【摘要】本文從分析古代詩歌融入舞蹈教學的重要意義入手,闡明了古代詩歌在舞蹈教學中起到的現實價值以及帶來的深遠影響,并結合當前舞蹈教學現狀,進一步提出了將古代詩歌融入舞蹈教學的發展性對策思考。
【關鍵詞】古代詩歌;舞蹈教學;價值與路徑
習近平總書記指出,要深入挖掘中華優秀傳統文化蘊含的思想觀念、人文精神、道德規范,結合時代要求繼承創新,讓中華文化展現出永久魅力和時代風采。舞蹈作為一種沿襲至今的藝術形式,其本身包含了悠久的歷史淵源和豐厚的文化底蘊;而古代詩歌是我們中華民族的文化瑰寶,其中包含了燦爛的民族文化。舞蹈和詩歌的結合是從遠古以來表情達意的一種藝術形式。將古代詩歌融入舞蹈教學課堂,不僅能幫助學生了解掌握中國傳統文化,還能提高學生學習美和表現美的素質能力。此種融合式教育,既提高了教育“供給側”與“需求側”的契合度,也是傳承和發揚中國優秀傳統文化的題中應有之義。
一、古代詩歌融入舞蹈教學的意義
《墨子·公孟》篇說:“誦詩三百、歌詩三百、弦(奏樂)詩三百、舞詩三百。”“歌以詠言,舞以盡意”。在漢朝時期,人們已經對詩歌與樂舞的關系已有了較為深入的研究。詩歌與舞蹈,存在著相對分隔和相互融通的辯證統一關系。二者的共同點都是在表情達意,區別只是表達方式不同。因此,從古至今詩歌與舞蹈都有著密不可分的聯系。
(一)將古代詩歌融入舞蹈教學有助于強化舞蹈教學的理論建構
將古代詩歌融入舞蹈教學的課堂,既要結合實際的課堂需求,也要結合歷史上的舞蹈發展狀況進行分析研究。尤其是對古代詩歌中所蘊含的舞蹈類型及舞美風格加以研究,可以較為系統地勾勒出舞蹈教學發展的理論輪廓。近年來,涉及舞蹈教學理論的研究成果如雨后春筍般涌現。雖然取得了豐碩成果,但還需不斷拓寬研究領域,補齊研究短板,探索舞蹈教學的理論支撐,進一步完善研究的科學性、準確性、系統性。
(二)將古代詩歌融入舞蹈教學有助于提升舞蹈教學的教學質量
舞蹈教學多為“口傳身授”的方式,通常學生對所學動作的展示,是在外在形態下完成的,但部分學生對舞蹈“形、神、勁、律”的特點領悟仍停留在最表層的領域。具體來說,傳統的舞蹈課堂包含兩步,第一步是教師示范,學生對示范動作動作進行模仿,在“教”與“學”的復制過程中學生處于被動接受的狀態。第二個步驟是與鋼琴伴奏的配合,到這一步學生才開始考慮動作和音樂感覺的配合。倘若教師對學生的引導不夠生動,理性引導作用不明顯,就會出現學生動作和音樂機械的結合的情況,從而阻礙學生對自我情緒的內心傳遞。相反,如果將古代詩歌融入舞蹈教學課堂,會讓學生主動參與到課堂中來,進一步培塑學生對這門藝術真實意義的理解和認知,進而提高教學質量。
(三)將古代詩歌融入舞蹈教學有助于促進舞蹈教學的創新發展
古代詩歌融入舞蹈教學課堂,可以提升舞蹈的藝術表現力,豐富舞蹈的藝術意境。融合不是簡簡單單的疊加或組合,而是在深刻理解古代詩歌的內涵與精髓的基礎上,對舞蹈課堂教學案例進行形、神、勁、律等方面的打磨和精進。因此,教師在編寫教案、創設意境及優化教學過程等方面應當與所選取的古代詩歌的特點、風格相吻合。由此以來,一定程度上促進了舞蹈教學的創新發展。同時,探究古代詩歌與舞蹈教學二者之間的關系和應用,也為文學與舞蹈的交叉研究提供可能,這一研究成果將進一步促進舞蹈教學的創新發展。
二、古代詩歌融入舞蹈教學的現實價值
我國是一個詩歌文化內容豐富、淵源流長的文明古國。將古代詩歌與舞蹈教學有機結合在一起,用舞蹈的表演形式加深對古代詩歌的理解和掌握。相較于單一重復模仿的舞蹈教學模式,此種融合式教育不僅強化了學生對舞蹈教學的認知和感受,也促進了學生思想感情和文化素養的培養,對于實現人文精神的教育目標起到了積極作用。
(一)創設藝術意境
“歌以詠言,舞以盡意”。詩歌與舞蹈,既互有分割,又彼此聯系。縱觀中國古代舞蹈文化體系,很多經久不衰的舞蹈作品的創作靈感大都來自于古代詩歌所營造的藝術意境,同樣很多膾炙人口的古代詩歌中均有描寫舞蹈的作用及意義。可以說,詩歌是舞蹈的靈魂,舞蹈是詩歌的肉身,舞蹈與詩歌有機統一。在白居易的《霓裳羽衣歌》中形象生動的描述了霓裳羽衣舞的穿著服飾、樂器伴奏及表演的具體情節。“案前舞者顏如玉”“娉婷似不任羅綺”,前句寫容貌,后句描述體態。“不著人間俗衣服”等,更把這些容顏如玉、體態輕盈的舞蹈演員描述成為了仙女。同時,該詩中還有大量描述舞者動作的詞句。比如,“飄然轉旋回雪輕,嫣然縱送游龍驚”一句形象生動的展現了輕盈的舞姿,使讀者如見舞蹈的優美。
(二)強化舞蹈表現力
舞蹈表現力是指在舞蹈作品中所表現出的感染力,因其作為形體動作藝術,由此可分為外部形體動作和內部情態兩個部分,二者有機統一。而對于提升舞蹈表現力來說,神韻的傳達至關重要。倘若沒有了神韻,舞蹈就會變成簡單的肢體動作的組合。舞蹈中沒有了神韻,舞蹈動作也會顯得生硬,缺少生機和活力。古代詩歌元素的加入,將對提升學生神韻的傳達起到舉足輕重的作用。作為中國歷史上第一部詩歌總集的《詩經》,其中有大量的描述舞蹈的詞句。比如,“左右流之”“左右采之”,形象貼切的描繪了女子生活中采摘戲水的肢體動景。結合當時的情景,女子在左右采摘時低頭彎腰、垂手彎臂,女性柔美的腰部、手臂動作躍然紙上。
(三)培養良好氣質
氣質是指人的生理、心理等素質,是相對穩定的個性特點。氣質也包括外在體態和內在涵養,舞蹈教學本身既可以促進學生改變體態,也可以增加學生的內在涵養。加里寧說過:人要是學會跳舞連走路都會變得美觀和文雅些。同時,古代詩歌的加入,就是為增加學生的內在涵養提供了豐潤的沃土,為培養學生的藝術修養奠定了堅實基礎。正所謂:內外兼修,方得風清器正。舞蹈教學不僅應當注重外在表現出的行為舉止、言語表情,更應當重內在涵養、藝術素養的提升,其內在映射與外在表現才會真正達到“表里如一”,達到對學生“內外兼修”的培養目標。
三、古代詩歌融入舞蹈教學的路徑
舞蹈教學的主要目的是要將所學知識呈現在舞臺上。基于此,秉承“規范于課堂、升華于舞臺”的教學思路,將以往教學的慣例教學模式提煉發展,在以往課程大綱訓練的基礎上突出對“演”的要求,從以往學生只做動作的“要我學”被動學習方式,到加入古代詩歌唱詞,邊唱邊舞的“我要學”主動學習方式。同時,緊密結合舞蹈教學“形、神、勁、律”的審美要求,在內在心理情緒誘導的前提下學習動作語言,從而達到情緒控制肢體的效果。
(一)深化對詩歌意境的理解把握
舞蹈是一種傳情達意的藝術形式,舞蹈教學則首先需要準確地理解和掌握其所想傳遞的思想、精神。因此,在詩歌與舞蹈的融合式教學中,加深對詩歌本身的理解和把握,能夠讓學生在學習舞蹈動作要領前感知到所要傳達的情感基調,同時也能為下一步熟悉掌握動作和把握動作的精神內涵奠定基礎。另外,詩歌的選擇及譜曲,要考慮到它的創作背景、思想情感,以及其所描繪的意境是否適用于舞蹈教學課堂。切實根據課程需求選擇合適的作品。同時,還要多措并舉的豐富對古代詩歌的學習方法,不能拘泥于刻板的灌輸式學習方法,致使學生喪失學習興趣,從而影響詩歌與舞蹈融合式教學的教學質量。要創新性地開展情景再現法、模擬處置法等方式方法,旨在讓學生更好地感受詩歌意境,為其能用精準的肢體語言表達出來奠定基礎。
(二)夯實對舞蹈技能的精準掌握
舞蹈技能包括舞蹈基本功的訓練、舞蹈綜合素質與修養的培育以及實踐經驗的積淀。舞蹈教學課堂融合古代詩歌這個元素,具體在實踐教學中增加古代詩歌吟唱的環節。創造性的探索和變革課堂教學模式,從之前學生單純模仿學習動作的教學形式,到邊唱邊舞體會動作的教學形式,讓老師在講解動作要領時能夠結合古代詩歌中詞句所蘊含的情感,使學生對于動詞的掌握更精準一些,特別是對于一些手眼配合緊湊的細節動作的準確理解與熟練掌握,將會更加靈動傳神,也打通了寓教于樂的最后一公里。另外,任何藝術都離不開美感的訓練,學習和領悟古代詩歌也能一定程度上提升學生感受美、表現美的能力素質,為高標準完成各類動作奠定基礎。
(三)加強對人文素養的培育塑造
任何一個高水平高質量的舞蹈作品,沒有人文素養的支撐,都是與當今舞蹈教學理念相悖的。倘若人文素養的培育與舞蹈教學相脫節,只能是舍本求末,外強中干。然而,創造性的將古代詩歌融入舞蹈教學課堂,不僅能改變學生對于舞蹈這門形體藝術的認知觀念,也能增強學生自身的藝術修養。因此,改革舞蹈教學的課程設置,融入古代詩歌的大膽嘗試,對于提升教學效益起到事半功倍的作用。家喻戶曉的舞蹈作品--千手觀音,之所以能夠讓老百姓雅俗共賞、口口相傳,就是其巧妙地將美學與舞蹈有機的結合,給觀眾展現出強烈的視覺沖擊效果。同時,人文素養的提升,對于學生自我糾錯能力的提高也起到至關重要的作用。學生在掌握古代詩歌的基礎上,對于動作的拿捏以及情感的釋放都會有更深一層的提高。有了好的人文素養作為支撐,為今后藝術創作之路也能打下堅實的基礎。
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作者簡介:張晶(1987—),女,山西省沁水縣人,碩士,太原師范學院舞蹈系,講師,研究方向:舞蹈表演。
項目名稱:本文為山西省藝術科學規劃課題“《中國古典舞身韻》課堂融入古詩詞教學研究”(項目編號:2018E09)的部分研究成果。
(太原師范學院 山西晉中 030619)