現(xiàn)代舞技巧在中國(guó)民族民間舞中的運(yùn)用

楊璟

中國(guó)民族民間舞蹈歷史悠久，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，植根于中華民族深厚的文化之中，各個(gè)民族的舞蹈都有其獨(dú)特的魅力。在如今的世界舞臺(tái)上，中國(guó)傳統(tǒng)的民族舞蹈以其豐富的內(nèi)涵、優(yōu)美的姿態(tài)吸引著眾人的目光。隨著時(shí)代的變化，人們對(duì)美的認(rèn)識(shí)不斷地改變，各種派別的舞蹈也不斷地推陳出新。中國(guó)傳統(tǒng)的民族舞蹈需要順應(yīng)時(shí)代變化，結(jié)合現(xiàn)代舞蹈的新技巧，使自身能夠在當(dāng)今時(shí)代繼續(xù)熠熠生輝。

一、現(xiàn)代舞技巧

現(xiàn)代舞作為一種新派生的舞蹈形式，在技巧上有其獨(dú)到之處，這些技巧都值得中國(guó)傳統(tǒng)民間舞蹈學(xué)習(xí)和借鑒，能夠賦予中國(guó)傳統(tǒng)的民族舞蹈新活力。

（一）現(xiàn)代舞

現(xiàn)代舞最初在德國(guó)和美國(guó)興起，反對(duì)西方古典舞蹈過(guò)于死板，追求新的、更能夠反映情感的舞蹈形式。經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展，現(xiàn)代舞已經(jīng)在國(guó)際上有舉足輕重的地位，對(duì)許多國(guó)家的舞蹈形式產(chǎn)生影響，提供了很好的借鑒意義。現(xiàn)代舞蹈的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)并不唯一，人們不能以丑或美來(lái)評(píng)價(jià)一種舞蹈。除了審美更加多元化之外，現(xiàn)代舞蹈的核心內(nèi)涵是其內(nèi)在的一種情感表達(dá)。這不僅僅對(duì)動(dòng)作有所要求，更是編舞者內(nèi)心情感的訴說(shuō)與展示。

（二）現(xiàn)代舞技巧

現(xiàn)代舞技巧多種多樣，但總的來(lái)說(shuō)，都是通過(guò)自己對(duì)舞蹈基礎(chǔ)的認(rèn)識(shí)，不斷訓(xùn)練而得到的一種表現(xiàn)藝術(shù)的能力和方法。根據(jù)表現(xiàn)形式，現(xiàn)代舞可以分為六種技巧。

一是葛蘭姆技巧，注重“收縮與延展”的表現(xiàn)，先將力量凝聚，然后將力量爆發(fā)，達(dá)到延展的效果，使體態(tài)看起來(lái)更加舒展、優(yōu)美，具有力量。二是韓福瑞技巧，注重“跌落與復(fù)原”的表現(xiàn)，這是一組循環(huán)往復(fù)的舞蹈表現(xiàn)形式，它蘊(yùn)含著大自然生生不息這一哲理，具有豐富的內(nèi)涵。三是李蒙技巧，是韓福瑞技巧的延伸，除了注重整體表現(xiàn)之外，也重視身體各個(gè)部位的訓(xùn)練，強(qiáng)調(diào)舞蹈的整體性。四是何頓技巧，這一技巧主要借鑒歷史悠久的壁畫(huà)，注重拉伸，表現(xiàn)形式主要是不可思議的身體平衡。其他兩種現(xiàn)代舞技巧是放松技巧與自由行，二者都結(jié)合了不同學(xué)科的知識(shí)，如生理學(xué)、解剖學(xué)，對(duì)時(shí)間、空間進(jìn)行探索，使得舞蹈表現(xiàn)更加自由。

從內(nèi)容方面來(lái)看，現(xiàn)代舞技巧也有許多，如借助道具。一些大型舞蹈劇都會(huì)借助一些道具，不同舞種有不同的道具選擇方法，需要配合舞蹈演員的表演，與其相輔相成。編舞是整個(gè)舞蹈劇最基礎(chǔ)的準(zhǔn)備工作，決定了整個(gè)舞蹈的框架和構(gòu)成，也賦予了舞蹈更深層次的內(nèi)涵，向觀眾傳達(dá)感情與思想。

二、現(xiàn)代舞技巧與中國(guó)民族民間舞

在發(fā)展演變的過(guò)程中，現(xiàn)代舞也有對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈的借鑒。例如，圣丹尼斯在編排舞蹈時(shí)會(huì)借鑒東方國(guó)家（包括中國(guó)）的舞蹈形式，形成富有東方韻味的現(xiàn)代舞。這就說(shuō)明，舞蹈其實(shí)是一種不斷地融合多種優(yōu)秀文化而逐漸進(jìn)步的表現(xiàn)方式。在現(xiàn)如今世界一體化的時(shí)代背景之下，西方文化與中國(guó)文化的碰撞產(chǎn)生了新的火花，對(duì)于國(guó)人的審美也有了很大的沖擊。這就要求中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈必須摒棄以前的一貫審美，結(jié)合現(xiàn)代舞蹈的一些技巧，追求個(gè)性化、多元化。

（一）現(xiàn)代舞技巧在中國(guó)民族民間舞中的運(yùn)用

經(jīng)過(guò)多年的發(fā)展，中國(guó)民族民間舞已經(jīng)進(jìn)入了一個(gè)自我表達(dá)的階段，突破了自己舞種原有的界限。以傣族的孔雀舞為例，孔雀舞的表現(xiàn)主要在軀體的上部分，以手、腕、肘的變化使舞蹈更加美觀，腿部則做有規(guī)律的顫動(dòng)，與孔雀的特點(diǎn)相仿，顯得美麗高貴。而楊麗萍、刀美蘭等孔雀舞大師在進(jìn)行孔雀舞創(chuàng)作時(shí)，不僅僅采用傳統(tǒng)孔雀舞的一些動(dòng)作，還對(duì)腿部動(dòng)作進(jìn)行了豐富，使整個(gè)舞蹈更加完整，表達(dá)出的情感也更為清晰，容易引起觀眾的共鳴。

在舞蹈的編排技巧上，民族民間舞蹈的內(nèi)容一般比較豐富，所展現(xiàn)的故事是一個(gè)完整的情節(jié)。那些故事一般都取自民族舞產(chǎn)地的生活風(fēng)俗或歷史故事，但自己民族的故事在一些方面不被大眾所認(rèn)可。反之，現(xiàn)代舞的編排就比較自由，容易與主流價(jià)值觀融合，受到大眾青睞。在進(jìn)行民族民間舞蹈的創(chuàng)作之時(shí)，可以有選擇地去掉民族民間舞一些復(fù)雜的、不被大眾所接受的故事情節(jié)，讓編舞者的情感能夠在舞蹈中更加自由地展現(xiàn)出來(lái)，讓大眾在欣賞中國(guó)傳統(tǒng)美的同時(shí)也能夠感受到充沛的情感。

道具選擇技巧逐漸完善和發(fā)展，如燈光。舞臺(tái)燈光通過(guò)光影變化、明暗不同、冷暖對(duì)比等可以烘托舞蹈的氛圍，渲染觀眾的情感。20世紀(jì)以來(lái)，隨著電影的發(fā)展，舞臺(tái)燈光也借用電影的一些手法，舞蹈燈光日趨豐富。比如，在《雀之靈》舞蹈中，燈光與音樂(lè)的變化恰到好處地展現(xiàn)了舞者內(nèi)心的情感，使整個(gè)作品更加完整。

（二）現(xiàn)代舞技巧對(duì)中國(guó)民族民間舞的影響

現(xiàn)代舞技巧的運(yùn)用為民族民間舞蹈的情感展現(xiàn)、藝術(shù)表達(dá)提供了新的思路，帶來(lái)了有益的影響。但民族民間舞本身就具有民族性，如傣族的孔雀舞、苗族的銅鼓舞、蒙古族的頂碗舞，這些舞蹈都反映了各族人民不同的生活狀態(tài)。舞蹈的編創(chuàng)結(jié)合本民族生活地的環(huán)境，與本民族的習(xí)俗相融合。這些本土性和民族性是中國(guó)傳統(tǒng)民族民間舞蹈賴以生存的根本，同時(shí)也賦予了其一定的局限性。

不可否認(rèn)的是，在現(xiàn)代舞的沖擊之下，一些民族舞蹈已經(jīng)出現(xiàn)了民族屬性淡化的問(wèn)題。只是單純加民族舞蹈的一些動(dòng)作，與現(xiàn)代舞技巧相結(jié)合，創(chuàng)作出來(lái)的是一種偽傳統(tǒng)。民族民間舞蹈必須在尊重民族傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)作，不能憑空捏造、脫離實(shí)際。

三、結(jié)語(yǔ)

在文化多元化的時(shí)代，人們既要保持傳統(tǒng)文化的獨(dú)特性，又要將其與新的技巧相結(jié)合。怎樣做到二者的平衡是人們需要關(guān)注的重點(diǎn)，如何將現(xiàn)代舞的技巧合理地運(yùn)用到民族傳統(tǒng)舞蹈之上，需要人們不斷地探索、實(shí)踐。創(chuàng)造出符合時(shí)代的審美風(fēng)格、具有獨(dú)一無(wú)二文化內(nèi)涵的民族傳統(tǒng)舞蹈，才能保證民族民間舞蹈生生不息，保持活力。

（海南熱帶海洋學(xué)院藝術(shù)學(xué)院）