淺談中國高校二胡教學的培養與發展

摘要：二胡是中國傳統的民族拉弦樂器，始于唐朝，至今已有一千多年的歷史。新中國成立以后，民族民間音樂發展很快，二胡作為獨奏樂器，在專業的演奏藝術方面和作品創作方面都有了很大的發展，已成為我國流傳最廣、影響最大、最具民族氣質和底蘊的拉弦樂器，并且在高校中已作為一門專業學科得以發展。但是二胡這門學科在綜合類高校中具體開展的階段不長，教學形式發展不均勻，藝術流派也較為分散。因此本文就高校二胡教學的培養發展情況進行一點淺入的分析和研究。目的為更好的培養中國傳統民族樂器二胡的綜合性素質人才。

關鍵詞：二胡教學;綜合素質;高校培養

二胡是普通音樂院校音樂表演專業所設置的一門專業主修課程，在綜合類的一些工科藝術院校中也開設有二胡這門專業。在二胡的專業性強度上講目前還是以音樂學院的主科教學為主流，我國的九大音樂院校中又以北京、上海音樂院校為綜合性主流發展導向。區域環境的不同也間接的體現著不同高校專業水平的高低。在國家政策的指導下，普通院校紛紛擴大招生，許多基礎不扎實的學生也有幸能夠成功入學，這更大程度的導致了專業水平的參差不齊。本文對目前高校二胡的學習開展情況進行以下兩點概述。

一、中國高校二胡發展的環境

一是區域環境的不同。在二胡藝術中流傳著這樣一種說法，就是所謂的藝術流派，分為南北派。而各派系里又分出不同的一些藝術表演形式。北方的二胡講究端莊大氣、演奏規整，極富有表演力，在專業技巧的難度上更是引領前沿;南方二胡的特點講究心思細膩、玲瓏有致，突出地方風味特色，追求人琴合一的境界。北方環境干燥、四季氣候明顯，北方人通常體型高壯有力，性格直率，延伸到二胡演奏上就體現出拉琴、揉弦、身體擺動等方面的夸張性較大，善于表現;南方陰冷潮濕，四季如春，且音樂即是委婉動聽、勾人心弦的，如江南女子般的溫柔和細膩。在二胡演奏中揉弦的多變性以及弓法演奏的創新都有獨特的一面。因此，一個環境的背景就會培養一個地域的文化和發展，不同地區的高校也有自己不同的教學理念和方向。

二是教學理念的不同。在高校中二胡學科的教學是由經驗豐富的專業老師也是優秀的、著名的演奏家擔任，這些演奏家老師們培養了一大批弟子來傳承二胡的演奏教學工作。因此同一個圈子的教師就會有一樣的教學理念和形式，所追求的演奏風格也近相似。俗話說“老師拉得怎么樣，教出的學生也就差不多”，意思是指學生在課程學習中更多的是去模仿老師的演奏姿態和表演方式，以致于形成了類似的風格特征。這種模仿是在潛移默化中形成的，經常在屏幕上出鏡的演奏家影響力相對來講更大，這些老師大多在北京、上海的音樂院校中，一些“粉絲”效應的學生就會蜂擁而至，希望能成為這些老師的學生，也就是所講的目前中國二胡學習的主流氛圍方向。地域環境的不同也突顯了硬件軟件條件的優劣度，一線城市的高校接收到的信息肯定是高于其他城市高校的，因此這些院校所追求的教學理念也是與時俱進、與國際接軌的。在對二胡演奏的方法中追求最科學的實踐，在地方特色較濃的地區高校，更多的是灌輸本土音樂理念，學習地方風味特色，追求把民族特色發揚光大，這一點在二胡的樂曲中得以體現，如《河南小曲》、《秦腔主題隨想曲》等等。

二、高校二胡教學的形式

二胡作為一件專業性極強的樂器，在高校中的教學指導顯得尤為重要。學習二胡不能一味的追求炫耀技術，應該先從二胡的整個發展歷史開始學習。民族的就是世界，這句話很有道理。在習近平主席領導下的中國，追求的是我們中華民族自己的音樂，因此古典傳統的樂曲更能鍛煉學生的綜合素質。

（一）注重教學的創新性，深化教學內容

數字教學是教學方式的創新，隨著科技的發展、信息的增強。課堂上教師可通過視頻和音頻等方式，讓學生更直觀的理解作品的出處和作曲家的背景。利用線上教學的優勢，讓學生身臨其境的感受大師教育的難點、重點，結合自身的基礎加以磨練，筆者認為是非常有意義的。打開眼界獲取的信息量是無窮大的，學生在觀摩式的學習中思想覺悟也在提高。

（二）靈活教學模式，加強舞臺實踐

二胡演奏形式多種多樣，分為獨奏、重奏、齊奏、合奏等演奏形式，針對學生在二胡演奏中的學習培養，教師可以組織學生進行不同樂曲的重奏、齊奏、合奏等多人學習形式，豐富和拓展學生的演奏能力，既鍛煉了學生的視唱練耳和內心節奏，又體驗不同形式的演奏實踐，能夠充分培養學生的團隊協調性和配合性，有利于二胡專業學生的綜合素質發展。

（三）充分利用現代教學方法

隨著現代科學的迅速發展，教學技術的不斷進步，單一的理論式教學和經驗傳授已經不能滿足當下學生對知識和技能學習的要求。因此，將新穎的電子視頻教學手段運用到課堂中，是課堂教學模式轉變的時代要求。現中國高校的多門課程已經運用了多媒體進行課堂教學，二胡課程也可將類似的電子設備通融入到課堂中進行輔助教學。創新這些新的教學形式，教師將音頻、視頻、講座等電子資料與傳統教學有機結合，讓學生對理解作品的背景和作曲家的生平事跡有更直觀的了解，學習專業知識不易感到乏味，也增強了課堂教學的趣味性，最終能夠獲得良好的教學效果。

三、高校二胡教學的成果展示

音樂表演是音樂的再創作活動，二胡演奏作為音樂表演類器樂方向的一員，是通過左手和右手的技術技法配合，結合風格性的樂曲作品演奏來展現音樂作品的一種藝術手段，其演奏特點注重的是音色的控制和情感的流露。學生學習到一定階段就要加以展示、運用，現在的音樂高校里都有專業的音樂演奏廳，這無不是學生最好展示學習的平臺，經常參加舞臺實踐能夠鍛煉學生的演奏能力提升也是考驗教師教學水平的體現，無論是什么樣的舞臺形式，只要能夠展示所學技能，就可以加以實踐。培養學生綜合素質，發揮其社會教育功能是二胡演奏教學的重中之重。本篇文章分析研究的是當代中國高校的二胡培養發展狀況，通過從高校的地域分布探析出二胡演奏的風格性;二胡教學理念的不同簡析出二胡的發展趨勢;在高校中二胡的教學形式簡述出幾點意見核心是實現立德樹人、培養綜合型的高素質人才。

四、結語

二胡是當代中國傳統的民族拉弦樂器，又是現代音樂領域發展較為迅速的樂器，二胡作品藝術的提高和創新，獲取了令人矚目的成果，贏得了國際舞臺，在國內外有相當大的影響力。國內的各音樂藝術院校肩負著培養人才和輸送人才的歷史使命，因此，有必要在二胡學科的教學改革中，推進課程教學的創新與實踐，為我國民族音樂事業做出貢獻。

參考文獻：

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作者簡介：

張藝，男，1987年3月，四川自貢人，碩士學位，四川輕化工大學，研究方向：二胡。