淺析舒伯特《降A大調即興曲》中主題材料的一致性

摘要：即興曲是產生于浪漫主義時期的一種抒情性樂曲體裁。本文通過對弗朗茲·彼得·舒伯特《降A大調即興曲》D.899 Op.90 No.4的調式調性、曲式結構、演奏體會方面的探索，著重探討了音樂材料中主體材料的一致性。

關鍵詞：弗朗茲·彼得·舒伯特;即興曲;動機

一、弗朗茲·彼得·舒伯特

十九世紀是鋼琴音樂發展歷史上最輝煌燦爛、最群星閃耀的年代。

弗朗茲·彼得·舒伯特是早期浪漫主義音樂的代表人物，也是純粹具有浪漫主義精神的第一位作曲家。他一生創作了1000多首作品，其中包括600多首歌曲，18部歌劇、歌唱劇和配劇音樂，10部交響曲，19首弦樂四重奏，22首鋼琴奏鳴曲，4首小提琴奏鳴曲等作品。

二、創作背景

十九世紀音樂，常被稱作浪漫主義音樂。這一世紀是情感宣泄的世紀，是多愁善感的世紀，是和聲極度發展的世紀，是結構大膽創新的世紀，是音樂大師層出不窮如群星璀璨的世紀，也是鋼琴音樂發展到巔峰的世紀。浪漫主義音樂繼承了古典樂派作曲家的傳統，在此基礎上又有了新的探索，同時作曲家又受文學浪漫主義運動的影響，更加關注個性細節、情感、想象、音響效果。

舒伯特所創作的八首即興曲是即興曲體裁中的典型代表，而《降A大調即興曲》更是典型的三段體結構，且具有濃郁的抒情氣息，整首作品看似規整，卻又不失自由。

三、作品分析

1、曲式分析

弗朗茲·彼得·舒伯特《降A大調即興曲》（即《即興曲D.899 Op.90 No.4》）共有277個小節，曲式結構為帶有三聲中部的復三部曲式（A—B—A）。

首部（A部分1—106小節）為帶有變化反復的單二部曲式，具有濃郁的抒情氣息。

展開部（B部分107—160小節），作為獨立的三聲中部，是有再現的單三部曲式，調性從降A大調進行到升c小調。從頭至尾貫穿著三連音節奏的半分解和弦，猶如溪水潺潺，川流不息。

再現部（A部分173—277小節）幾乎是呈示部的精準再現。

2、主體材料一致性

首部（A部分1—106小節）為帶有變化反復的單二部曲式。作品的1—38小節為A部分中的a段：旋律聲部是由16分音符組成的短琶音，和聲部分是由連續的柱式和弦連接組成。39—71小節為A部分的b段，舒伯特將a段中兩個小節一個樂句變為一個小節一個樂句，把旋律中的長句所稱短句，低聲部的切分節奏也進行了縮減，使音樂變得更加歡快、明朗。連接段（72—79小節）與b段形成了對比，運用對位的寫作手法，旋律優美、柔和、富有歌唱性，將和弦分解為三連音的形式貫穿其中，增加了音樂的流動性。b1段（80—106小節）是b段的變化重復，舒伯特運用縮減手法重復了b段，使音樂的內容表達的更加深刻與完整。

整個作品中的旋律都是由一個主導型的動機發展、貫穿，從而把整個作品有機的融為一體。在A部分中，這個主導動機是四個16分音符組成的分解和弦（短琶音），若將每一拍的四個16分音符分為一組，那么這一組音符中相鄰音符間的關系均為三度關系（第一個音符與第二個音符是上三度的關系，第二、第三個音符和第三、第四個音符之間均未下三度的關系）。在這個主導動機的基礎上進行模進，從而加強語氣，作品的第1、2小節為第一樂句，第3、4小節為第二樂句，且第二樂句是第一樂句的重復，因此a樂段是在重復和模進中進行。而在呈示部的b樂段，作者運用了大量的模進，它是對音樂語氣的一種加強，對音樂的發展起到推動前進的作用。

展開部（B部分107—160小節），作為獨立的三聲中部，是有再現的單三部曲式，調性從降A大調進行到升c小調。這一部分是情緒的真正展開，是一個具有鮮明對比的新主題、新材料。B部分的樂句最突出的特點是有明顯的多層次的聲部劃分，即織體層次感很強，其旋律在高聲部，且多出現半音或全音的級進，中聲部均是以8分音符為主的和聲形式存在。在B部分的結尾中（161—166小節）由等和弦的轉換引出了再現的音型，持續了六個小節的屬準備最后回到了A部分，同時再163、164小節還運用到了屬九和弦，造成了樂曲更加渴望尋求解決的效果，這種和聲的進行給人以強烈的期待感。

再現部（A部分173—277小節）幾乎是呈示部的精準再現，只是結尾句不同。首部與再現部以16分音符為主的跑動，中部的六連音和弦為主的伴奏，塑造了統一的音樂形象。雖然節奏型單一，但是在音區與調性上做出了對比，統一中又富有變化。

結語：

本文以舒伯特《降A大調即興曲》為例，從曲式、調式調性、音樂動機入手，結合自身的演奏體會，探究了本首作品音樂主體材料的一致性，從而增強了筆者對音樂作品創作的興趣。

作者簡介：張理想（1996.3-）女，漢族，河南南陽人，河南大學音樂學院，18級在讀研究生，碩士學位，專業：音樂，研究方向：鋼琴。