鼓韻竹音
——漫談“鼓竹壺”的造型來源與音律美

翟鋅成

從廣闊天地中吸收一切優秀的、可容納的文化藝術形式是中國紫砂壺藝術最主要的特點，也是其藝術生命延續的重要動力。以自然動植物為主題的紫砂壺體現了中國樸素的自然美學理念；繪畫、詩歌、書法等藝術形式的運用，使紫砂壺具有文人精神；對建筑、樂器等的造型運用更能在壺中傳達出別致的建筑美與音樂美?！肮闹駢亍痹谒囆g設計上將自然的竹與音樂的鼓結合起來，達到古韻竹聲相和的極雅致的藝術境界。

一、水色蕩漾的壺面

即使制作紫砂壺所必須的紫砂泥是十分珍稀的，但這并不代表它是單調的。紫砂泥的種類還是比較豐富的，從顏色上看就有紫泥、紅泥、段泥等，還有經過特殊工藝處理后產生的綠泥、黑泥等。各種泥料在高溫作用下又呈現出多樣的色彩與質感，形成了今天五光十色的紫砂壺藝術世界。

“鼓竹壺”泥料的特質可以用“水色蕩漾”來概括。全壺由同一種泥料制成，整體色彩質感保持一致。大氣艷麗的紫紅色是壺的主要色調，這種顏色的泥料鐵元素含量比較豐富，極適合烹制香茶。這種色彩還較為容易喚起人們的審美認同，這是由一種色彩文化的“慣性”所決定的。紫紅色在中國文化中象征高貴、吉祥，這與紫砂壺本身的珍貴性與用途產生了一種奇妙的配合，更易使欣賞者體會到作品的美感。

在壺的表面上可見清晰的砂質紋理與極為透亮的光澤，也就是我們所說的“水色”。寬闊的壺面清透如鏡，所以砂質紋理是由其中折射出來的，泥料看上去會更加緊密細致。壺如“出水芙蓉”，籠罩在朦朧水霧當中，完美地呈現出紫砂壺精湛、細膩與講究意境美的藝術特點。這種泥料還能在手感上給人以心曠神怡之感，在香茶的熱力注入后，壺面溫暖光滑，真正達到了“溫潤如玉”。

二、圓通有力的“鼓身”

主題所包含的“鼓竹”在壺中分別由整體造型結構與裝飾分別表達。以鼓為型在紫砂壺中十分常見，比如經典的“仿古壺”，這也可以看作是此壺的一個造型來源。壺身微扁，整個玲瓏可愛，弧面曲度適中，以達圓中有方的結構特點。壺身邊緣線條隱入水色光澤之中，造成了“柔焦”的藝術效果，整個作品籠罩在隨和的氣氛當中，使人聯想到細密而有節奏的鼓聲，由視覺美過渡到音律美之中。

圓形的壺蓋配合著鼓身的造型表現，抒發簡約實用的美感。壺身兩側的壺嘴與把手以及壺蓋中央的壺鈕在繼承傳統造型基礎上采取了一種“放大”的策略，在壺整體造型之中也比較突出，是為了竹子主題的表達。壺身的基本結構已完整表現出鼓的特征，達到了圓通有力的藝術境界。

三、姿態各異的“竹節”

竹較之鼓更是紫砂壺藝術中的“常客”，竹子所具有的“歲寒三友”與“花中四君子”的身份標簽是大多數手工藝人都無法回避的，基本上形成了一種創作規律。此壺之中的竹可以用“姿態各異”進行概括，這源自于手工藝人對自然竹之姿態的細心觀察。在壺嘴、把手以及環形的壺鈕上點綴上竹節后就變成了表達各種文化、氣質的竹子。壺嘴粗大昂揚，是從地表剛剛破土而出的竹，象征竹中通外直的堅毅品格；把手與壺鈕在造型上具有一致性，自然彎成的環形象征竹極具韌性，能屈能伸，這樣就使壺具有了十分鮮明的文化精神特質。

竹節裝飾的運用同樣是作品音律美的組成部分，關鍵就在于竹節所處的各個位置以及與各部分造型之間的配合，從壺嘴經壺鈕再到壺把手，可見線條處于一種節奏均衡的起伏變化之中，構成了整件作品外在輪廓上的律動效果，作品雖然是靜態的，但氣韻是流動的，這也正是作品的鮮活亮麗之所在。

鼓是中國傳統打擊樂器之一，在戲曲、雜技或是民間喜慶集會中經常運用，人們透過鼓能夠形成有關吉祥如意的想象，這同樣構成了作品的隱含價值。在“鼓竹壺”中我們最直觀地感受到的是它的泥料質感與造型的整潔豐富，進而便能聽到歡快的鼓聲在壺中涌動，在平靜之后是風吹竹葉的“輕聲細語”，各種聲音在壺中交融，構成“鼓竹壺”獨特的風格，在藝術長河中不斷地回響……

結語：通過對“鼓竹壺”的分析，我們理清了它的藝術來源主要有“仿古壺”、鼓與竹三個方面，涵蓋了紫砂壺藝術本體、中國傳統樂器與自然三個更大的層次，彰顯了作品開闊的藝術品格。在“鼓竹壺”之中我們能感受到手工藝人對紫砂壺藝術的探索，他們的最終目的都是為了紫砂壺藝術更加壯大，以弘揚中國美、中國精神與中國文化。