哲理與詩意的融合

【摘要】丁蔭楠導演是我國第四代電影導演杰出代表之一，從他的處女作《春雨瀟瀟》，到《孫中山》《周恩來》《鄧小平》到《魯迅》《啟功》等，十多部電影真實地再現了時代的風起云涌，歷史人物的命運沉浮。他的電影充滿了深度思考與美學思維融入，人物的角色充實而鮮活，劇情跌宕起伏，寫實性的手法融合詩意的架構運用往往將觀眾一瞬間從銀幕前帶入角色所處的歷史時期，感同身受的與主人公一起經歷其人生的命運流轉。相比前期的作品，他近些年的一些作品從表現偉人的題材轉型到了表現文化名人的題材，本文將以丁蔭楠導演的《魯迅》與《啟功》這兩部文化名人的電影特點進行對比分析，期望通過解析能看到導演想表現的文化名人的精神內涵與文化認知。

【關鍵詞】美學思維;哲理;詩意;文脈傳承

【中圖分類號】J905? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A? ? ? ? ? 【文章編號】2096-8264（2020）38-0057-02

基金項目：本文為吉林省哲學社會科學規劃基金辦公室項目，項目名稱“清代雙語《大金喇嘛》碑的時代價值及文化傳承研究”，項目編號：2020B227。

文化名人題材的電影在近些年商業影片充斥的潮流中屬于邊緣化的一支，影視公司與制作人更多關注能產生大量票房收益的娛樂性商業片，他們的很少會涉獵這個看起來并不賺錢甚至偏冷門的題材。只有真正對歷史關注、對文化關注有情懷的學者型導演才會去研究文化名人，進一步去把文字形成影像，重新讓文化名人們回到大眾視野。《魯迅》與《啟功》這兩部片子非常的成功，從學術上拍出了高度，把文化名人的那種處在歷史大環境中的真實感與高尚的人性光輝展現得淋漓盡致，但是卻曲高和寡，從票房上并沒有得到很好的一個認可。然而，同一位老師說的那樣，這樣的電影是會對文化產生深遠的影響，是里程碑式的電影。文化名人題材影片是非常必要存在的，時代也呼喚這樣的影片，這樣的影片有著宣教化、正人倫、斧正時代風氣的正面力量。

一、不同的人生觀，相同的風骨

《魯迅》電影拍在2005年，這個影片開始的時候讓人感覺鬼影重重，魯迅在人群與飄忽而過的似乎鬼魅幻象的群體中卓然而立，他與他小說中的角色擦肩而過，有一種孤獨而凄冷的感覺。但是當他站在大學生群體力與大學生宣講時，說出的語句又是那么的有力量。學生問：“我們要怎么做？”他問學生：“你們是誰？”學生們：“我們是學生！”他說道：“對，是學生。可學生又是什么呢？學生是知識階級的預備軍，并終將成為生力軍和主力軍，對不對？這樣剛才那個問題就清楚了：你們是知識階級！而知識階級該是怎樣的呢？在我看來，他永遠是精神界的戰士！他永遠不滿足現狀，永遠不顧利害，因而永遠都處于痛苦，并隨時預備做出犧牲！但同時，他又是獨立而清醒的;從不人云亦云、見風使舵或隨波逐流，也不會一窩蜂地充當看客，或虛張聲勢地跳到臺上去做戲。因此，他又是孤獨的、富于洞察力的，他會從天上看見深淵。真的知識階級因此而獲得了自己獨立的價值。社會的不斷進步，正需要這樣的，永遠不滿足于現狀，永遠不合時宜的，真的，知識階級！”

《啟功》電影中的啟功骨子里是孤傲的，但在表象上他柔和、隱忍、木訥，有時候老實的讓人想要保護他。現實主義題材電影作為現代人生活中不可或缺的精神食糧，它的價值闡釋必然從內到外圍繞著傳播環境所帶來的影響進行，以廣大人民群眾為出發點，再進行富有時代精神和觀眾喜聞樂見的題材創作，聚焦生活中平凡且不平庸的故事，投其所好卻又富有內核，才是現實主義電影最大的價值闡釋，也是電影藝術攜手新傳播媒介為文化生活做出的最大貢獻。

雖然兩部電影的主人公人生觀不同，但是他們擔負的文化人的使命是相同的，他們在呈遞文脈的過程中同樣遭受了波折、障礙、苦痛與孤獨，但是最終他們都到達了人生理想的彼岸，也做到了精神的不朽。與娛樂性電影有很大不同，這種文人類型的影片更有深刻的含義。我們無法確定人類是否會成為“一個娛樂至死的物種”，我們能確定的是我們的確從“闡釋年代” 進入了“娛樂時代”。但我們更需要文化類型的電影來支撐我們的理念與心靈。

二、不同的文化承載、相同的詩意生活

在《魯迅》電影中，丁蔭楠導演將虛幻與現實結合在了一起，光影的變化，畫面顏色的時而鮮艷，時而肅穆讓影片產生了一種可以感受到的時代節奏感。影片中運用了魯迅的經典語句，堪稱點睛之筆，在楊杏佛葬禮中，魯迅走出靈堂在雨中旁白念出了他的悼詞詩：“豈有豪情似舊時，花開花落兩由之。何期淚灑江南雨，又為斯民哭健兒。”在整個影片的結尾處當魯迅的棺槨被抬出時，又響起了旁白念出了魯迅對死亡的態度：“過去的生命已經死亡。我對于這死亡有大歡喜，因為我借此知道它曾經存活。死亡的生命已經腐朽。我對于這朽腐有大歡喜，因為我借此知道它還非空虛。”影片的深度由這些恰到好處的經典臺詞串聯起來，讓人們深深地受到了感染。

《啟功》電影中這種獨立的吶喊要弱上很多，但從時代的大背景看，啟功這位主角所受到的社會與生活的壓力更為沉重。啟功的詩詞是純文化人的詩詞，他的詩詞中有個人對生活的一點感悟，但不敢有對社會的評論，因為清朝皇族的一點血脈牽連，讓他每日生活的戰戰兢兢、如履薄冰。在《啟功》電影中，丁導演運用的敘事方法是穿插式的同步敘事方法，我們能在老年啟功的一條主線的行進中看到與他有關系的人在他兒時、少年時、青年時與他關聯的故事情節。這種敘事方式，讓我們有種似乎看到回憶中的場景，又似乎有種穿越歷史做旁觀者靜伴作者成長的感受。

三、不同的責任承擔、相同的情感世界

兩部影片都有教育的功能，其目的也都是讓人們了解到知識文化的傳承對教育有何其重要的作用。但《魯迅》影片中的教育是如禪宗祖師棒喝式的教育，他要吼醒青年人，要讓青年人頓悟;《啟功》影片中，啟功主講是國文，輔講的是書法，啟功的書法初始學畫，但由于題字不好，不被別人認可，因此，痛下決心來練習書法。他初學顏體，從《多寶塔》入手，掌握了筆畫的開合轉折，繼而學習《膽巴碑》，但并未能熟稔的運用，后在董其昌的風格上也下過功夫，在《九成宮》帖子上也研究過，最后在智勇《千字文》上下了大力氣，終于成就。此外，啟功曾經對《大金喇嘛法師寶記碑》也進行過考據與臨摹，并對這個清代最早的西藏佛教碑文的書法藝術承載有很高的評價，認為此碑不僅在書法方面有價值，而且對于研究少數民族的發展歷程都有極高的可研究空間。因此，他對學生教導方式也是漸進式的諄諄誘導，他的講課要讓學生在學習國文中體會到美的感受，由體會而引導學生愛上傳統的文學。這兩種方式一種是頓悟，一種是漸悟，但本質上都是直指人心，作用于對學子靈魂啟迪和復蘇。

《啟功》的角色在影片中從興趣轉而面向生存，從生存轉而面向生活，他似乎看起來更為普通，甚至當生活困頓時候對自己的書畫也產生了懷疑，在得意時，對自己從事的職業也有過動搖。然而，這個有血有肉還有點懦弱膽小的啟功像極了大多數人，讓人們感到了發自內心的一種認同與共鳴。老年的啟功經歷“文革”而仍然堅韌地活了下來，當他的學生劉雨辰就“文革”中的事對他說對不起時候，他的回答終于讓很多人動容，那種寬容和恬淡，像極了悟道后的圣賢：“那時候人都是在演戲，戲唱完了，就過去了。”

《魯迅》電影中的主角任何時候都是一種備戰與戰斗的狀態，是一種以筆為械昂揚的人生態度。因此，魯迅在生活中多數都是在戰斗，即使不是在戰斗也是在討論戰斗。感情方面，魯迅與夫人相敬如賓，在影片中魯迅的朋友和學生敬稱許廣平為許先生，而許先生在社會的定位也是不僅僅是家庭主婦，她可以主持文化人的聚會，幫助后進斧正文稿。這種有共同語言的婚姻是更高一層精神境界的結合。

然而啟功不同，《啟功》電影中他的妻子章寶琛女士是舊時代的普通的婦女，甚至沒有過受教育的經歷。在電影中，我們更多看到的是他們受到的來自生活與社會的壓力。啟功前半生遭遇時代變革，大多數是生活困頓的狀態，為了生存而做的掙扎基本貫穿影片的三分之二，我們經常可以看到主角拿著少少的一袋糧食行走在不同的人生階段，而他妻子的幾次痛哭也都是與生存有關。在職業生涯中，啟功在電影中因為學歷而未能被輔仁中學錄用入職的窘迫，與后來陳垣校長推薦他到輔仁大學當老師時候他對陳校長難以言說的感動，我們可以發現啟功一直掙扎在生存的邊緣，因此，他并不昂揚，時而還很委屈的求活。為了啟功能專心做學問，她勤勞的操持家庭同時甚至拋頭露面替啟功在去賣畫，這是舊時代的女性難以做到的，在“文革”動蕩中怕啟功的書稿被焚毀，她悄悄地把書稿藏到缸里埋到地下，一直在病逝前才告訴啟功，她為了啟功付出了一生。因此，啟功最終在去世前他彌留之際對親友說：“生同衾，死同穴，我死后，一定要把我和寶琛合葬在一起。”

四、結語

文化名人未必不是英雄，每逢社會發展重大變革階段，或是文化層面的重大轉型時期，就意味著某些英雄的隱退同時也會有新的英雄登場。處于新陳代謝的當下語境的人們，對英雄產生了更加清晰的認識。 《魯迅》與《啟功》是文化型英雄，傳達的是大美，大美是需要通過學習與深度認知才可欣賞與了悟的，正如成語“下里巴人”與“陽春白雪”一樣，我們固然不能否定大眾化的娛樂，也不應該提倡以大眾化娛樂的審美為主體，從文脈傳承與對社會的美育上講，教育的功能應該是讓一代代提升素質。希望這種有文化深度的電影越來越多，這種有文化高度的影片越來越得到重視，這是一種文脈傳承的使命。

參考文獻：

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作者簡介：

李也，男，吉林長春人，吉林建筑大學書法學院副教授，博士，主要研究方向：中國史—書法文獻學。