王鈺
摘 要:新媒體藝術是新媒體時代背景下借住高科技手段的一種衍生藝術,具有絢麗的視覺效果,在各行業(yè)當中的應用十分廣泛,使得舞蹈的藝術表現形式的突破了傳統的邊界,表現手段得到豐富。本文作者分析了新媒體藝術對舞蹈的影響以及前景,藉此希望新媒體藝術的運用能夠發(fā)揮更大作用。
關鍵詞:新媒體藝術;舞蹈;影像
一、新媒體舞蹈藝術概述
(一)新媒體藝術與新媒體舞蹈藝術的定義
根據藝術發(fā)展史,新媒體藝術是為提高視覺效果而產生的富有時代創(chuàng)新的新概念藝術。20世紀中期,藝術創(chuàng)作進入多元化時代,藝術作品百花爭妍,紛紛進入觀眾的視野。藝術家們在這種藝術發(fā)展趨勢下,開始尋求突破傳統審美觀念的方法,經過長期的摸索和不懈的努力,終于找到一條運用高科技技術與舞蹈創(chuàng)作相結合的藝術形式,從而使舞蹈作品煥然一新。下面展開論述新媒體舞蹈藝術的特點與表現形式:
1.新媒體舞蹈藝術的特點
第一,新媒體舞蹈的表現形成呈現虛擬化。在傳統的舞蹈表演中,舞者是主體,舞蹈的背景、舞臺、道具、照明等都是實質性的個體。新媒體舞蹈在表演時除了傳統的實質的表現方法外,能夠通過科技與多媒體來營造虛擬化的舞臺元素,從而能夠很好的彌補傳統舞蹈表演中敘事困難的窘境。
第二,新媒體舞蹈藝術有著多維度的表現空間。傳統的舞蹈與傳統戲劇一樣,遵守著西方的“三一律”戲劇理論,表演時必須要使得時空與行動一致。新媒體技術在舞蹈中的應用則能夠打破時空限制,營造出一種多維度的表現空間。
第三,舞者與科技融為一體。舞蹈通過舞者的表情、動作、神韻來表情達意,舞者是舞蹈的主體。
2.新媒體舞蹈藝術的表現形式
新媒體舞蹈藝術的表現形式主要集中在四種。第一,多媒體的舞蹈劇場,是通過多媒體來實現舞蹈舞臺的藝術化、影像化,激光舞、熒光舞等都帶給觀眾獨特的審美感受,像看電影一般。第二,是人影互動,即通過錄像的投影技術來讓舞者和通過投影得到的假人進行舞蹈。第三,裝置舞蹈,是在一定的空間和環(huán)境下進行藝術作品的創(chuàng)作,能夠帶給觀眾獨特的新奇感受,代表作有北京奧運會的舞蹈《畫卷》。第四,虛擬舞蹈,即通過虛擬與現實相結合的方式展現的舞蹈形式。
(二)新媒體藝術與舞蹈融合的意義
在傳統的舞蹈表演中,它的主體就是舞蹈表演者本身,包括其面部表情、身體以及表演者的舞蹈動作,舞蹈表演者就是舞蹈藝術創(chuàng)作的基本傳播媒介。不可置否,在一個舞蹈成品中,不僅僅是舞蹈表演者本身的表演,也包括了服裝、道具、舞美布景以及燈光等等其它物質的輔助性介入,這使得整個作品的表現力更為豐富,能夠讓觀眾們感受到藝術作品所蘊含的更真實的情感,但是,舞蹈需要新的元素介入,必須要跟上時代發(fā)展的步伐。
在這個數字化的時代,舞蹈藝術與新媒體技術交融,使得原本的舞蹈拓展了兩個重要的發(fā)展方向,其一,則是舞蹈表演藝術的科技化。越來越多的舞蹈作品中,出現了大量的高科技技術,數字化的多媒體輔助在藝術作品中的地位也越來越高,更能夠讓觀眾感受到舞蹈藝術的魅力。其二,數字化的技術促進了舞蹈藝術創(chuàng)作的改革,激發(fā)了藝術家在藝術創(chuàng)作中的靈感,讓舞蹈作品更富有活力的呈現在觀眾的面前。
二、新媒體對舞蹈的影響
(一)拓展了舞蹈編創(chuàng)的思維
在新媒體舞蹈藝術創(chuàng)新的潮流下,舞蹈編創(chuàng)者的思維得以拓展,不再局限于傳統舞蹈的表現方式,新媒體技術的加入讓舞蹈編創(chuàng)者有了更多的靈感與展現。新媒體技術使舞蹈藝術的傳播途徑和方式也得以拓展,并直接性的推動了舞蹈表演藝術的改革和發(fā)展,舞蹈藝術在歷史的舞臺上翩翩起舞。
(二)豐富了舞臺表現元素
新媒體舞蹈與傳統舞蹈相比,優(yōu)勢在于脫離了對肢體動作、空間、舞美等等各個因素的限制,舞臺的表現元素比傳統的舞蹈更加豐富。越來越多的舞蹈作品中,出現了大量的高科技技術,數字化的多媒體輔助在藝術作品中的地位也越來越高,更能夠讓觀眾感受到舞蹈藝術的魅力。
對于舞蹈表演者和創(chuàng)作者來說,只能夠讓舞蹈用線性思維來描繪起因和結果。而新媒體技術打破了這一局限性,可以體現具體的空間內容的瞬息萬變和移動,讓觀眾們感受到神秘莫測的視覺效果,甚至可以把傳統的舞臺改造成立體舞臺空間。
(三)帶給觀眾新的審美體驗
舞蹈藝術也是舞臺藝術,是形式感很強的視聽覺藝術。舞臺空間對于舞蹈作品來說,是舞蹈表演者傳播藝術作品的重要場所,為了舞蹈作品的演出成功,必要時需要借住新媒體藝術與觀眾相互互動,增強現場氣氛,其中包括空間環(huán)境,燈光舞美的豐富等。都是為了給觀眾呈現出更好的舞蹈作品效果。
(四)推動藝術與科技的融合
當今,新媒體技術的發(fā)展蒸蒸日上,這個時代賦予了舞蹈藝術新的使命,舞蹈表演藝術為了突破自己,開始進行了革命性的探索。新媒體舞蹈,簡單地說,就是新媒體技術與舞蹈的融合,兩者相輔相成,新媒體技術為舞蹈的表演提供了物質基礎,使得舞蹈作品呈現出更完美的姿態(tài);同樣,也為舞蹈藝術的發(fā)展與改革提供了不可或缺的精神動力,更好的激發(fā)藝術家的靈感。
三、新媒體舞蹈藝術的發(fā)展前景
1.加強創(chuàng)新與彰顯個性
新媒體舞蹈藝術必須要與時俱進,增強自身造血能力。如果繼續(xù)只停留在對現有的優(yōu)秀作品的克隆與模仿階段,那么新媒體舞蹈藝術就算一時取得好成績,未來之路也是讓人焦慮的。長久的固步自封,不增添新的元素,將會使新媒體舞蹈慢慢脫離時代的大趨勢,最終被觀眾所拋棄。
2.加強對舞蹈主體性的認識
舞蹈藝術始終都是要以舞蹈為主體。由于新媒體技術尚未完全成熟,如果運用不恰當,便會“搶戲”,所以,這需要藝術家門必須具有相當強的藝術整合力,對于舞蹈和新媒體技術擁有系統的知識能力,才能有效的化解舞蹈與科技之間存在的矛盾。要知道,即使新媒體舞蹈藝術的制作團隊與設備都是頂級與豪華的,但是吸引觀眾的最終原因仍舊是對舞蹈本質的追尋。
結語
未來,舞蹈藝術的發(fā)展可能會歷經坎坷,充滿分歧,也無外乎是這兩種,其一,新媒體舞蹈引領舞蹈藝術界;其二,還原舞蹈最初的姿態(tài)。個人認為,這兩種方式都應該存在,兩者缺一不可。與時俱進,是任何事物發(fā)展的的根本,打破傳統塑造新的未來,同時還要傳承經典,遵循舞蹈的原本,結合新時代技術,豐富舞蹈語匯,對舞蹈作品進行加工,讓觀眾更了解舞蹈這門藝術,使舞蹈藝術的發(fā)展空間更加寬廣,更富有活力。
參考文獻
[1]張明霞.新媒體舞蹈概論[M]知識產權出版社,2012-6.
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