這位維族小伙子的青春、活力、開朗、熱情、豪邁的性格特點，使舞蹈一開始的氣氛就達到了頂端，中間部分主要是情感的表達更為突出，舞者抱著維族獨有的樂器慢慢旋轉，再接到一支玫瑰花，想著心愛的姑娘，體現了男子細膩的情感，接著又通過快速的旋轉作為轉折，使氛圍又達到一個新的高潮。整個舞蹈就是在這樣一個輕松的環境中結束的。這種感染力離不開旋轉的運用，這也正是“旋轉”的另一微妙之所在。

結論：

“旋轉”在舞蹈中是不可缺少的主要部分，認識“轉”的分類，正確掌握“轉”的訓練方法，并靈活恰當地運用到舞蹈作品中，能更加體現出人物的情感表達和性格特點，提高舞蹈的審美性、形象性和觀賞性。

參考文獻

[1]楊鷗. 舞蹈基本功訓練[M]. 上海：上海人民出版社，2009.

[2]王克芬. 中國舞蹈發展史[M].上海：上海人民出版社，2004.

[3]周宏榮. 淺談基本功訓練中的旋轉[J]. 北京舞蹈學院學報，2002，（1）：64.

[4]馬云霞. 民族舞蹈技術技巧[M]. 北京：中央民族大學出版社，2009.

[5]田靜. 中國舞蹈名作賞析[M]. 北京：人民音樂出版社，2006.

[6]隆盟培. 舞蹈藝術概論[M]. 上海：上海人民出版社，2007.