若虛美奐 華則榮矣

杭鑫

摘? 要? 紫砂陶藝的發展催生了藝術領域的跨界融合，不同的傳統手工藝相互配合在展現傳統藝術文化瑰麗的同時，也在演繹著當代創作者全新的創作意識。作品“流光溢彩”讓紫砂陶藝與漆藝相互結合，為當代紫砂陶藝創作提供了全新的視角。

關鍵詞? 陶藝;漆藝;工藝;造型;裝飾

讀萬卷書，不如行萬里路。實踐中所獲得的經驗將會更容易地轉化為藝術創作者向前開拓的動力，在經歷了一段時間和漆藝出身的專業學員共同學習的生活之后，共同嘗試跨界合作創新設計一些全新的作品，這類作品融合了陶藝、漆藝、金工、玻璃藝術等多種門類的工藝理解，讓紫砂陶藝作品以一種全新的面貌出現在世人眼前。

技藝的融合并不是一蹴而就的，首先需要勇敢的開創和后續反復的嘗試，從中找尋規律，總結技藝的優劣，這個過程本身就包含了絢麗的思維和大膽的精神意志，這些都包含在了作品“流光溢彩”（見圖1）的創作當中。

1? 作品“流光溢彩”的創意靈感

每當夜幕降臨，城市被一片片色彩斑斕的霓虹燈所點亮，在漆黑的夜色襯托下溢彩繽紛，城市的燈光本身就組成了一道靚麗的風景線，作品“流光溢彩”的創作靈感就來自于夜幕下的城市，用繽紛的色彩點綴著歷史悠久的傳統文化，在夜空下，在我們所處的這一片土地上，不同傳統技藝的碰撞融合，處處彰顯出一種流光溢彩之美。

傳統技藝和傳統文化的回歸將點綴現代人的精神世界，文明的火種將會因為自身的多樣性而獲得更廣闊的發展空間，藝術的發展和科學技術的進步自始至終是相輔相成的，傳統工藝美術的回歸并非是一種倒退，而為了這個社會整體的發展創造更多的多樣性，為我們的精神文化生活點綴更多的色彩。

2? 作品“流光溢彩”的制作過程

這件作品以紫砂為基礎，寓意是當下的幸福生活，所以將紫砂塑造成葫蘆的輪廓，葫蘆的形象在傳統文化中因為與“福祿”二字諧音，所以經常作為表達福祿美滿的形象符號，在這里首先借鑒了傳統紫砂壺式“福祿壺”的外觀輪廓，只不過與傳統的“福祿壺”相比，眼前的作品“流光溢彩”被制作成了茶葉罐，所以其輪廓更加周正，消解掉茶壺輪廓中的夸張變形，但在周身圈線的輪廓上進一步加強，讓整器的輪廓看起來更有層次感。在實際制作中，采用了三種方法：（1）漆器“飛金”工藝;（2）漆器“雕銀絲光”工藝;（3）漆器“犀皮”工藝。在這里主要介紹其中“飛金”工藝的具體制作。

作品“流光溢彩”采用紫砂傳統工藝手法，拍打泥條、泥片圍成身筒，鑲接后處理掉鑲接時多余的脂泥，借助轉盤一點一點拍出想要的身筒輪廓，這一步驟與全手工制作紫砂壺身筒沒有區別，制作完成之后燒制成器。由于作品“流光溢彩”定位為茶葉罐，功能性質要區別于傳統紫砂壺所必備的透氣性，反而需要具備密閉性，這一定位恰巧和大漆本身的功能性想吻合，兩者交融形成了新的創意，借用大漆表面的密閉及裝飾性能，賦予紫砂茶葉罐全新的面貌。

飛金又稱飄金，是在做好所有底漆的情況下，先想好作品整體想要表達的意圖，然后打上金腳漆，待漆感到還有一點粘性的時候飛出想要的、很隨意的效果，一般選擇大小不一、很異樣的金箔，用毛筆或用手指飄出靈動的感覺，最后根據自己想要的效果，填上厚薄不一的透明漆，根據打磨來找出它的層次感和厚重感，這一步驟跟紫砂器手工成型有些類似，需要雙手的靈活性，加上細膩的工藝技法。具體應用時首先要取240#砂紙打磨紫砂茶葉罐表面兩遍，使表面形成粗糙肌理。隨后髹涂生漆，放置蔭房蔭干，之后取800#水砂紙蘸水打磨，如此反復兩遍，再髹涂黑漆，放置蔭房蔭干。完成之后打金腳漆，準備金箔，待漆半干后蓋飛金，所謂的蓋飛金即用手工飄灑金箔，讓其與器面相粘連，待干后蓋透明漆，放置蔭房蔭干，取800#水砂紙蘸水打磨，如此反復兩遍，第三遍分別取800#、1 000#、1 200#、3 000#水砂紙蘸水慢慢打磨。待干后，取生漆調清、揩清，取植物油、瓦灰清光，如此反復三遍。

制作完成之后的作品表面潤可鑒光、諸色內蘊，結合葫蘆的造型給人富貴而又優雅的美感，把金色呈現得美輪美奐。

3? 制作感悟

漆藝制作與紫砂成型本身都是傳統的手工工藝，其在制作作品“流光溢彩”時材質天然互補，將紫砂易塑的特性與漆藝多變的裝飾結合起來，讓兩者實現功能性上的相互補充，且不同的漆藝裝飾還能夠賦予作品不同的風格氣質，這與紫砂多變的造型融合起來既可以進行完全的結構裝飾組合，也可以制作出一些局部的造型裝飾組合，其創作的高度和廣度都近乎是無窮的，不過這一切都需要建立在更多的創作實踐的基礎上，美輪美奐的漆藝和造型變化萬千的紫砂陶藝還需要進行更多的實例創作。

不同工藝的融合創作要有一個清晰的認識，需要創作者同時具備兩種工藝技法，從一開始的設想、設計到實施、完成，需要一點一點的實施和完善，一個不成熟的想法將會隨著實際運用的時間延長而逐漸變得成熟，并且創作者也能夠在這個過程中獲得更多的收獲，隨著社會的不斷發展，當代手工藝一樣需要與時俱進，不能固步自封，因為唯有創新才是藝術傳承的未來。