藏雜雜說（二十九）

文/韓天衡

清程庭鷺刻背花硯

程庭鷺是清嘉道時嘉定的書畫家，也兼擅刻印、刻竹及刻硯，享有時名。此為我平生所僅見的一方背板刻硯，且此類雕刻技藝頗少見，程氏先薄意鏟出前后幾迭山巒，然后以細線刻的手法添以樹石、屋宇、人物、云嵐，畫面飽滿，畫意雅馴，頗堪咀嚼。

此硯先見于日本彼時著名的藝術雜志《墨》，硯面有同為嘉定籍名書家錢坫（十蘭）篆額。輾轉曲折，后在東京都訪得，吾告硯主，此硯之篆額為偽跡，硯主信我所論，故減價售我。書畫印硯，一物之上最忌真偽相雜，所謂“假作真時真亦假”，故將錢氏款剔去，求其純也。十蘭翁地下有知，亦當贊許。

記得當年有人送程十發先生一瓷壺，要換他一幅畫。壺身是南宋的，流水是清代的，壺把是民國的。我曾調侃說，三部分都是真的，湊在一起則成了假的。

清乾隆青花大調色盤

調色盤、調色盒，是畫家的必備工具。在我的印象里見過最早的大多是呈疊狀的，有五層七層的，或圓形或方形，多以瓷制，外面大多有圖畫而內里皆施白釉，利于彩色的辨別。也許是作畫之際多要挪移，瓷易碎，故完整的舊器不多。這是一件直徑近30厘米的圓形調色盤，盒與蓋制作規范，上有蓋頂，呈鏤孔半圓球狀，便于提拿。盒內居中一圓格，為調色用，四圍隔為六格。通體作纏枝蓮紋，繁而不雜，素潔典雅。

此器為廣東姚君所貽，以放大鏡觀察，在釉與胎的結合部呈交錯的鋸齒狀，此是乾隆時期瓷器獨有的特征。投挑報李，回贈一畫，人情也。

清吳讓之篆書《三樂三憂》冊

“文革”里破“四舊”，頂風去買舊書畫、古玩可是千載不遇的好機會，而且機會多多，看你喜不喜歡，覺悟不覺悟。當然，一不小心也會被扣上“封資修”余孽的帽子，所以得像地下工作者般靜悄悄地躲著玩，蠻緊張的。

這是1974年串街走巷收舊貨的向我兜售的四屏條。此人不識字，更不識篆字，要價10元，我笑問：買來幾多？說，2元。講真話我喜歡，照付。

“文革”結束，習書畫印人群驟增，而這方面的書籍奇缺。上海書店出版社要借去出版，為需要，我花了幾天時間長衫改短襖，做成冊頁，以便制版出書。出版后果然暢銷，至今還在再版，而且見到過幾家不同出版社的版本，天女散花似的。

幾十年的不打招呼不送樣書，當然更談不上版稅，我也并不在意。但也不時看到熒屏上，明星為了私登她一張照片，動轍打官司，賺它上百萬銀子的案例，雖也羨慕，但我沒有這沖動，更甭說始終沒有過這種念想。給人看看，討人家喜歡又何妨？懂法的一定會跟我較真：儂法律觀念太差啰！差就差唄，手里要做的事多多，我不好折騰。

明林有麟、吳彬題刻靈璧賞石

宋代趙佶好石、米芾拜石的故事流傳千載，瘦皺漏透，嗜石賞石之風也濫觴于宋，嗣后文人墨客多有此雅趣，所謂“石不能言最可人”。事情玩到一定的火候，就會有理論和著錄的出現，玩石頭的第一本匯集，是明末上海松江人林有麟的《素園石譜》。此“瑞獸”石有林氏的隸書題記“奇石非石，瑞獸吉祥。書自我祖，寶茲世澤”。更有同時代大畫家吳彬的“瑞獸”及行草題記。兩位名士的雙題，顯示出此賞石不同凡響的身價。如今文人或玩家玩味的賞石品種則遠超出古人。彼時的文人多以玩賞其聲如磬，鏗鏘如鐘的安徽靈璧石為大宗。又，彼時在石上題刻者不在少數，而偽托的贗品更是多多，這是尤當小心的。

數年前，一玩家搬來，平時極精明的，也算心狠手辣一類，然知有題刻，而不知其人，尤其不知不易看清字跡的枚隱居士為何人，故開價平和，遂歸我豆廬。

清吳昌碩“漢關棠”對章

這是吳昌碩為漢陽（今武漢）關棠刻的對章，使用的是青田石里老性的菜花黃，兩印均作朱文（或均作白文）倒是漢代的約定俗成，今人刻對章則每取一朱一白，風尚之變故。對章的另一方“文瀾閣掌書吏”是指關氏當時擔任著杭州清廷文瀾閣的“館長”。刻印時缶翁48歲，正是印風獨造、印藝出跳的好時光。印蛻在吳氏的多種舊譜里都有刊載。也許是一印上方殘一角，舊譜里也多散在兩處。

幾年前見拍行有“漢陽關棠”一印拍賣，從圖錄上看，石似用巴林，頗可亂真，據說還賣了好價錢。其實作偽者知其一而不知二，又未見原印，故能欺世牟利。如今市面偽書畫印充斥，今之印章作偽，高明者則非先前的人工摹刻，易顯差別，而是采用高科技鈐印蛻復制上石，以電腦精刻，再輔以人工，非精研印藝者不可辨，故好藏印者宜慎之又慎。

清吳昌碩篆書聯

1995年，上海友誼商店辦書畫展銷會，友人邀我看看，我說已是最后一天，不會有好東西了，友執意拖我一觀，不妨聊作散步。進展場，迎面就是這副缶翁的對聯，且是頗佳之作，標價1500元。彼時他的楹聯應在25000元左右，也許是標價太低，恐作品有詐，故無人敢于購買，我促友人購下。店里員工與我面熟，一見是我看中的，怕是標價出錯，進去翻了賬本，見明明白白地寫著四位數，才放心地開票給貨。回家告妻：今天撿漏了，妻問東西吶，我稱讓友人拿了。幾月后友人稱用錢，能否出手，要價22000元，我幾天后付款，說是給別的朋友，其實是我自留了。不久，這副對子幸運地被中國書協的百年展借去，先去法國，又赴日本，遠游了吳昌碩先生生前都沒機會去過的外國，堪稱幸運。

明吳迥銘黃花梨筆筒

文房具歷來是文人的最愛。今人所謂的文房四寶，不是對它的正確概括，而是掛一漏百的俗說。單以筆而論，與其配套的即有筆架、筆擱、筆船、筆筒之類。以材質論，又有金銀、犀角、剔漆、竹木、陶瓷之別。且有素工、雕藝、鎏金、戧金等工藝之分。這還不是往細處說。

置筆的筆筒，宋代有“管城居”之稱，緣自東坡嘗喻筆為管城子。而以愚之淺識，至今似未見到宋人之制。而到了明代，則是文人案頭必備之具。拙以為這跟明代大宣紙的制作及寫大字用大筆的新走向有關。

此為明代典型風格的黃花梨木筆筒，刻有詩一首，署款“亦步”，1997年見于上海舉行的全國文物展銷會。時定價4000千，較素工的價格至少高出三倍，也許是行家考慮到刻有詩文的緣故。然行家并非專家，知其一而未知其二，此筒乃明末大名鼎鼎的篆刻家吳迥所刻。此人有著名的《曉采居印印》等印譜傳世，400余年來，其印未見有一鈕傳世，而遠少印作的筆筒卻忽地現身滬上，且為好印之吾所獲，也是一段藝緣。好在那標價的行家識署款之文字，而不識其為何方神仙，否則其價又當上抬三倍矣。

清胡匊鄰“梁園舊客”印

篆刻家有兩類，即使大家亦如此。一類是成熟后，風格基本固定，有著鮮明的二三程式，如是者眾；一類則始終處于不安份守舊、變化多姿的狀態，此類人物歷來極罕。以晚清六家論，吳讓之、徐三庚、黃士陵、胡匊鄰屬前者，獨趙之謙則屬后者。

胡氏印風，白文細刻是顯著特點，然偶生別調，也不無可能。此印即反常之一例，白文粗刻，還參以漢鑄印并筆之法，款署丙午年（1906），在胡氏印作中屬孤例。因視其用刀及氣息與胡氏吻合，即收入囊中。甲申年（2004），湊巧薄游平湖之莫氏山莊，細讀山莊文字介紹，知“梁園舊客”即山莊主人莫季平之別號，與胡氏皆嘉興籍同鄉，在20世紀初葉亦有交誼，從而更確定此印的是胡氏所鐫。狐疑多年，一旦坐實，其樂可知。