國畫寫意人物的當代性探究

摘要：我國繪畫藝術在歷史長河中累積了無數經驗，并在西方繪畫藝術及時代生活方式轉變的影響下，逐漸融入了現代生活理念，使其時尚感十足，然而寫意人物畫卻始終是其精髓所在，在寫意人物畫與現代元素結合過程中，賦予了作品濃烈的時代性，同時也對創作者的創作手法、理念、內容提出了創新要求。

關鍵詞：國畫;寫意人物畫;當代性

自改革開放以來，國人在處理當代藝術方面存在著諸多困惑，這為“當代性”增加了十足的矛盾感，國人在面對當代藝術時，既需要借傳統之手掩蓋心中的激情澎湃，亦需要通過不同的藝術處理手段，解決現實狀況中繪畫藝術的尷尬，由此誕生了“革命或被殖民”、“繼承或舍棄”等選擇。如今，西方當代藝術更趨向于新媒體、裝置以及行為藝術，使得繪畫瀕臨死亡，這一現狀，為我國繪畫藝術帶來了新的沖擊。其中中國寫意人物的發展面臨著前所未有的阻礙，這一傳統藝術形式在繪畫退出國際當代藝術主流后，逐漸徘徊在國際藝術潮流的更邊緣地帶，其發展面臨著極大挑戰。鑒于上述情況，在當前階段，評價國畫與西畫之是非對錯已無實際意義，亦不必沉溺于以往的歷史成績中，反之應當從當下實際情況著手，為國畫寫意人物精準定位，沉著冷靜的對其未來發展趨勢進行分析和預判。

我們可以理解西方古典主義油畫，可以理解印象派、野獸派等，但西方人卻不見得能夠理解我們傳統藝術中皴、擦、點、染的意味，筆墨和線的韻律。在西方社會以及日韓的文化殖民化的大背景下是否能將國畫優秀的傳統保持下去已然是個未知數，那么要繼續探討傳統藝術的國際性則更加困難，這是探究國畫寫意人物的當代性時必須面臨的問題。本文將國畫寫意人物畫的基本特征和當代性因素進行歸納和整理，從而讓國畫寫意人物畫的當代性優勢更加清晰。

一、國畫寫意人物畫的特征

我國傳統繪畫藝術內涵十分豐富，寫意人物畫便是其中精髓所在，根植頗深，它既展現了創作者的思想意識，亦承載了不同時代的社會生活及焦點，淋漓盡致的展現了每一個時代人文關懷的變化。

1.形神兼具，意在筆先

多數國畫寫意人物畫的創作者都秉承著“意在筆先”原則，力求在創作中以作品承載某種精神折射。創作者們在創作靈感的驅使下，通過主觀性造型創作為國畫寫意人物畫注入了源源不斷的生命力，其筆尖下流淌而出的寫意人物畫結構、輪廓以及神形，無疑不蘊含著某種精神“境界”，一如王國維所言“有境界則自成高格”，只有神形兼備的人物形象，才能展現出國畫寫意人物畫的美之所在、境之所在。

2.國畫寫意人物畫墨法多樣

國畫寫意人物畫創作多用墨法，且使用的墨法多種多樣，多樣的墨法體現了我國國畫寫意人物畫創作者的形象思維與作畫實踐成果，而且展現出人物造型上的精神意味。墨法有濃墨法、淡墨法、破墨法等許多種，為了體現當代性的創意，創作者還要使用潑墨法、漬墨法、宿墨法、焦墨法等墨法，以多樣的墨法來表現人物的形神。

3.以用色凸顯畫作層次

我國國畫寫意人物畫為表現出豐富的層次感，十分重視作畫過程中的用色方式，在傳統畫作創作中，多以淡彩、水墨為主，通過平涂使畫作內容豐富而醒目。隨后，為了在國畫寫意人物畫中融入“當代性”元素，創作者們借鑒了將水彩、油畫等極具西方色彩的用色方法。為了使國畫寫意人物畫中的人物造型更能反應真實生活與創作者之思想、意圖，其創作手法十分講求整體人物造型與其局部的統一性和和諧性，對于整體與細節關系的處理十分細致，為國畫寫意人物畫融入了濃厚的“當代意義”。

二、國畫寫意人物畫的當代性因素

1.國畫寫意人物畫筆墨之當代性因素

傳統國畫寫意人物畫與“當代性”的融合過程十分艱難，其技法走向發展經歷了諸多坎坷。受傳統畫技模式的影響，傳統國畫寫意人物畫對人物造型的要求趨向于傳神達意，使得其人物造型呈現出程式化特征。為了使傳統國畫寫意人物畫順應時代發展潮流，創作者們在用色、技法以及題材選擇等當面結合諸多了“當代性”元素。部分創作者為了在國畫寫意人物畫創作中展現出自身對現實生活的理解、關注，多通過筆墨技法和題材來完成對人物造型表現的塑造，并為國畫寫意人物畫作融入了“真、善、美”，這與當代人所追求的繪畫已經十分吻合。我國國畫寫意人物畫有著豐富的人物造型塑造筆墨技法，其中常見的有焦墨法、宿墨法、漬墨法以及潑墨法，其常見的現代水墨手法有實驗水墨、都市水墨以及表現性水墨等，這些水墨技法可充分的展現人物形象特點及當代人審美理念。以我國著名畫家蔣兆為例，作為當代現實主義人物畫的代表性人物，人們可以在其畫作中發現豐富的筆墨技法，其中其著名的《流民圖》中所展現出了諸多人物形象，便均是通過筆墨技法呈現的。

2.國畫寫意人物畫選材的當代性因素

都市化國畫寫意人物畫是國畫人物畫的重要題材，李孝萱曾經以人物在造型上的怪誕表現當代人城市生活所體會到的混亂感和壓迫感，讓觀者意識到現代都市的失重感。當然，并不是所有的國畫寫意人物畫創作者都選擇都市題材，像農村、廠企等題材也是比較多見的。國畫寫意人物畫是伴隨時代發展而來的藝術，跟進并反映時代的現實生活成為創作者的追求。一些新人在創作題材的選擇上注重對當代生活因素的考量，有關時代英模人物的創作、反映現代愛情生活的創作等，均屬于他們在選材方面的思考范圍。結語國畫寫意人物畫創作手法為體現對當代性的反映，既有傳統的寫生手法，也有線性素描技法，還有中外筆墨技巧和用色手段。創作者正是運用了多種繪畫方法和方式，再結合對當代題材的選擇與創作，才能滿足現代人的審美需要。

結語：

論當代藝術之精髓，無關于時間與媒介，而重在與精神與態度之表現。國畫寫意人物的“當代性”有著多種狀態，如傳統、前衛、先鋒等，其表現重心在于與當代人們精神境界相契合。若想在我國當代藝術中占有一席之地，國畫寫意人物需要對自身進行精準定位，發揚自身特色，以“兼容并包、兼收并蓄”為主要創作心態，不斷的探索國畫寫意人物與“當代性”的融合發展，不貪重于筆墨，亦不落入隨波逐流。由此可見，“當代性”元素可為國畫寫意人物畫作供給源源不斷的發展動力，國畫寫意人物亦需要牢牢把握時代潮流，獲得長久發展。

參考文獻：

[1]繆肖俊.國畫寫意人物的當代性探究.美術大觀，2013.

[2]朱真怡.中國當代小寫意人物畫意趣表現探究.四川師范大學碩士學位論文，2014.

作者簡介：何盛雯，性別：女， 單位名稱：湖北師范大學美術學院，湖北省黃石市，職稱講師，學歷碩士，研究方向：國畫方向。