胡帥
摘要:笙是中國漢民族古老的簧管樂器,流行于全國,1978年,曾侯乙墓出土的匏笙中國出土的最古老的笙。經過漫長的歷史演變,笙衍生了許多種類,目前主要的笙有傳統笙(十三簧、十七簧或十九簧)和改良笙(高音笙、中音笙、次中音笙、低音笙)等等。隨著笙的發展演變,影響力逐漸擴大,越來越多的學生喜歡上了這門樂器。本文主要來談一談小學階段笙的教學與演奏。
關鍵詞:小學階段;笙;教學與演奏
小學階段的笙教學要考慮到學生的實際情況,根據學生的身體、心理發展狀況制定相應的教學方案,在笙的演奏方面,要注意培養學生的基礎知識,做好基本功,保證學生的演奏能夠順利完成。
一、注重學生的主體性
新課標下,要求重視學生的主體性,教師要作為學生的引導者,觀察分析學生的學習特點和性格特征,基于此,制定適合學生發展的笙的教學方法。
(一)選擇適合小學生的笙
小學生的身體發展尚不完全,身高、手指、力量都是限制小學生學習笙樂器的因素,小學生比較難以駕馭體型較大或較重的笙,因此,需要選擇適合小學生體型的笙,讓小學生能夠順利進入笙的教學中,選擇的笙斗要讓大多數小學生的手觸摸到,笙體的長度要與小學生的身高相匹配[1]。
(二)培養學生的興趣
興趣是學生最好的老師。小學階段的學生剛剛進入到社會,還處于一個對外模仿的階段,對于社會上的事物有著強烈的興趣。教師要抓住小學生的這一特征,把小學生的注意力拉到笙的學習中來。首先,在教學剛開始的階段,教師可以運用“女媧作笙簧”的傳說故事來引起學生對笙的注意力,通過講解笙的歷史來讓學生們了解這一門樂器,只有當學生真正了解一樣東西時,他們才能真正地去熱愛它。然后,當學生們對笙有一個大致的了解后,為學生們放奏一些笙的名曲,讓學生認識到笙的音色,在做完這些工作后,可以實際為學生們演奏幾首笙曲,讓學生們見識一下笙的演奏方式,感受笙的美妙之處。通過一系列的教學活動,激發學生學習笙的興趣。
二、小學教學在笙的演奏訓練
(一)氣息的運用
笙的演奏需要正確的呼吸方法,這對于學生們的學習很重要。小學生對于笙的了解甚少,如果不對學生加以引導,學生拿到笙之后就開始隨便地吹奏,很容易引起學生的呼吸悶氣,一方面會導致學生喪失學習的興趣,另一方面還有可能影響到學生的身體健康發展。因此,在學生沒有了解到笙是如何吹奏的時候,不要急于把笙給到學生的手中。笙是一種呼吸都能夠發音的樂器,吸氣比吹氣相比,吸氣時比較重要的,因而我們把吸氣作為氣息訓練的首要位置,吸氣的聯系方法主要有以下幾點建議:第一,讓學生保持坐立的姿態,嘴型微收,保持一個“O”的口型,吹出一口氣然后吸氣,感受到腹部、腰部有一種向外擴張的感覺。第二,彎腰至九十度,吹出一口氣然后吸氣,這時會感受到腹部、腰部向外擴張的感覺更加明顯。第三,保持站立的姿勢,身體放松,吹出一口氣然后吸氣。進行訓練的是時候要注意保持氣息的平穩運行,切勿在吸氣時聳動肩膀,或是在吸氣時重復吸氣使肚子膨脹。這種呼吸法名為“胸腹式聯合呼吸法”,反復練習掌握以后,不僅對身體沒有害處,還能夠幫助提升肺活量。
(二)發音方法
在使用正確的呼吸方法的前提下,保持學生能夠正確發出“O”的口型,進行單次的吹音和吐音訓練,在掌握單次技巧之后,再漸漸接觸多次技巧,訓練講究循序漸進,切不可急于求成。在進行訓練時,要注意一下幾點:第一,吹音和吐音是要保持“O”字口型。發音要充足氣力,短促而有彈性,運用氣息保持均衡。第二,學生掌握了初步的吹奏技巧后,可以選擇一些較為簡單的曲目,來讓學生們吹奏,使學生獲得一種成就感,加強他們對于笙的興趣。第三,在進行笙演奏時,要注意學生的姿態,引導學生保持一個良好的演奏形象。
三、演奏中要注意的問題
(一)演奏姿勢
正確的姿勢對小學階段的學生尤為重要。笙有兩種演奏方式,一種是立式,一種是坐式,但是不管是立式演奏還是坐式演奏,都會出現一種問題——頭部容易向左歪斜,如果長時間不加以改正,那么學生就會出現歪脖的情況,這不僅對學生的演奏有一定影響,重要是會影響到學生未來的發展,尤其是正處于身體快速發育的小學生。另外,演奏站姿也十分重要,我們通常在聽有節奏的音樂時,腿會情不自禁地發生抖動,而在演奏過程中,學生也難免會在演奏至動情處產生此類現象,進而影響到演奏的效果。因此,在進行笙演奏的時候,要特別注意演奏姿勢。正確的立式演奏方式應當是雙腳開立,左腳稍向前傾,雙手捧笙,手指放松,笙體向右微傾,把自己的臉露出來。抬頭,挺胸,兩眼平視前方。坐式時,上身姿勢與立式相同。所謂“站有站相,坐有坐相”,一個良好的演奏形象對于演奏者的成長大有益處,對于觀眾來說更能賞心悅目[2]。
(二)節奏感
音樂中的節奏感至關重要,這影響到學生的發揮。在進行學生的節奏感培養時,可以選擇運用節拍器,讓小學生們了解節奏感這一概念。由于小學階段的學生節奏感不穩定,所以借助節拍器來幫助學生找到節奏感,再借由教師的引導,讓學生們有一個良好的節奏感。在進行笙練習之前,先做視唱練習,注意打拍子計算引的時值和組合,做好基本節奏的訓練,在打拍子的時候要注意不要用腳,一方面是笙演奏時要有一個良好的表演形象,一方面用腳打拍子與內在節奏不同,對學生的演奏會產生一種較壞的影響。在教學內容的選擇上,采取民樂合奏、重奏等演奏曲目,培養學生的節奏感。
(三)心理素質
要想培養學生養成良好的心理素質,需要進行長期的訓練、多次表演,總結舞臺演奏經驗,養成良好的心理素質。對于小學生來說,不能對他們要求太高,一方面沒有太多的時間來讓小學生們進行訓練,一方面學生的技術還不夠扎實,剛開始還不足以參加比賽。所以,對小學生要相應的降低要求,可以先讓他們在班級里給同學們進行表演,這也是一種鍛煉方式。作為教師,要經常鼓勵他們,善于發現學生身上的優點,不要挖苦或是諷刺學生,打擊學生的自信心,對于能夠站在講臺給同學表演的學生,不管他表現如何,都要給他以肯定的鼓勵。等到學生的水平達到一定的程度,可以帶領他們參加一些小型比賽,增強學生們的實踐能力,舞臺的氛圍自然要比在教室的氛圍強得多,學生會生出緊張感也是在所難免的,并且不同性格的學生他們的緊張程度也是不一樣的,外向的學生可能緊張程度要低一些,內向的學生更容易緊張。這種舞臺的緊張感是學生必將經歷的,也是無可奈何的,想要消除舞臺緊張感也沒有捷徑可走,只有多加訓練,多去參加舞臺表演,熟悉舞臺,才能夠降低學生的緊張程度。另外,還有學生自身的心理原因,如果學生過于在意他人評判的眼光,那么學生無形中就給自己施加了壓力,對此,教師要做好對學生的心理引導,讓學生更多地關注到演奏本身。
三、結語
隨著時代的發展,笙這種樂器也有了長足的發展,它開始向下普及到小學教學中,相信在民族音樂的教學課堂中,笙也能夠占據自己的一席之地。本文對于小學階段的笙教學以及演奏方面提出了一定思考,新時期教學下,學生是課堂的主體,所以,在笙教學中要特別注意學生的實際狀況,這樣既能夠激起學生的學習興趣,也能很好地提高課堂教學效率;在笙演奏方面,首先要關照學生的基本功,讓學生將知識理論與實踐相結合,面對演奏中出現的各種問題,教師要理性看待,不能隨意批評學生,要注意保護學生的自信心。希望本文的觀點能夠為笙教學的研究與發展提供一些經驗,使小學階段的笙教學發展更進一步。
參考文獻:
[1]楊磊.笙在中小學教學中的模式初探[J].中小學音樂教育,2014(01):13-16.
[2]劉光輝.笙教學中的“演”與“奏”[J].北方音樂,2010(01):13-14.