雕塑作品中的圖像符號
——淺析《斷點》系列作品

□周鴻溦 廣西藝術(shù)學(xué)院

圖像符號在雕塑作品中具有重要的作用，因此筆者不停地對圖像符號與抽象語言、材料語言的相互融合展開各種嘗試，作品《斷點》系列便由此創(chuàng)作而成（見圖1）。

圖1 《斷點》系列

在《斷點》系列中，筆者大量使用生活中常見的物品作為圖像符號與方體組合，并用漢白玉雕琢。

圖像符號自古以來就被廣泛運用在造型藝術(shù)領(lǐng)域。原始社會，人類從圖像中提取符號，創(chuàng)作了各種社會文化符號。大量圖騰文化也是從社會生產(chǎn)的具體事物中抽離出來，形成了圖像符號；生殖崇拜更是直接將生殖特征夸張放大，形成最淳樸的符號形式；美麗典雅的《米洛斯的維納斯》、英勇健碩的《大衛(wèi)》、富有戲劇情節(jié)的《阿波羅與達芙妮》，都使用了“人”作為作品中的圖像符號來表達內(nèi)容和主題。裝置藝術(shù)對現(xiàn)成品的挪用更是使用圖像符號的典范，裝置藝術(shù)利用了現(xiàn)成品在日常生活中的社會價值、社會屬性、社會地位，甚至在排列組合的形式上也與現(xiàn)實生活相關(guān)聯(lián)。然而，現(xiàn)成品與現(xiàn)成品之間、現(xiàn)成品與組合形式之間不一定是像現(xiàn)實生活那樣的常態(tài)關(guān)系，裝置藝術(shù)所用的現(xiàn)成品和組合形式都被藝術(shù)家作為表達個人情感經(jīng)驗和審美需求的圖像符號來使用。

然而，現(xiàn)代符號學(xué)的研究領(lǐng)域主要是關(guān)于語言符號的研究，造型藝術(shù)領(lǐng)域的符號學(xué)研究仍不夠系統(tǒng)。但可以確定的是，作為一種符號，在造型藝術(shù)中，其存在和體現(xiàn)的絕不是自身，這主要區(qū)別于抽象語言。所謂抽象，是指從眾多事物中抽取出共同的、本質(zhì)的特征，舍棄其非本質(zhì)的特征。而符號則不同，語言符號學(xué)認(rèn)為它首先是一個詞或文字，然后是能夠用詞或文字說出來的圖形或能描述的形象。現(xiàn)代符號學(xué)又把符號分為三種：標(biāo)志符號、象征符號、圖像符號。標(biāo)志符號被廣泛運用于設(shè)計領(lǐng)域，是被設(shè)計者創(chuàng)造出來的形象，帶有嚴(yán)重的個體性；象征符號是人們在日常生活中約定俗成的產(chǎn)物，不屬于任何個體或小群體；圖像符號則是特指脫離了原語境的物體，其存在不符合自然秩序和常規(guī)的使用秩序。

《斷點》系列中雕琢出來的日常生活物品遠離了常態(tài)，它們形成了這一系列雕塑作品中的圖像符號。

《斷點》系列不是隨便使用某一事物作為符號的，而是選擇日常生活中容易被忽視的小物品。因為容易被忽視，反而說明它們的社會功能與存在價值被大部分人所熟知。

對簡單熟悉形象的選擇和使用不是筆者的一時興起。因為司空見慣的物品的潛在價值不能被否定，相反，它們的價值不僅僅體現(xiàn)在形式和內(nèi)容上的優(yōu)化，更重要的是它們與人們生活息息相關(guān)，作為作品中的圖像符號才具有一定的意義。這些普通的形象簡單、質(zhì)樸卻不可或缺，在人們?nèi)粘Ｉ钪姓紦?jù)一席之地，更容易被人們親近。它們作為藝術(shù)作品的重要組成部分更容易被解讀。同時，由于每個人的社會經(jīng)歷和審美經(jīng)驗不同，也會對作品產(chǎn)生不一樣的理解，作品的內(nèi)容也隨之變得飽滿。對作品的解讀過程本就是再創(chuàng)作的過程，晦澀的形象反而會適得其反。

但圖像本身無法獨立完成它們在作品中的使命，還必須與作品中的其他內(nèi)容相互協(xié)作。從圖中可以看到，作品中有一塊20cm×20cm×23cm的方體，一個抽象的形象。一些小物品直接擺放在上面，使得這些方體像是為了展示它們而做的小展臺，還有的直接將方體當(dāng)作物品而存在。在方體的尺寸比例上筆者做了反復(fù)調(diào)整，高矮大小一一嘗試。筆者既不希望它看起來高高聳起，顯得招搖或者高傲，也不希望它看起來低矮敦實，顯得異常卑微。最后使用的這個尺寸比例呈現(xiàn)的更多的是一種平靜而理性。這樣擺在上面的物品才會顯得低調(diào)而不卑微，平靜而非躁動。這能讓人們熟悉的圖像符號更好地發(fā)揮它們特有的功能和價值。同時，筆者選擇了漢白玉作為整個系列作品的材料語言。漢白玉潔白剔透，這樣的材質(zhì)能夠更好地與那些在社會生活中如小角色般的形象產(chǎn)生戲劇沖突。

筆者對方體的尺寸要求和對材料的選擇是為了更好地與圖像符號協(xié)作，為作品的表達服務(wù)。另外，在創(chuàng)作《斷點》系列時，為避免圖像符號的大量堆砌造成作品內(nèi)容煩瑣，每件作品的造型都比較簡約。由于自身對雕塑語言運用和表達能力有限，在作品的呈現(xiàn)上與初衷相去甚遠，此后的作品也在做不同的新嘗試。