中國傳統藝術在標志設計中的運用

陳光輝

摘要：標志設計的靈感來源于聯想，通過聯想把現實中具體的表現主題、事或物進行圖像化處理使之對其形象反映。在當代標志設計中，對于中國傳統藝術元素的應用就是要在兩者之間找到一個融合點，使標志既能在形式上具有中國傳統文化要素又能反映出主題的意味。標志設計的形式和主題往往是緊密相連不可分割的。要將主題因素和形式因素巧妙合理的結合運用在標志設計中，首先設計者應對所表現的現實內容有一定的了解和把握，這與其自身的審美意識、藝術素養才能緊密相連;其次通過聯想、對比、夸張、暗示等藝術手法，找出設計元素與主題之間的共同點并加以圖案化表現，以形成具有中國特色文化內涵的標志設計作品。本文從傳統圖案、書法篆刻及民間剪紙三方面分別闡述在標志設計中的應用，學習和借鑒傳統藝術的精華，把中國傳統文化的精髓“神韻”加以理解融會貫通，體現具有傳統文化意蘊的現代設計。

關鍵詞：平面設計;標志;傳統藝術

在設計藝術多元化發展的今天，傳統圖形、吉祥圖案、漢字等這些傳統文化元素都為現代標志設計開辟了更廣闊的空間。特別是在當前國際化的大環境中，交流與推廣中國傳統文化在文化與文化的碰撞中更具有它獨特的意義。當然，中國的傳統藝術來源于古代的封建社會，其中難免存在著落后、迷信的東西，我們要善于取舍，去偽存真，合理的應用，以現代的審美觀點和設計原理對其造型元素加以提煉、改造。

一、傳統圖案在標志設計中的應用

對于傳統圖案概括的來說，就是指符合美的規律且關于平面的一般裝飾性紋樣。我國的傳統圖案是一種實用性和裝飾性相結合的美術形式，被廣泛用于生活中的各個領域，我國的傳統圖案藝術源遠流長，發展到今天有幾千年的歷史，他們在其發展和演變中既有一以貫之的脈絡，又有多姿多彩的風貌，它們以統一而又多樣的格調，顯示出深厚獨特并富有魅力的民族精神和民族傳統。我國的傳統圖案題材相當廣泛，有植物、動物、風景、人物等，生活中的自然物象是圖案創作取之不盡用之不竭的素材。從裝飾構圖上來說，傳統圖案不受空間上的約束，完全突破正常的比例關系，給人以強烈的視覺形象效果。圖案的色彩來源與自然但又不是對自然純粹的模仿，而是側重于物質材料色彩的研究和應用，因而比自然更美、更多樣、更豐富。在標志設計中，對于傳統圖案的運用，我們應在認識和了解傳統圖形基礎上，學會挖掘、變化和改造，尤其是探求和把握蘊含在圖形背后更多更深的意義，領悟傳統圖案的內涵和精神實質，進而從中提取形的元素，加以分解、轉變和重構。這樣設計出來的標志才更具傳統藝術的神韻，同時代有鮮明的時代特征，充分體現出標志所蘊含的理念與個性。

二、書法篆刻在標志設計中的應用

書法藝術它是用毛筆工具書寫各種篆、隸、楷、行、草等書體，靠單純的線條構架和演繹出千變萬化、千姿百態的視覺藝術形象，它是一門抽象的符號藝術。書法在漫長的發展和演變過程中，一方面起著思想交流、文化傳承等重要的社會作用;另一方面又融入了作者的概念、思想和精神，它能激發觀者的審美情感，起到感情交流的作用。書法通過筆畫線條的粗細、落筆的輕重、行筆的快慢等豐富變化來表現書寫的內容和思想情感起伏。以字形間距的分布構成優美的章法布局，形成千姿百態的視覺藝術形象。書法的風格因年代的不同而形式迥異，呈現出豐富的表現力和藝術感染力。各個時期的書法藝術以不同的字體形式、筆畫特征，體現出不同的造型和藝術形象，具有不同的思想情感。篆書古樸典雅、隸書粗狂豪放、行書流暢有序、楷書端正大方、草書行云流水。從某種意義上來說，書法藝術中講究的整體協調和布局均衡完全符合當前標志設計中的形式美法則，因此我們可以利用書法藝術為標志設計提供更多的創意空間。將傳統的書法藝術運用于現代標志設計中，不但能擴展設計師的視野和思路，提高標志設計的品位，還能提升標志設計的造型趣味。現如今書法藝術的獨特魅力已越來越被現代設計所運用，并賦予現代設計獨特的民族風格和時代特色。

篆刻是篆書和鐫刻相結合，以印章形式來表現的一種傳統藝術。它將書法與雕刻融為一體，通過字體的呼應、盤曲、離合、夸張、空間布置、計白當黑等設計手法，在方寸之間營造出形式多樣、風格多變的藝術形式。篆刻藝術不僅反映了中華民族在各個不同時期社會生活的面貌，同時也如實的反映出了人們在不同時期的審美情趣和文化內涵。將篆刻藝術運用到現代標志設計中，源于兩者都有著共通的藝術美的規律。篆刻設計中有“計白當黑”的布局，強調黑白對比、對立統一、變中有穩、疏密中序。在當代標志設計中同樣有著動靜結合、疏密對比、多樣統一的構圖法則。另一方面，篆刻藝術還有誠信方面的暗示意義。早期作為官私印信時是權力、權威的象征，如今以印章為特征的標志設計則蘊含著一種信譽和誠信，它承載著人與人之間的信譽等情感特征。

三、民間剪紙在標志設計中的應用

中國民間剪紙是我國傳統藝術的重要組成部分，距今已有兩千多年的歷史。早在漢唐時期，民間婦女就有使用金銀箔和彩帛剪成方勝、花鳥貼在鬢角作為裝飾的風尚。后來逐漸發展為，貼在窗戶上的窗花或者門楣上的門簽。剪紙藝術是一種線線相連的藝術，它不像繪畫那樣精微的刻畫，而是通過正負形的對比形成完整統一的視覺形象。它的特點是構思巧妙、線條渾厚、線面結合具有強烈的黑白對比關系剪紙的題材廣泛，風格各異，寓意豐富。富有濃厚的生活氣息和深刻的寓意。民間剪紙的制作不是簡單意義上對客觀事物的重復和真實再現，藝人們往往會對事物的原型進行大膽想象，依據形象在內容上的聯系，進行夸張變形，以平衡、重復、發射等方式進行加工創造，以形成新的視覺形象。從另一方面來講，這些方面又與平面設計的諸多要素不謀而合，平面構成設計的基本原理也是把繁雜的圖形高度概括，以二維空間的形式來表達，以平面設計中的基本形態要素——點、線、面及它們之間的相互關系，依照一定美的法則進行新藝術形象的創造。因此我們完全可以學習和借鑒剪紙藝術中的造型特點和構圖方式，豐富標志設計的語言。

參考文獻

[1]徐鳳蘭，張永順.現代標志設計中被遺忘的中國傳統文化藝術元素[J].大眾文藝，2014（06）：66.

[2]徐文，徐燕妮.中國傳統文化在標志設計中的藝術表現[J].現代裝飾（理論），2012（11）：96.