兒童古典吉他教學中重奏的重要性研究

摘要 在兒童古典吉他的教學過程中，如何有效地調動學習的興趣，激發學生的個人潛力和學習的主動性，是每一位古典吉他教師都會面臨的問題。兒童階段的音樂學習和技巧訓練所打下的基礎，對今后的音樂學習會起到重要的作用，而古典吉他作為一種和聲樂器，主要以獨奏的形式來呈現，在基礎教學階段除了重視基本功的訓練以外，如何通過重奏的形式來培養學生的合作意識以及綜合音樂素養的提升是本文所研究的重點。

關鍵詞：古典吉他;兒童教學;吉他重奏

本文研究的兒童古典吉他教學過程中針對的是年齡在5-12歲階段的未成年人，這個年齡階段的兒童通常最顯著的特點是對于新鮮事物充滿好奇心、接受能力強，但是也缺乏學習的主動性和持續性，容易三分鐘熱度。如何通過有效的教學手段來改善這個問題達到最佳學習效果則顯得尤為重要。

一、兒童古典吉他教學的特點

古典吉他具有和聲豐富、音色優美、便于攜帶等諸多優點，被越來越多的年輕人喜愛，古典吉他學習者的年齡層也越來越趨于年輕化。通常在5-12歲年齡段的少年兒童記憶力好、接受信息速度快、技術動作可塑性強等特點，但是往往無法長期穩定地保持學習熱情，容易很快對所學內容產生厭倦情緒最終半途而廢，此類情況屢見不鮮，。導致這個問題出現的原因通常是學習內容過于枯燥、教學形式單一。

在5-12歲這個年齡段是培養樂感、訓練演奏技巧的最佳時間，如何讓他們保持興趣持續學習下去，是每一位老師面臨的共同問題。教師通常會通過各種手段來提升學生的學習興趣，但效果往往并不理想。“玩”是每一個孩子的天性，如何在兒童階段讓孩子們在音樂學習過程中“玩”起來，在和其他小伙伴的交流、互動、合作中快樂學習，是作為音樂教師應該深入研究的。

二、重奏練習的重要性

對于普通的音樂愛好者來說，演奏重奏是極具樂趣，且能夠進一步深入理解音樂，加強人與人溝通的重要方式。對于享譽世界的音樂家而言，重奏或者說是室內樂演奏的良好能力也是其必須具備的基本素質，能夠豐富演奏形式，從而更全面的覆蓋不同時期音樂風格的重要手段。

古典吉他的演奏形式多種多樣，除了多以獨奏的形式出現以外，還常以重奏、室內樂、協奏曲等演奏形式出現在音樂舞臺上。每一位音樂學習者在幼年階段的學習經歷將會對今后自身的音樂發展起到至關重要的作用。從音樂基礎能力培養的角度來看，重奏可以幫助兒童更好的理解音樂的聲部構成、和聲特點，訓練聽力的敏銳性以及提升對聲音的良好判斷能力。從提升學習興趣的方面來說，重奏可以減輕演奏者的技巧壓力，更輕松的與其他小朋友合作交流，相互學習相互促進。如果只是一味的教授技巧基本功，只是一個人“關起門”來練習，恐怕任何年齡段的學習者都很容易會逐漸喪失學習熱情。

三、如何合理安排適合兒童階段的重奏內容

針對少年兒童初級學習階段的重奏形式、內容的安排應具有趣味性和豐富性，可采用古典吉他二重奏、三重奏、四重奏等形式來練習。曲目內容可根據具體學生的年齡、性格等方面來做針對性的選曲，也可由授課老師進行改編。

1.古典吉他重奏練習

古典吉他的重奏練習選曲可分為兩個方面，一是可選擇已出版的專門為古典吉他創作或改編的重奏曲目。此類曲目選擇范圍較大，在教學過程中可根據學生的不同程度來選擇適合的曲目。從巴洛克時期一直到近現代時期的代表作曲家均有為吉他創作的重奏作品或改編作品，筆者建議可以從費爾南多·索爾等優秀吉他作曲家的建議二重奏開始。選擇已有的重奏作品的優點是教師可以直接把作品帶入課堂，組織學生練習，但缺點是不一定能夠對兒童的學習興趣起到積極的提升作用，少年兒童會很容易對這樣的現有作品產生距離感。

二是由教師自己對學生喜歡的各種風格的音樂作品進行簡單的改編。最簡單直接的方式是由學生演奏旋律聲部，教師來演奏伴奏聲部，這樣既可以達到簡化演奏技巧的目的，同時也可以讓學生更好的理解旋律與和聲之間的關系，學會與他人的配合。加之所選曲目都是學生熟悉或者喜愛的音樂作品，學習過程也會輕松愉快很多。

以上兩種方式建議從老師與學生的二重奏開始練習，因為老師是對學生學習情況最為了解的，也最能夠引導學生進行良好的重奏訓練，對于音樂中節奏、和聲、旋律等基本要素進行學習和理解。待學生具備了基本的重奏能力后，可安排學生與學生之間的重奏練習，由二重奏逐漸擴展為三重奏、四重奏等。良好的重奏訓練會對學習者自身獨奏能力的提高起到積極的促進作用。

2.與其他樂器的室內樂練習

除了古典吉他的重奏練習以外，與其他樂器的重奏及室內樂訓練是更為重要的部分，也是吉他老師在少兒教學過程中容易忽視的方面。

室內樂的藝術表現力極為豐富，有助于提升學生對音樂的認知能力。對于不同樂器的音色特點、演奏方式都會有進一步的了解，從而達到豐富自身音樂表現力的目的。同時培養學生的團隊合作意識和綜合的音樂思維能力。

室內樂的演奏要求每一位演奏者之間能夠相互配合，在完成自身演奏內容的同時，從整體上理解音樂的結構與脈絡，這些都是需要從音樂學習的最初級階段就要開始訓練的。古典吉他豐富的和聲和音色都非常適合演奏室內樂，可以首先從簡單的為其他單聲部的旋律性較強的樂器伴奏入手，例如小提琴、大提琴、長笛等。學會在合作中聆聽他人的演奏，將自己的演奏和他人融為一體，達到和諧統一，這也是音樂表現所追求的極致。

在與其他樂器合作演奏的過程中，可以大大增強孩子們的學習樂趣，也會擴寬學生們的音樂視野，由于本文研究的是兒童階段的學習，演奏形式和選曲內容不宜過難，以簡單的兩三件樂器的室內樂為主。

四、重奏的舞臺實踐

對于年齡較小學習時間較短的兒童來講，能夠有機會登上舞臺進行獨奏表演是非常難的一件事情。但眾所周知，對于演奏者來講，舞臺實踐是學習過程中必不可少的部分，重奏則是解決這個問題的極好辦法。

相對于獨奏，重奏中的每一位演奏者的技巧壓力要小得多，對于年齡較小的學習者來說登臺表演一首重奏作品并不是一個不可能達到的目標，通過這樣的方式能夠從小就培養對于舞臺的熱愛，積累舞臺經驗、檢驗學習效果，為今后演奏能力的進一步提升打下堅實的基礎。

綜上所述，對于兒童階段的古典吉他教學，重奏是不可或缺的重要內容，可以全方面地提升兒童的音樂認知能力，激發學習興趣，具有重要的意義。最后，引用前蘇聯著名鋼琴教育家涅高茲的一句話來結束本文：“重奏是快速發展才能的最可靠方法。”

四川音樂學院 楊揚