徐渭《花果魚蟹圖卷》的圖像化解析

付博

【摘 要】徐渭有數(shù)幅雜畫圖流傳于世，這成為研究徐渭的一個(gè)出發(fā)點(diǎn)。中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)善于運(yùn)用藝術(shù)圖像來表達(dá)自我人格，徐渭的作品也屬于此類。本文對《花果魚蟹圖卷》進(jìn)行圖像化解析，挖掘圖像背后的意義。

【關(guān)鍵詞】徐渭;圖像;題畫詩

中圖分類號(hào)：J205? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號(hào)：1007-0125（2020）22-0158-02

《花果魚蟹圖卷》是徐渭繪畫創(chuàng)作中的一幅留世精品，具有很高的藝術(shù)價(jià)值。這幅繪畫作品蘊(yùn)含深厚的圖像寓意，并且突破了傳統(tǒng)繪畫題材的局限，加入了生動(dòng)韻味。下文將依托徐渭的《花果魚蟹圖卷》就繪畫的圖像化進(jìn)行深度解析。

一、圖像的寓意

在這幅長卷中，徐渭描繪了竹子、芭蕉、梅花、蘭花、葡萄、蜀葵花、玉簪花等植物，還有一只螃蟹和一尾小魚。歷來竹子、梅花、菊花和蘭花都是花鳥繪畫的主要題材，被稱為“四君子”，是中國人審美中有一定歷史積淀的產(chǎn)物，尤其以宋元為正統(tǒng)的文人畫熱衷于清韻標(biāo)格的枯木、竹石、梅蘭等題材。在這幅畫卷中，徐渭并沒有描繪他最擅長的竹子也沒有題詩，而是用雙鉤的手法簡單勾勒出一枝勁挺的竹枝。徐渭畫的蘭草很是率性，畫了很多水仙與蘭草在同一畫面中相配。他送畫于友人仙華，題詩曰：“仙花與杜詩，其詞拙而古。如我寫蘭竹，無媚有清苦?！薄盁o媚”與“清苦”寫的是蘭，也是徐渭自己的寫照。對照徐渭筆下的蘭花，此畫卷中的蘭花顯得奔放一些，筆觸上也更大膽。

牡丹歷來作為富貴的象征，而徐渭的生平與富貴遙不可及，他筆下的牡丹表達(dá)了他對幸福生活的向往。在這幅畫卷中，我們沒有看到牡丹特有的碩大的花蕾和富麗堂皇的顏色，取而代之的是淡淡水墨?！额}牡丹詩》中寫道：“四十九年貧賤身，何曾妄憶洛陽春？不然豈少胭脂在，富貴花將墨寫神！”徐渭當(dāng)有“墨寫”牡丹的自憐之思，他不是單純“墨寫牡丹”，而是在表達(dá)對生活的一種態(tài)度，這種說法也在他的另一幅牡丹圖上得到印證?！澳档楦毁F花，主光彩奪目，故昔人多以鉤染烘托見長，今以潑墨為之，雖有生意，終不是此花真面目。蓋余本窶人，性與梅竹宜，至榮華富麗，風(fēng)若馬牛，弗相似也?！备M者貧也，徐渭自認(rèn)為屬于窮人，而且性格孤傲不合群，富貴的生活與他相距甚遠(yuǎn)。徐渭似乎對芭蕉也很感興趣，在他的一首題畫詩中寫道“老夫最喜是芭蕉，只厭三更聽雨饒。今寫溪藤無一尺，縱令霜雪也難交?！卑沤哆@個(gè)圖像的傳統(tǒng)意義一般指向閑雅、清涼適意或淡淡的愁緒，而徐渭賦予它的形象是俠義之士，是對豪俠式理想人格的向往。

最有代表意味的是徐渭筆下的葡萄，從繪畫技巧的角度來看，徐渭水墨的技巧已經(jīng)達(dá)到相當(dāng)嫻熟的境界，而畫上的題詩依舊是“半生落魄已成翁，獨(dú)立書齋嘯晚風(fēng)。筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中”。追求了大半輩子功名的徐渭身處北京這個(gè)官員云集的地方自然是有感而發(fā)，在此之前徐渭很多關(guān)于葡萄的畫作題寫的都是這首詩。徐渭賦予筆下的葡萄人格化的描繪，畢生所學(xué)、滿腹經(jīng)綸到頭來只能是“閑拋閑擲野藤中”，滿腔的憤懣最終化作無奈。

螃蟹在徐渭的筆下不是什么光輝的形象，他常把螃蟹比作不作為的封建官僚。他的題畫詩中這樣寫道：“稻熟江村蟹正肥，雙螯如戟挺青泥。若教紙上翻身看，應(yīng)見團(tuán)團(tuán)董卓臍?！倍康男蜗笫莻€(gè)非常惡劣的典型，徐渭這么一說，螃蟹在他的筆下似乎還有一絲政治上的影射。

二、畫眼

一尾靜靜游過的小魚，從外觀上看應(yīng)該不是什么名貴稀奇的品種，徐渭沒有對這種魚做過什么評價(jià)。但就是這尾小魚烘托了整幅畫的氣氛，它就像是徐渭的心，悠游、恬靜。芭蕉和蘭花的葉子有點(diǎn)急促，筆觸表現(xiàn)得也很夸張，但就這尾小魚讓人感受到一個(gè)無聲的沒有波瀾的天籟之境。這是整幅畫的“眼”。 徐渭繪畫作品中最早出現(xiàn)魚的形象是在嘉靖年間創(chuàng)作的作品，在用筆和神態(tài)上都比較幼稚，且缺乏藝術(shù)的概括與洗練。徐渭還曾畫過一條很不一般的魚，不能叫出那條魚的名字，從類型上來看是比較龐大的，徐渭在畫上題詩：“滿紙寒腥吹鬣風(fēng)，素鱗飛出墨池空。生憎浮世多肉眼，誰解凡汝是白龍”，將之稱為跳龍門的魚，在波濤翻滾的大海中準(zhǔn)備縱身一躍，完成人生的最高理想。任何圖像都是有意味的，徐渭不會(huì)平白無故往畫上增添一個(gè)敗筆，和后世畫家八大山人筆下的小魚相比，我們更能體會(huì)到徐渭那種悠游的心態(tài)。八大山人的魚更富于人格化，缺乏生機(jī)和活力，讓人感覺更像是在欣賞一個(gè)化石標(biāo)本。自宋代以來，無論是題材上還是藝術(shù)表現(xiàn)方面中國的花鳥畫保持了良好的傳統(tǒng)，但到了明代經(jīng)歷了中國繪畫史上所謂的“隆萬之變”后，徹底發(fā)生了變化。

徐渭擅長用自己的方式去塑造心中的生命形象，這種自由與游刃有余歸功于他對造型形體的深刻理解和創(chuàng)造。每一個(gè)藝術(shù)家在創(chuàng)造自己的作品之前，都要到生活中去磨練體察一番，捕捉生活中那些能打動(dòng)自己的具有生命情致的形象作為創(chuàng)作素材和情感來源，再經(jīng)過取舍，融入主觀情思，才能創(chuàng)造出優(yōu)秀的藝術(shù)作品。徐渭在繪畫中為了表現(xiàn)主題、突出典型的特征，往往善用夸張的手法，畫作中有很多物體形象都強(qiáng)烈地融入了個(gè)體對生命的體驗(yàn)，這些形象已經(jīng)不單純是物體形象，也是一種帶有精神內(nèi)涵的人化形象。無論是花卉、人物、魚、蟹、山水等均與現(xiàn)實(shí)客觀形象有所不同，這種變化是主觀情感與客觀事物的結(jié)合，是精神內(nèi)涵的外在體現(xiàn)。

三、題畫詩

徐渭詩畫俱佳，通過解讀他的題畫詩可以更深刻地了解徐渭所描繪的圖像寓意。牡丹，“為君小寫洛陽春，葉葉遮眉巧弄顰。終是傾城嬌絕世，只須半面越撩人”，富貴如落花流水般逝去，縱然是“傾城嬌絕世”，也無法擺脫命運(yùn)的捉弄。梅花，“皓態(tài)孤芳?jí)核鬃?，不堪?fù)寫拂云枝。從來萬事嫌高格，莫怪梅花著地垂”。

徐渭還是孤傲的徐渭，在任何時(shí)候他都不愿意低下自己高貴的頭顱，時(shí)刻保持自己生命的尊嚴(yán)。隆慶六年（1572年）五月，皇帝朱載垕卒;六月，太子朱翊鈞即位，徐渭在十二月除夕被保釋出獄。出獄那天，他在好友吳景長家通宵飲酒，還豪邁地吟詩道：“我系六年今始出，寶劍一躍豐城寒。登樓忽見梅花發(fā)，時(shí)有春意來珊珊。醉余皓首沖泥滑，欲跨白馬呼銀鞍！”“欲跨白馬呼銀鞍”充滿躊躇的斗志與氣概，也許這是為了迎接新年清晨的來臨。然而，等待他的并非是命運(yùn)的“春意”。出獄后的他被革去功名，這就相當(dāng)于他的前途徹徹底底地被斷送了，除了感慨之外，徐渭已經(jīng)心如枯木。

“芭蕉滴滴雨，梧桐葉葉風(fēng)。唯有蜀葵花，花心向日紅。風(fēng)雨無常時(shí)，日輪有定主。一片丹心無改移，世間凡卉寧與伍?！笔窨@種花卉圖像，之前徐渭未曾描繪過，可是他的題詩卻很有意味?！帮L(fēng)雨無?！笨梢愿杏X到徐渭的生活充滿艱辛，但是仍然保持積極的人生態(tài)度;“一片丹心無改移”說明現(xiàn)在的徐渭學(xué)會(huì)了與世俗形形色色的人打交道，不再與世間的“凡卉”格格不入，而是與之為伍。

四、結(jié)語

“圖像與人格的關(guān)聯(lián)性很大程度上源于儒家思想的比德觀，它的實(shí)際含義就是利用自然圖像來彰顯理想化人格。”處理客觀物象的手段透露出畫家的創(chuàng)作心態(tài)和審美趣味，在這些程式化的題材中體現(xiàn)了藝術(shù)家獨(dú)特的精神。徐渭在選擇圖像和塑造精神寓意方面也是極有造詣的。通過解讀徐渭筆下的圖像，發(fā)現(xiàn)圖像背后的意義直指徐渭的境遇及內(nèi)心世界，進(jìn)而更加深刻地詮釋圖像的寓意。

參考文獻(xiàn)：

[1]徐建融.元明清繪畫研究十論，復(fù)旦大學(xué)出版社，2008年.

[2]伍蠡甫.中國畫論研究，北京大學(xué)出版社，1983年.

作者簡介：付 博（1984-），男，碩士研究生，講師，研究方向：中國畫筆墨意象造型。