第23屆北京國際音樂節10月如約而至

/第23屆北京國際音樂節10月如約而至/

隨著科技的不斷進步，聆聽音樂與各種生活場景的融合度也越來越高。第23屆北京國際音樂節突破往年線下音樂會為主的形式，貫通線上、線下兩個渠道全新亮相。其間的線上音樂每天24小時不間斷播出，超過240小時的音視頻節目通過BMF俱樂部APP完整呈現在觀眾面前，28檔線上直播欄目以豐富的視角展現古典音樂文化的博大與深厚。節目匯集百余位古典音樂名家、跨界音樂人和影視、戲劇大咖，他們通過參與北京國際音樂節線上的各個環節，為觀眾講故事、推作品、聊趣聞、讀劇本，讓音樂有趣味，旋律有共鳴。北京國際音樂節藝術總監鄒爽透露，本屆音樂節期間，樂迷們在線上欣賞到近百部歌劇、近千首古典音樂作品、近百小時的播客內容和視頻內容，以及不下50個小時的音樂家采訪。

/首部評彈劇《醫圣》的探索創新/

近日，評彈歷史上第一部“評彈劇”——聚焦傳統中醫藥文化題材的《醫圣》，在上海大劇院首演。這部上海評彈團歷時半年打造的新作，將評彈這一傳統曲藝，在說唱形式基礎上首次全面融入舞臺美術和燈光、服裝、化妝等戲劇化表演手段。演出集合了上海評彈團三代明星，由高博文、吳新伯、黃海華、毛新琳等國家一級演員領銜，陸錦花、王承、吳靜慧、王萍、徐一峰等青年中堅力量強強聯合。該劇雖然在藝術樣式上有別于傳統的評彈，但其本質還是“評彈”。穩健流暢的蔣調、柔美清麗的麗調、蒼勁有力的張調、樸實風趣的嚴調等塑造出不同的人物，讓劇中的說表更加精煉。

/《錦繡中華·共飲江河水》：展中華大地異彩紛呈文化魅力/

“藝起前行”優秀新創舞臺作品上海展演持續至11月。展演期間，來自北京、江蘇、廣東、廣西、四川、陜西、上海等地的14臺劇目，將集結亮相申城舞臺，所有參演劇目均為國內原創。上海民族樂團民族音樂現場《錦繡中華·共飲江河水》作為其中一部參演劇目，選取湖北、重慶、新疆、云南、西藏、青海、貴州等上海對口支援地區的音樂元素進行采風創作，通過全新編創的民族音樂作品、富有地域特色的民族樂器，一展中華大地異彩紛呈的文化魅力。

音樂會開篇聚焦母親河長江：竹笛、扎木念與樂隊《江源弦歌》以充滿民族特色的音樂語言，描繪三江源頭青海的自然奇景和人文風貌；雙二胡與樂隊作品《三峽詠懷》以兩把二胡的對話，展現三峽精神的堅韌傳奇。隨后，音樂風格轉向西南：月琴、馬林巴與彈撥樂隊作品《彩云悠悠》融合多種云南少數民族音樂風格，以中西合璧的樂器編配，勾勒彩云之南的浪漫仙境；音樂風格再轉，琵琶、彈布爾與樂隊作品《天山意象》、人聲與樂隊作品《雪域吉祥》，展現的是西部邊疆的濃郁民族風情。音樂會最后的兩首作品將串聯起一江相連的湖北與上海：民族管弦樂《楚風頌歌》展現的是荊楚大地的歷史風華和激蕩情懷；壓陣曲目《情滿浦江》展現的是同心筑夢、攜手同行的同胞情深，抒發浩蕩江聲里的融融大愛。

/四川交響樂團2020-2021新樂季開啟，華章奏出大美天府之國/

9月11日晚，隨著柴可夫斯基《1812序曲》在天府·云端音樂廳的緩緩響起，四川交響樂團2020-2021年全新音樂季的首場演出拉開帷幕。這是疫情過后四川交響樂團的首場大型線下交響音樂會，由四川交響樂團駐團指揮司馬健楠執棒，著名青年小提琴演奏家高參現場演奏了布魯赫《第一小提琴協奏曲》等曲目。四川交響樂團2020-2021新樂季以“中國四川·天府之國”為主題，圍繞歷史深厚、文化交匯的四川，精心策劃編排了完整的22套樂季音樂會曲目，并將力邀活躍在世界古典音樂舞臺的不同領域、不同風格的杰出音樂家40多人次合作呈現。四川交響樂團還計劃在新樂季期間參與開發綜藝化、親民化的古典音樂節目，帶給觀眾“古典+流行”的特色體驗，還嘗試將古典音樂會搬到室外，與平臺合作利用5G技術進行超高清直播。

/新編現代京劇《李大釗》：與交響樂團合作呈現“史詩性”/

為了體現《李大釗》劇作的恢弘感，該劇由北京京劇院和北京交響樂團聯合演出。交響樂本身具有史詩性、英雄性、抒情性的特性，與總導演曹其敬賦予該劇“史詩級”的定位相吻合。在唱腔設計部分，京劇作曲家朱紹玉談道：新編現代京劇《李大釗》的核心唱段，“反二黃”的設計是在保持基本結構不變的前提下，根據李大釗的人物性格和所處的情境進行的重新創作。在保持傳統劇目中“二黃”成套唱腔的“導板”“回龍”“慢板”“原板”等基本結構基礎上創新設計，沒有使用“導板”，而是采用了“散板”的形式，之后再轉入“回龍”接“慢板”等。在一些核心唱段中，朱紹玉也借鑒了歌劇的創作手法，在唱腔中加入了女聲伴唱和重唱的形式。京劇老生唱腔與女聲合唱形成的二聲部，旋律大氣悠揚，給人新鮮感，不僅烘托了舞臺氣氛，也恰到好處地展現出了李大釗彼時彼刻的心境。京劇老生的唱段中使用這種形式，不僅傳統京劇中未曾有過，在新編現代京劇中也比較少有。另外，在一些人物的唱腔中，為了增強地域特色，朱紹玉也融入了京韻大鼓、北京曲藝等元素，并借鑒西方歌劇的形式，加入了工人群眾的重唱、輪唱，以更加貼合劇情需要。

/東藝四場音樂會聚焦貝多芬，老中青三代指揮家登臺/

分布在長三角地區的四支交響樂團（蘇州交響樂團、杭州愛樂樂團、寧波交響樂團、上海城市交響樂團）都很年輕，在國內外樂壇也十分活躍。適逢貝多芬誕辰250周年， 9月～12月，上海東方藝術中心邀請四支樂團登臺，聚焦貝多芬，上演四場貝多芬主題音樂會，由曹鵬、陳燮陽、楊洋、俞潞等老中青三代指揮家領銜。

9月5日，蘇州交響樂團在音樂總監陳燮陽的執棒下打響頭炮，獻演貝多芬《第三交響曲》《第七交響曲》。9月23日，寧波交響樂團在青年指揮俞潞帶領下，演繹貝多芬《第二交響曲》《第五交響曲》。10月31日，杭州愛樂樂團將在藝術總監楊洋帶領下，獻演貝多芬《第四交響曲》《D大調小提琴協奏曲》。12月13日，上海城市交響樂團將在發起者曹鵬的帶領下壓陣出場，獻演貝多芬《第九交響曲》《小提琴與樂隊浪漫曲二首》。

/楊雪菲發行專輯《中國素描》，在古典吉他上玩轉“中國風”/

近日，楊雪菲通過迪卡唱片公司（DECCA）發行了一張全新的中國作品專輯《中國素描》，不僅采集了中國古曲、中國民間小調，還收錄了中國當代作品，在西方的古典吉他上盡情嘗試演繹“中國風”。 專輯中曲目的時間跨度極大，從漢末到當代，“穿越”了兩千多年，有根據古琴曲《胡笳十八拍》而來的《胡笳》，有《可愛的一朵玫瑰花》等民歌，有《春江花月夜》《彩云追月》等民間小調，也有《月亮代表我的心》等聽眾耳熟能詳的流行旋律，還有作曲家譚盾、陳怡等為吉他創作的當代作品。張維良帶著簫，袁莎帶著古箏，傅人長指揮廈門愛樂樂團，與楊雪菲的吉他碰撞出精彩火花。在保有原曲主體的基礎上，眾多名曲被重新配器，“化身”吉他獨奏、吉他與簫二重奏、吉他與古箏二重奏、吉他與管弦樂團的協奏曲，吉他的多變性、多樣性讓人眼花繚亂。

/音樂劇《重生》線上音樂會，打造獨具一格的視聽效果/

近日，音樂劇《重生》線上音樂會打造了一場獨具一格的視聽盛宴，這是一場跨越數年的音樂劇回顧，也是一次史無前例的串聯。它讓我們看到了《蝶》《愛上鄧麗君》《酒干倘賣無》等經典音樂劇的耀眼光芒，在這光芒中完成了“化蝶重生”。它好似一個來自時間與深厚藝術功底沉淀的結晶，卻又是那么的鮮活。“茶馬古道啊，馱著希望，延伸向遠方！”“我把你藏在身上的哪一處地方，才能永世不忘！”“在我們這個時代里，愛是我斗爭的方式！”以上唱詞，都源自TME live·特別現場·音樂劇《重生》線上音樂會上所演唱的歌曲，包含了制作人李盾以往的《蝶》《愛上鄧麗君》等經典作品的演唱，通過幕后探班、經典回顧、工坊版《重生》表演三個完整的直播環節，觀眾們經歷了與《重生》一樣的成長軌跡，這不僅是幕后排練的零距離感受、觀看，更是在感受到一路走來的主創們共同聚力所打造的經典沉淀后對《重生》品質的保障。

/中國愛樂樂團開啟新音樂季/

近日，中國愛樂樂團以貝多芬專場音樂會拉開了2020-2021的音樂季序幕。樂團策劃了“紀念古斯塔夫·馬勒逝世110周年”系列音樂會、“馬勒與丁善德”隔空對話的主題音樂會、“紀念圣桑逝世100周年”專場音樂會。在新音樂季的節目安排里，可以看到眾多世界級音樂家的名字，比如指揮家夏爾·迪圖瓦、邁克爾·斯特恩等。法國鋼琴家貝特朗·沙瑪尤、韓國小提琴家柳愛莎等都將首次與中國愛樂樂團合作。中國愛樂樂團藝術總監、首席指揮余隆將指揮7場交響音樂會，曲目包括貝多芬、威爾第、丁善德、陳其鋼、鄒野等15位作曲家的作品。此外，石叔誠指揮的斯梅塔納《我的祖國》選段、楊洋指揮的冼星海《黃河大合唱》等都是交響名篇。中國愛樂樂團將延續“離你最近的音樂季”，繼續堅持低票價政策，支持音樂愛好者們近距離感受音樂的美好。

/第26屆“蓉城之秋”成都國際音樂季開啟，80余場音樂活動等你來/

9月15日，第26屆“蓉城之秋”成都國際音樂季正式開啟。本屆“蓉城之秋”將整合全球音樂藝術資源，聚合國內一流演出品牌，促進城市間文化IP的交流，以主題展演、數字展映、音樂講堂、音樂地圖為主要內容。近3個月的演出季，將舉辦超過80場音樂活動，中央音樂學院合唱團、重慶民族樂團、貴陽交響樂團、上海彩虹室內合唱團，呂思清、印青、張千一、張也、金承志、王弢，《奮進新時代》《花木蘭》《魔女宅急便》《塵埃落定》等名家名團名IP將齊聚成都，與成都樂團等本地院團合作、深化藝術價值。受疫情影響，海外演出團隊遺憾缺席本屆“蓉城之秋”。為盡力讓大眾感受到完整的國際音樂季藝術體驗，組委會引入New Live“新現場”的數字放映模式展映多部經典音樂演出及劇目。

/“90歲”上海音樂廳迎修繕后首批觀眾 ，“修舊如舊”讓城市歷史傳承/

有著90年悠久歷史的上海音樂廳自2019年3月起開啟了修繕工程。歷經一年半的全封閉修繕之后，于2020年9月重新開門迎客。在開放日當天，許多觀眾提前2小時就在門口排隊，坦言這是陪伴自己成長的音樂殿堂，所以迫不及待前來一睹“煥然新生”的音樂廳。上海音樂廳是上海第一座由中國建筑設計師設計的西方古典風格建筑，由原有建筑文物保護區域和移位后新建建筑非文保區域兩部分組成。“文保區域”嚴格依照“修舊如舊”的要求，維護建筑原有風格進行保護修繕。大廳舞臺的修繕則圍繞舞臺機械、舞臺燈光、舞臺擴聲、舞臺監督等方面進行全面改造。大廳的海上藍金色雕花穹頂和具有濃烈歐洲古典主義風格的座椅，在純手工修復之后“原樣回歸”，座椅還增加了“緩起立”設備，保證座椅翻動時的無聲、勻速。B2層“音樂立方”改造后每年可增加100多場演出，1層南廳繼續開放。

/ 2020杭州國際音樂節舉行，民族對話世界，經典致敬未來/

以“音樂改變城市未來”為主題的2020杭州國際音樂節，于9月16日至10月13日舉行，包含15場駐節演出、10場公益普及演出、4場云端音樂會等。本屆音樂節聚焦中國藝術家，在體現民族音樂特色的同時，與國際音樂文化接軌。開幕音樂會“多彩京韻”將國粹京劇與交響樂融合，邀請小提琴家呂思清、胡琴演奏家姜克美以及國家京劇院的藝術家加盟，用音樂展示民族音樂中蘊含的無限可能。5場紀念貝多芬誕辰250周年系列音樂會從不同角度展現樂圣的音樂魅力。大師公開課系列則邀請到小提琴家呂思清、鋼琴家左章、大提琴家聶佳鵬、歌唱家李爽、京劇大師張建國等名家進行普及授課，帶領公眾走進音樂的大門。

/第8屆武漢“戲碼頭”中華戲曲藝術節開幕，獻禮英雄城/

第8屆武漢“戲碼頭”中華戲曲藝術節，在湯湖戲院拉開帷幕。9月12日至9月30日期間，10個劇種，15場演出，通過線上直播和線下劇場演出結合的形式與戲迷見面，所有演出都免費對公眾開放。開幕式“獻禮英雄城”戲曲名家演唱會上，數十位名角為武漢“戲碼頭”而唱，為英雄之城獻禮。北京京劇院《黨的女兒》、天津市青年京劇團《珠簾秀》、天津評劇院《紅高粱》、上海昆劇院《四大名著》等知名劇團的看家大戲，以線上直播的方式，通過“云端”與戲迷相見。蔣建國、石小梅、陳麗宇等中國戲劇梅花獎獲獎演員在開演前進行線上導賞，讓更多年輕戲迷走近戲曲、了解戲曲。

/ 26場演出、8.1億次點擊量，國家大劇院直播成績亮眼/

從4月初的線上音樂會“春天在線”系列開播，一直到新冠肺炎疫情過后復工復產以來，國家大劇院一直延續著每周六晚上的直播常態化，并把最初的音樂會直播擴展至各舞臺藝術門類的“全覆蓋”。目前正在進行中的“華彩秋韻”系列演出，截至9月初，26場演出直播已超過8.1億次點擊量，其中首場音樂會“繁華眾聲：張藝、陳悅與國家大劇院管弦樂團”實現了“8K+5G”直播，在線播出點擊量接近3000萬。大劇院合作直播平臺的快手上，粉絲已經突破200萬，抖音平臺也有粉絲100多萬。

（本欄目圖片及文章由小墨編輯自相關網絡、資料）