淺議大型文藝晚會的編導藝術

摘要：文化館作為國家專門設立的公益性質的事業單位，承擔著大型晚會的編創任務，這是文藝工作者的使命擔當，希望通過我自身的藝術實踐以“怎樣實施與執行一臺綜藝晚會”為論點，引發一番討論與思考！為基層文藝繁榮盡自己的綿薄之力。

關鍵詞：大型;文藝晚會;編導藝術

文化館作為國家專門設立的公益性質的事業單位，承擔著繁榮公共文化，培育藝術人才，引領社會風尚，提升國民素養等功能與作用，這是群文工作者的使命與擔當，也是義不容辭的責任。隨著國家對公共文化的高度重視，在文化生活的多元化，文旅結合的有利形勢，以及老百姓的審美需求下，更需要我們的文藝工作者去承擔與執行各類綜合性的文藝晚會，晚會的制作與呈現是綜合藝術，需要凝聚多人的智慧共同完成，要呈現一臺思想性藝術性完美結合，有較高的觀賞價值，有強烈的藝術感染力和教化功能，能夠打動觀眾并催人奮進的晚會，實在是不容易的，這已經是一門非常專業的學科，需要我們從事職業編導的藝術工作者深入思考，勤于鉆研，提升內功，掌握技法，加強素養，奮發有為，才能勝任晚會編導這一光榮而艱巨的任務。

一、尊重規律，藝術創意，提煉主題，確定風格

綜合性晚會成功的關鍵是新穎的創意，創意不是藝術家可以隨便幻想的，它是有一定限定的，有一定規律的，魯迅先生說過“遵命文學”，就是按時代的要求去寫作，以人民的需要去創作，這是我們編排策劃大型晚會的基本宗旨，一切提出主辦晚會的承辦方，不管是國家機關，社會團體，囯企私企都應該順應社會需要和人民意愿，根本出發點也是政治需要和豐富人民群眾的精神文化生活，所以實現自己的創造與突破，讓編導的藝術理念在一定的限制中愉快的暢游，這是我們應傾盡全力去思考的問題，正如著名的編導張繼剛老師說過的“限制是天才的磨刀石”，我經常用這句話鞭策和鼓勵自己，在遇到困難的時候能夠迎難而上，排除重重困難去爭取成功，那么，都有哪些限定的？一般來說，有內容的限定，就是說大型晚會的內容不是以藝術家個人意志所決定，也不由組委會官員或干部決定，它是客觀需要，是發起承辦晚會主辦方最初的客觀動機，還有時間的限制，是指藝術家的創作工作必須依照約定的期限內完成，不可能以任何客觀情況延遲或提前，還有地點，經費，人員的限定：室內還是室外？白天還是晚上？經費充裕或是吃緊等等，這些各種限定，就是要求藝術家們能夠因地制宜，實事求是并尊重規律去完成創作，要做“聰明的編導”，要具備深厚的文化內涵，扎實的專業技術，較強的協調能力，嚴謹務實的工作作風以及突發事件的能力，只要充分尊重藝術規律，才是活動取得成功的保障。

二、導演負責，搭建班底，明確職責，統籌推進

導演是藝術創作的“最高統帥”，是文藝晚會綜合呈現的核心，總導演一定要充分了解藝術界和當地藝術界，文化圈各行各業創作人員的情況，了解藝術發展的最新行情。導演要具有政治的，社會的敏感性，還應具有與他人合作的能力技能，既能貫徹自己的藝術意圖，又能尊重并理解組織者的意見，善于排解矛盾，消化意見，化一切因素為有利因素，作為聯系組織者與編導者以及全體創作工作人員，還有演職員之間的橋梁和紐帶，導演統籌的主創群體包括：負責全面設計的總導演和負責部分設計的分導演，還有負責具體段落排練的分段導演和教員，從職責分工來說，包括編導和分導演，音樂總監，作曲家，舞美總設計師，服裝設計師，燈光設計師，音響設計師，服裝管理，化妝組，劇務場記，后勤組，安全保障，志愿者等等，如此龐大而又需密切配合的大團隊，尤其考驗總導演的執行能力與專業技術及人格修養，導演需涉獵各類專業，通曉各藝術門類的特色和藝術規律，與整個創作班子里的合作伙伴保持心靈相通和良好溝通，要放得下架子，聽得進意見，善于思考，求大同存小異，顧大局識大體，能及時調整思路，使晚會的節奏與進程往最好的藝術呈現的方向穩步前進。“結構”是創意的延伸和繼續，是把創意的東西具體化，好的晚會結構本身就搭配的十分巧妙，能把晚會的主題思想和藝術追求巧妙而和諧的貫穿于結構的形式當中，就像中國傳統文學里邊的文章講究“起承轉合”，用現代語言講，就是開頭，發展，高潮，結尾。開篇，從何處說起？怎樣說？這非常考驗編導的智慧與才情，方式是多樣而靈活的，它可以是倒敘，也可以是現實的某一方面，也可以是主題中的一個“點”，文人墨客曾推崇寫文章的技法“虎頭，豬肚，豹尾”，曾被許多藝術門類借簽，我認為大型晚會的創作也不例外，“虎頭”也就是說先聲奪人，晚會開頭要吸引人的眼球，要調動一切可能性的手段將觀眾的目光一下子集中到舞臺上，“豬肚”是指晚會內容一定要豐滿，厚實，具可觀賞性與思想性，而在高潮段就應該更加的扣人心弦，更加令觀眾高度興奮，或者是調動各種特殊的藝術手段，包括音樂烘托，場面與色彩的對比，多媒體的使用，道具的開發與利用，包括亮出最受歡迎的演員，注入煽情的淚點，或最高難度的技巧等等，一次次把晚會推向高潮！“豹尾”就是說結尾要快，不必纏綿，在觀眾意猶未盡之時戛然而止，如音樂里的休止符，又似一種總結性的感覺，處理方法也是多樣而靈活的，比如出現主題歌，推出大型歌舞，集體謝幕等方式都是不錯的選擇，但是也有很多編導采用一些弱性的結尾，留給觀眾回味的空間或情感的綿延，意蘊深遠，耐人回味，這就全看編導們的智慧所在了。中國的晚會經過一代又一代藝術家的探索與發展，大型晚會結構一般有以下幾種：一是以時序性結構，也就是如同編年史一樣，按照歷史發展的順序安排的結構，也叫做史詩性結構，最典型的范例是音樂舞蹈史詩《東方紅》。還有就是戲劇性結構，與戲劇之不同，所謂晚會戲劇性結構是指它的大結局和局部結構具有強烈的戲劇性，是因為從情節到人物帶有一定的戲劇構成的因素，使晚會看起來結構完整，層次分明，敘事性強。還有一種比較隨意的類似于詩歌散文式的結構樣式，或詩意濃濃，或浪漫唯美，或富于想象，因缺少戲劇性突出語言性，文字閃動跳躍，構圖豐富，畫面感強而出奇制勝。如我們貴州省歌舞團演出的大型民族歌舞《好花紅》就采取了這樣的一種散文詩的方式，還有一種板塊性結構，按照不同的內容，不同的形式，不同的色彩把晚會切割成為幾大板塊，把與之符合的節目放到各自的版塊里邊，例如在1997年的大型文藝晚會《歡慶香港回歸》就是這種結構的典型代表

三、撰寫臺本，組織人員，分工明細，穩步推進

結構設計好了，就算已經基本構筑了晚會的框架，就要落實到文字上了，也就是寫好臺本，晚會執行臺本是專門為晚會編寫的文本，它是參加編創人員和一切演職工作人員必須遵守的藍本，是總的提綱，是制定具體工作計劃的宗旨和目標，撰寫執行臺本的撰稿者，一定是有相當的文學功底，必須非常熟悉晚會策劃創意，熟悉晚會規律，并且撰稿者從前期開始創意，研究時就得在總編導的帶領下第一時間參與到工作當中，不能只運用單一的文學性思維，還要擺脫常人心態，要有相當的文學修養和文字能力，寫出來的臺本不僅要讓相關領導人能讀懂，還要讓所有參加創作工作組的人受到啟發，實現偉大的二度創作。臺本完成過后，編導組就要開始以會議的形式開始討論了，繼續豐滿和美化臺本，取其精華，保留重點，要把不可行的，不便于操作的或者是違背藝術規律的缺點要找出來，并且反復推敲，優化方案，與臺本撰寫者多溝通交流，最后定稿一份可以投入工作的臺本，這時候工作就要轉至組織實施的階段了。在總導演的統領下，制定一個非常關鍵的“倒排工期表”，涉及的內容包括進劇場的時間，每一個節目成型的時間和需要達到的預期藝術效果，接受領導審查的時間，燈光舞美音樂服裝化妝道具到位的每一個時間節點以及每一場聯排，串排，走臺，對光的精確到分鐘的時間。所有的工作能提前完成堅決不推后，留給修改完善的黃金時間。

四、啟動排練，善用手法，倒排工期，把控節奏

“行動”是最好的老師，只有在“動起來”的過程中，你才能去找到工作的規律并克服工作的種種困難，化解種種矛盾，協調關鍵事宜，這個階段切忌心浮氣燥，在這里分享一個小經驗：我們可以把晚會中選定節目以“小樣”的形式做出來，不必精細，不必完美，只要符合主題，風格獨特即可，在編導的指導下，各分塊執排的老師反而有更大的空間盡力挖掘出自己的潛能，實現二度創作，最終使作品日趨成熟。另外，接受專家建議與領導審查也是打磨提升節目質量的有效手段，每一次創作會，審查，點評都是使編導團隊素質提升的好機會。我們所說的善用手法，也就是藝術手法。編導要動用諸多視聽表現手段，把那些思想深邃的，構思精美的，富于藝術感染力的，新鮮活潑的，形式多樣的節目，經過設計，加工，重組，粘合并創造性地轉化為舞臺表演藝術，這是編導的首最高任務和才情，那么，都有哪些藝術手法呢？最常見的“對比”就是晚會中常見的一種藝術手法，大于小，強與弱，動與靜，點與面，包括性別的陰柔與陽剛等等，都是以鮮明的對比達到出其不意的藝術效果，另外，還有人物合一，巧用道具，一物多用等都是藝術手法，這就看編導在具體執行節目當中，盡可能地根據晚會主題思想的風格巧妙設置，謀篇布局，調兵遣將，盡情發揮了。接下來說一說“倒排工期表”，在所有節目小樣已初步呈現，其他藝術門類與環節正期待與演職員進行合成的時候，“倒排工期表”就可呼之欲出了，“倒排工期表”要講究準確嚴謹，兼顧統籌，簡單精煉，一目了然，“倒排工期表”是方向，是指南，是全體演職員必須遵守的最高準則，大型晚會的創作越到后期越繁忙，越復雜，越艱難，編導團隊會遇到林林總總的問題，大問題，小問題，大協調，小協調，這種時候，大家一定要心往一處想，勁往一處使，既淡定從容，又一絲不茍，既著眼細節，又放眼全局，既嚴厲執導，又講究方法。總之，這個階段就是考驗團隊戰斗力的時候了！排除萬難爭取勝利。導演需要“把控”的是什么呢？怎樣“把控”呢？編導需要把控節目的選定，節目思想性藝術性與主題相符的程度，主持詞的定稿和送審，主持人的選定，服裝設計舞美設計的要求與晚會風格一致，包括演員情緒的調動，燈光，音響的配置要求，攝錄要求，場記劇務工作的跟進和配合，安全保衛，交通疏導，電力供應，觀眾方陣組織，等等，事無巨細，層層把關，導演還需要在整個晚會的執行工作流程中，圍繞晚會的主題和風格進行規劃，把控細節，避免策劃創意脫離主題影響整體效果，避免毫無意義的節目堆砌，避免節目時長超時引起觀眾的審美疲勞，編導還需要將歡樂，喜慶，高雅，通俗，動感，煽情等不同類型的作品有機的放到適當的位置，兼顧舞臺調度，舞臺節奏，舞美燈光，演職人員等眾多的有機因素，使之完美地結合在一起，呈現出綜合的美感。可以說在進行了帶機聯排后，整體晚會的效果已經呈現了80%，而晚會演出的最終效果能否達到預期水準，則取決于導演的綜合素質，現場把控能力，處理突發情況的能力以及全體編創團隊作戰能力了！編導團隊如交響樂里的總譜，各專業技術人員和演員們就像每一個跳動的音符，共同奏響大型文藝晚會華麗的樂章！

習總書記說：文藝最能代表一個時代的風貌，文藝工作者也是塑造人類靈魂的工程師，任重道遠，使命在肩，時代在呼喚文藝的繁榮與振興，大型文藝晚會的編創工作從來沒有停止，反而會隨時代的變化而蓬勃發展，我希望通過我從事晚會編創的一些不太成熟的經驗與做法與同仁們分享，算作拋磚引玉，引發同仁們的思考與討論，愿和同仁們一起努力，勤于鉆研，探索求知，深入生活，苦練業務，以昂揚的精神狀態，以務實嚴謹的工作作風和專業態度，為我們所從事的大型晚會編創工作添磚加瓦。

參考文獻：

[1]戴珩《把門打開》南京師范大學出版社2012年11月

作者簡介：李影（1978.5.27）男，民族：仡佬，籍貫：貴州省遵義市正安縣，職稱：二級導演（藝術系列副高），大學本科，主要研究方向：舞蹈;戲劇編導;文藝策劃;導演。