龍愛科生命不熄 繪畫不止

文/ 海唐

龍愛科

1981 年出生在廣西柳州融水苗族自治縣。現為深圳市寶安區福海街道福新小學美術老師，福海街道美術家協會副會長兼秘書長、寶安美術家協會會員，深圳市青年美術家協會會員。曾有作品參展市、區、街道等專題畫展。

起點：最美桂林桃花江村

龍愛科說，如果人生分為三個階段的話，那應該是求學階段、沉淀階段、奮發階段。求學階段于他來說，是一個學習各方面知識及技能的時期，為他后來所從事的工作及精神食糧打下一定的基礎；沉淀階段是為實現夢想所付出的努力，包括解決工作問題、生活問題、不斷提高自身綜合素養、專業水平問題等；奮發階段則是經過前面的努力，不斷完善與運用自己在專業領域上所掌握的一些知識與技能，能夠出好作品的時期。

“當然，人生路漫漫，誰也不知道自己到底會有幾個階段，就我自己而言，書法與國畫是我會一輩子堅持的東西，是不會放棄的。”龍愛科說，少年時看到電視中背著畫板到處畫畫的畫家，心生羨慕，覺得那是一件很酷的事，他曾想象著自己某一天也可以那樣，成為一個背個畫夾浪跡天涯的畫家。如今，他也四處走走畫畫，卻總覺得與自己想象中的畫家還有很長的距離。

算起來，他迷上畫畫是從大學開始的。2001 年，同學們都到桂林桃花江村租房子，為掙生活費，他和一位同學合租了一個小單間，在那里畫工筆商品畫。桃花江村，對于在桂林師專讀美術專業的人來說并不陌生。當時村邊是一條20 米寬的河，房屋依江而建，岸邊滿是樹木，兩岸布滿田地，滿目皆是蔬菜和果樹，春天一到花紅柳綠，生機盎然，儼然一幅山水田園風光畫卷。

在桃花江村里的美術生，租房無非是有的男女同學談戀愛了，有的為了半工半讀，只有少數人單純只為了桃花江村的美景。印象中，也有很迷茫的時刻。有一次，有同學過生日，他也參與其中，然后一頓狂喝，喝完猜拳。他酒量不行，猜拳更不行，結果喝得一塌糊涂。難以想象，當天幾個人就把同學從家里帶來的50 斤米酒全部喝完了。同學們都醉得不得了，跑到菜地里狂吐不止，感覺吐出來的酒水都能把路邊的菜燒死。龍愛科對此心有余悸：“求學路上，困頓、失意，難免會讓我們像悶頭喝烈性酒一樣，想找個出口，對的出口能讓我們感到幸福和踏實，錯的出口便只會令我們感到空虛和疲憊。”

醉酒的事件令他記憶深刻。他記得自己是怎樣暈暈沉沉地推著自行車回到出租屋的。途中，他被一條細小的小溝渠絆倒在地。掙扎著從地上爬起來，他推著自行車艱難地往前走，憑著本能才找到了回去的路。隔天起來，頭痛欲裂，他發現自己沒有睡在床上，而是睡在地板上，更要命的是眼鏡不見了。于是，他睜著800 度近視的小眼在房間里胡亂找了許久才找到心愛的眼鏡。自此，他時刻警醒自己，要時刻清醒，懂得自我管理和約束。

大三那年，他開始跟著徐宇老師學石版畫。為了畢業前的創作，他經常印畫到凌晨3 點多。功夫不負有心人，最終，他的石版畫作品《蕩秋千之二·假日》被學校收藏，他的油印套色版畫《晨》作為優秀學生作品刊登在學校的網站上。

工作：最難忘懷同事老黎

老黎，原名黎天山，龍愛科與他相識于2005 年。彼時，龍愛科到創業學校上班，和老黎都住在由教學樓頂層教室隔成的宿舍。幾個志同道合的伙伴當中，老黎年長，到了快退休的年齡，原在大朗中學代課，由于年齡的關系才到了創業學校。創業學校工資不高，老黎只能維持艱苦樸素的生活。龍愛科和老黎都是直接洗冷水澡，冬季天寒地凍，寒風凜冽，每次都會被凍得鬼哭狼嚎。

他們從不去外面吃飯喝酒，夜生活卻安排得豐富多彩。每當夜幕降臨，他們便來到宿舍旁的美術室，老黎畫國畫，龍愛科寫字。時間久了，龍愛科也向老黎學幾招，畫兩筆國畫。老黎把自己所知道的毫不保留地告訴了他。每次寫完畫完，老黎總不忘對他表揚一番，讓他有信心繼續努力干下去。“事隔多年后，我回頭看那些字畫實在是沒入門，在一次搬家中沖動得把它們全部撕毀扔了，現在想起來非常后悔，好在還留著照片，能翻出來看一看。”龍愛科說，就這樣日復一日，他的字也寫得越來越有樣子。

大朗文化藝術中心是老黎進行藝術活動的根據地，大朗電視臺曾為老黎做過專題介紹。晚上除了畫畫寫字，碰到大朗藝術中心晚上的筆會，老黎就會帶上龍愛科，騎著那輛沒有剎車的自行車，穿行30 來公里，花費2 個小時左右，到現場參加活動，有展覽更會去。他因此受益良多。

老黎最大的愿望就是辦一場個人畫展，即使是在創業學校那么小的一個地方。那年10 月，他向校長提出請求，要在學校里用舞蹈教室作展廳辦畫展，校長同意了。老黎高興地買了兩刀生宣，拿出他在桂林寫生的寫生稿，說要畫一幅百米長卷。每天洗完澡，他就一門心思泡在美術室里，認真地為畫展準備。他的畫展是在元旦節與學生們見面的，全部是國畫和書法，有豎幅有長卷，有山水有花鳥，有大有小，種類豐富。老黎的個人畫展令龍愛科倍受鼓舞，他覺得老黎是一個真正的藝術家。

2006 年2 月，龍愛科另謀出路到了深圳代課，老黎也因與后勤主任常年不和，不幸被學校辭退。至今，龍愛科想到他還有些許感傷：“我和老黎的緣分從此結束了，即使后來我曾去找過他也未曾見到。”

成長：最是癡迷書法繪畫

2006 年9 月，龍愛科到深圳市寶安區福永鎮任教后，認識了一批畫家，他們在繪畫上對他的幫助很大。這個時期的好幾幅畫，都是他與畫友們思想碰撞后，赤膊蹲在地上，或趴在地上，在自己的小工作室完成。他坦誠地說：“其實，嚴格來說，我并沒有正兒八經的拜過哪個畫家為師，像大學里的梁鉑老師、徐宇老師、李東老師，及后來認識的老黎、教研中心強哥、藝術中心斌哥、五斗堂阿甘等人，對我的影響都挺大的。”

他目前繪畫作品的表達，有關于鄉愁鄉情的，那是他對家鄉獨有的情感；有關于記錄成長足跡的，那是對人生軌跡的刻畫和紀念，如他筆下的《鳳凰塔》，記錄的就是生活和工作了整整9 年的地方；還有他支教一年遇到的《植利樓》《可隱林公祠》等，那是他人生旅途的所見所聞。他還畫過疫情當中，自己對生活，或者說對人生的思考。歸結起來，他的作品主要追求的就是心靈當中的那份寧靜與自由。

生活每天都是不一樣的，畫畫的心情也會不一樣。龍愛科說：“可能我的繪畫在某一個時期會有一些相對統一的技法，然后給人感覺像是這就是我的風格。可我覺得繪畫也應該和生活一樣，每天都是嶄新的，無論是方法還是畫面，最好都是與眾不同的，是他人還沒嘗試過的。”

他覺得自己找不到比畫畫更好玩的事情了。一有時間，他就拿起筆來寫寫畫畫。他相信，多年以后，當他看到自己的畫便能一下子想起作畫時的心情，以及背后的人和事，這樣也很酷。他用書畫來充實自己度過的每一天，不僅止于吃食，還干著自己喜歡的事，和有緣的人相遇、分開再重聚，這就是他潛意識里渴望的小幸福。

研習書畫多年，他得到的最大收獲是：書畫這件事是值得一輩子堅持的！正是如此，他才堅持了這么多年，做過版畫，畫過水墨。他的畫出來后，多數是畫友幫忙送展或比賽。在這許多年的堅持中，他自謙取得了一點小成績，曾有作品參展“深圳市第十一屆‘鵬城金秋’社區文化藝術節展”“深圳市第十四屆來深青工文體節美術比賽展覽”“‘寶安畫家畫寶安’作品展”“走進新時代·慶祝十九大寶安區美術作品展”“2020寶安區企業員工書畫優秀作品展”“2019 歡聚·寶安美術年度大展”等。

生活即是藝術，藝術即是生活。他笑著說：“我是覺得，畫家很難跳出自己的生活去表現藝術。”他很想為深圳經濟特區建立40 周年畫點什么，他覺得這樣的畫是有意義的，既可記錄這個時代的一些變化，又可以為自己真實的生活留下印跡，留下一些珍貴的禮物。