《千里江山圖》的形式美研究

劉智佳

摘要：在中國繪畫中，山水畫是具有獨(dú)立藝術(shù)價(jià)值的畫種，本文在宋代王希孟所作的《千里江山圖》的作品上，展開對(duì)山水畫特有的形式美與范式具體內(nèi)涵的討論，找出形式美與范式的正負(fù)兩面的表現(xiàn)，并揭示出青綠山水形式美的精神依托。

關(guān)鍵詞：王希盂;山水畫;形式美

中圖分類號(hào)：J212

文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

文章編號(hào)：1005-5312（2020）05-0165-01

《千里江山圖》是北宋王希孟創(chuàng)作的絹本山水畫，現(xiàn)在收藏于北京故宮博物院。這幅作品以長卷形式，畫面細(xì)致入微，將漁村野市、茅庵草舍、水磨長橋等靜景與捕魚、游玩、趕集等動(dòng)景進(jìn)行對(duì)比，運(yùn)用了動(dòng)靜結(jié)合的手法。在該作品的細(xì)節(jié)刻畫上飛鳥栩栩如生盡展翅翱翔之態(tài)。這幅畫卷，不僅是山水畫發(fā)展中里程碑式的經(jīng)：典之作，而且集青綠山水畫之大成，并將創(chuàng)作者的情感付諸創(chuàng)作之中。畫卷表現(xiàn)了青年畫家嚴(yán)謹(jǐn)?shù)纳顟B(tài)度。

畫卷分為了四大部分，以總體框架構(gòu)成了長卷，再逐步將每一大部分分別分為了三段，所以每部分皆有所側(cè)重，將觀者的視覺動(dòng)態(tài)逐漸聯(lián)系起來，開卷首段為“起”，近景中的山川，隱含著漁舟與茅屋。隨著山勢(shì)的起伏將視角逐步拓展，由近景逐漸進(jìn)入遠(yuǎn)景，使得前后疊壓的層次更加分明，首段作為整幅畫長卷的起勢(shì)，整個(gè)開篇道出了江山千里、煙波渺茫的大氣象。第二部分承接上一部分的勢(shì)，畫面引出在山水之中閣樓與棧橋的連接，將讀者的視線進(jìn)入到道路、屋宇、山川以及庭院中人物活動(dòng)之中，此處“承”延續(xù)第一部分的山川，將細(xì)節(jié)與人物的描繪融入其中。第三部分畫面一“轉(zhuǎn)”，將山川拉近眼前，山勢(shì)高低的層次變化對(duì)比豐富，曲折的結(jié)構(gòu)將觀者帶入高潮的氛圍。第四部分畫面開始“合”，畫面中的山勢(shì)漸緩，水面再次涌入前景，將視線逐步由近到遠(yuǎn)伸向遠(yuǎn)方的水上，隨著視角的變化，一座高山拔地而起，留下的空間去補(bǔ)足觀者心目中的千里江山。

《千里江山圖》對(duì)山水的形式美語言進(jìn)行了發(fā)展，其形式構(gòu)成上“起承轉(zhuǎn)合”，不僅描繪了江山絢麗的姿色，又帶有對(duì)皇室宣揚(yáng)的表達(dá)。山水與中國傳統(tǒng)精神融匯于“道”是中國哲學(xué)的一部分，繪畫語言，上超脫于現(xiàn)實(shí)，又來源于自然，展現(xiàn)的卻是自我的風(fēng)貌。《千里江山圖》中山勢(shì)陡峭崎嶇，南方水波煙波渺茫，鄉(xiāng)間有茅屋碼頭，畫面組成千年一瞬。融入中國血脈的佛教孕育出了新的表現(xiàn)形式，講求因果對(duì)于百姓來說具有吸引力，在統(tǒng)治階層佛法上升為禪，講求清凈以無我融入大我，以客觀描繪的千里江山在觀者看來仿佛于空中俯瞰山路行人、茅舍駐足、鳥入山林，皆處于靜觀，卷軸動(dòng)勢(shì)帶動(dòng)視覺動(dòng)態(tài)，禪境無我，但處處有我。

畫面的最后是蔡京的跋文，介紹了此圖繪畫的時(shí)間和畫者年齡：

“政和三年閏四月八日賜。希孟年十八歲，昔在畫學(xué)為生徒，召入禁中文書庫，數(shù)以畫獻(xiàn)，未甚工。，上知其性可教，遂誨諭之，親授其法，不逾半歲，乃以此圖進(jìn)。上嘉之，因以賜臣京，謂天下士在作之而已。”

由此我們得知這幅作品的作者為宋代畫師王希孟，除了這段跋文之外在畫史中對(duì)其描述幾乎沒有，我們只能由跋文中得知王希孟生于1096年，趙佶對(duì)其繪畫親自指導(dǎo)，1113年完成了《千里江山圖》。宋代畫院所招攬的畫師皆為皇室服務(wù)，而趙佶作為藝術(shù)造詣極高的統(tǒng)治者對(duì)畫師進(jìn)行親自輔導(dǎo)，這說明，宋代的畫院依附于皇家，王希孟所作的《千里江山圖》體現(xiàn)上層審美與宣揚(yáng)皇權(quán)的作品成為了一種符號(hào)。

《千里江山圖》的形式美與范式的哲學(xué)依托在中國傳統(tǒng)中，無論是對(duì)自然的崇拜、對(duì)宗教的信仰或是對(duì)生活的描摹，都是藝術(shù)在一定范圍內(nèi)融合的表達(dá)方式。作畫者作為創(chuàng)作主體的審美知覺決定了作品所呈現(xiàn)出的形式美效果，山水畫創(chuàng)作的繪畫形式感想要畫好很難。《千里江山圖）》的創(chuàng)作主題形式美的表達(dá)不僅僅受自身的影響，還有更深層次的背景。王希孟自幼求學(xué)于宮廷，必定遍覽前代作品，后受到宋徽宗親自指導(dǎo)，皇家背景下成長的畫家繪畫作品中自然帶有儒家觀點(diǎn)的表達(dá)。

《千里江山圖》的發(fā)展是形式美與意趣相互協(xié)調(diào)的過程，進(jìn)一步推動(dòng)了形式語言的進(jìn)步，對(duì)于物質(zhì)材料的探索也更為深入，拓展了材料與技法的表現(xiàn)力。在表現(xiàn)方式日趨成熟的背景下，詩性化表達(dá)有了更高的要求，人們的解讀不僅有外在形式美探究的理性追求，更有精神層面的感性追求。這要求畫者對(duì)客觀物象的深入體悟有更高層次的精神依托。畫者對(duì)于山水的形式美概念逐漸形成一定的圖式規(guī)范，并有著對(duì)應(yīng)的準(zhǔn)則要求，這也是山水畫發(fā)展的依托。至五代之后對(duì)于審美的表現(xiàn)更為含蓄，在筆墨濃淡之中對(duì)筆墨意趣的追求成為一種新的風(fēng)尚，隨之而來的山水畫創(chuàng)作形式美規(guī)范也有了新的的變化。

《千里江山圖》的形式美對(duì)后世的發(fā)展具有不可估量的啟發(fā)價(jià)值，畫卷所體現(xiàn)的平遠(yuǎn)具有溫潤的恢宏氣象，其間的茂林樓臺(tái)強(qiáng)化了這份詩意的表述，無論外在形式美還是內(nèi)在意趣的追求都是時(shí)代的產(chǎn)物，鮮明的藝術(shù)特色背后體現(xiàn)著深厚的文人情懷。

參考文獻(xiàn)：

[1]宗白華.美學(xué)散步[M]上海：人民出版社，2008.