跨界與交融

蘇俊琿　吳蝶

【摘 要】舞蹈是一門以人體動作為主的藝術形式，在如今，它也正以“跨界”的嶄新方式發展向新的高度。將傳統的舞蹈與當代新的表演方式、新的科技手法相結合，通過“嫁接”的方式，讓舞蹈達到更完美的藝術效果，從而使傳統舞蹈與當代元素相結合，呈現出更豐富多彩的舞蹈魅力。當今舞蹈藝術，呈現出多樣、復雜的發展態勢。

【關鍵詞】舞蹈;交融;跨界

中圖分類號：J72 ? ? ? 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）22-0137-02

“跨界”是將多種藝術進行組合的一種方式，是活躍在國際舞臺上的一種新的藝術發展方向。不同的藝術有著不同的特點，將它們的元素聚集起來，能摩擦出新的火花，呈現新的感官體驗。把原本較為單一的藝術方法和多樣的表達方式相融合，將一種“嫁接”式的概念滲透進創作過程中，成為當下新的發展趨勢。

與舞蹈藝術緊密相關的音樂藝術也悄然跟上了“跨界”的時尚之風，在舞劇《永不消逝的電波》中就用戲劇舞臺方式進行了表達，營造出電影中蒙太奇的效果，而且音樂中也融合了新的樂器元素。劉歡攜手莫華倫、廖昌永在人民大會堂獻上跨界音樂會，使觀眾為之震撼，無論是莫華倫所翻唱的《月亮代表我的心》還是三人共同演繹的《彎彎的月亮》，都使現場的觀眾耳目一新。演出中借鑒了“逍遙音樂節”（國際知名音樂節）的模式，使這次的音樂會與之前的傳統音樂會不同，多了一份自由感，觀眾也通過自由的氣氛感受到了多種藝術綜合呈現的魅力，這既是一種打破又是一種傳承。

一、中國舞蹈的新潮流由跨界引領

舞蹈藝術是一種借助人體本身動作進行呈現的藝術形式，它通過肢體語言表現形象與情感。它的呈現需要舞蹈演員對自己的身體有很好的駕馭，同時也需要融合多種藝術門類，從而將其所要表現的形象、主題、情感等進行更生動的呈現。舞蹈藝術中融合其他的藝術門類，也就是所謂的“跨界”，它是一條具有新意的舞蹈發展之路。設想，如果一位舞蹈編導進行舞蹈創作，只憑借一份“舞譜”而不借助身體表現，那會是怎樣的一出“鬧劇”。《說舞》中聞一多先生曾經描繪了一段有著原始趣味的澳洲科羅潑利舞，它是一種具有強烈的節奏感染力和極度狂熱、樸實的原始舞蹈，我們從中看到了生命力的直接表現，體驗到了舞蹈的本來面目。這不僅僅是“生命情調最直接、最實質、最強烈、最尖銳、最單純而又最充足的表現”，更是“一切藝術中最大綜合性的藝術”。原始人所有的繪畫、雕塑、音樂、詩歌等其他藝術，都曾在簡單而曼妙的舞姿中進行展現，令人沉醉。

舞蹈總是會隨著社會的發展變化而發展變化，它是社會中的一部分。它會隨著每一個時代的審美改變發生變化，也會隨著民族的心理改變發生變化。其實舞蹈藝術與其他的藝術形態不會排斥，它可以在保持自己形態的基礎上吸取其他藝術門類的精華，并進行滲透、融合。我們中國舞蹈具有自身的民族性，但它也可以與西方的藝術形態進行有機結合，交匯在一起形成一種新型的舞蹈形式。今天，社會迅速發展，很多現代元素涌入我們的視線，它們與傳統元素之間產生一種摩擦，兩種文化產生激烈碰撞，這就要求我們多去思考、多去嘗試，以促進傳統與現代的和諧共存。

《東方紅》是我國當代大型的音樂舞蹈史詩，它將中國傳統的革命紅色思想與大型的藝術表現形式相結合。這部舞蹈史詩之所以能夠產生，也是得益于周恩來總理對文藝的執著關懷，為了慶祝建國15周年，他希望以詩、舞、歌相結合的史詩類作品來展現黨的光輝歷程。他的這一想法，與當時的歷史背景有著直接的關系，從中我們看到了他的一番良苦用心，他希望通過這個作品給當時優秀的文學藝術家注入一股巨大的力量。可以說，這是中國當代舞蹈一次藝術跨界的大膽嘗試。與此相似，民間舞《出走》則通過兩名男子的雙人舞形式，結合騰格爾的著名音樂《天堂》，實現了藝術跨界。舞蹈藝術雖然一直在發展，但是如果能夠將“跨界”進行完美利用，會使得舞蹈藝術邁入新的高度。

二、中國舞蹈跨界新形勢

舞蹈藝術本身融合了多種藝術形式。在舞蹈的呈現中，也包含了燈光、道具等舞美的輔助。在舞蹈作品中，如果舞美運用得當，能夠更好地烘托出舞蹈作品的主題、氣氛，將觀眾帶入表演者所營造的情境中。恰當利用舞美需要考慮兩個方面的因素：一是要有助于點題，二是要體現人物身份、性格特征，使觀眾感受到鮮明的人物形象，取得出其不意的效果。舞臺美術中，舞臺道具、燈光、布景是必不可少的，這也體現了舞蹈藝術向美術的跨界。春晚舞蹈《蝶戀花》是一個典型范例，舞蹈中各種鏡頭的變化使用，尤其是特寫、近景鏡頭的運用，加上絢麗的舞臺美術效果，從不同角度將舞蹈立體地展示在觀眾面前。正是因為各種舞美技術的運用，才使得舞蹈能夠完美呈現，如果不注重舞美技術的運用，舞蹈的特寫部分一定無法呈現出如此的魅力，舞蹈的整體場面以及細微動作也都無法得到淋漓盡致的表現。同時舞蹈表演中要注意肢體語言與各種表現手法的配合，以創造出優美的意境。《蝶戀花》將傳統意象與現代芭蕾進行融合，把舞蹈演繹得精美絕倫。數字舞蹈也是舞蹈藝術跨界的全新方向，藝術工作者只需要在計算機前工作就能夠完成整個數字舞蹈作品，并且可以看到作品的最終呈現效果。這樣的方式使得舞蹈創作速度大大加快、舞蹈創作水平大大提高，并且降低了舞蹈創作的成本。隨著時代的發展和藝術水平的提高，舞蹈不再只是一種簡單的藝術形式，它被賦予了更多的內涵。

三、原始藝術逐漸“遠行”

“跨界”是當今藝術發展中的一個流行趨勢，通過“跨界”，能使更多的想法得以實踐。在舞蹈劇場中，我們常常能看到影像裝置、音樂裝置等多種裝置的運用。不少舞蹈作品都是由舞者和計算機工程師、視覺藝術家們共同合作完成的，由此可見，當前的舞蹈創作離不開計算機程序和視覺藝術。在世界上很多地方，舞蹈藝術不再局限于傳統的大型劇場，而是在任何一個創作者認為符合他作品需要的環境中都能進行表演，每一個環境都有不同的特征。跨界藝術所顯示出來的多重可能性以及突破以往的爆發力，使得原始藝術逐漸“遠行”。藝術發展大致經歷了從生活源泉藝術到藝術再現，再到藝術升華的過程，目前來看，我們現在正處于藝術升華的發展過程中，藝術作為一種人類離不開的生活方式發揮著至關重要的作用。在藝術發展前期，人們的生活方式、交流方式很少會發生變化，藝術形式也比較單一，因為那時候技術不夠成熟，藝術融合的方式也很少。可見，純藝術時期，藝術方法掩蓋了藝術質量。雖然如今藝術發展較快，但藝術本身在一定程度上還是保留著這種“固執”。所以在現代藝術發展過程中，要注重“跨界”的概念，若各類藝術都只是在傳統的意義上維持自己的方式，絲毫沒有跨界融合的意向，那么藝術必將失去生命力。

跨界并沒有違背藝術本身的發展規律，它反而更好地將不同藝術融合起來了，促使藝術迅速發展。同時，“跨界”作為一種概念、一種標志，它拓展了藝術原本的領域，將藝術帶到了新的方向上，這是一種傳承，也是一種超越。每一次跨界都是將兩種藝術，甚至是多種藝術進行融合，這極大地改變了過往單一的藝術形式。如今這個時代，我們的審美觀念不斷變化，更需要利用跨界來進行藝術創作，跨界更加符合當代人的審美需求和文化需求。藝術的發展經歷了漫長的歷史過程，由不完善逐漸走向完善，在之后的藝術發展過程中，當緊密貼合現代生活的需求。

舞蹈藝術隨著時代的發展變化而發展變化。打破原本的單一形式，使舞蹈表現更加多樣化，實現舞蹈的跨界，是當今舞蹈藝術發展的必經之路。“跨界”是一種文化間的碰撞，也是一種對不同文化的審視，它將推動舞蹈藝術的發展。

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