試論藝術的趣味性在紫砂創作中的運用

黃艷平

摘? 要? 我們的藝術作品除了表達情感，也可以融入一些對于藝術趣味的這種追逐和處理。審美者能夠被審美的器物感動，產生興趣，這種趣味性應該是很重要的。藝術作品的趣味性，和作者的個人審美趣味、情緒的表現，具有想象力的創造也是密不可分的，藝術作品的趣味性也是藝術家內心世界的一種物化的表述。

關鍵詞? 飲茶;紫砂;竹節提梁壺;藝術的趣味性

茶之飲源于中國，陸羽在茶經中指出：茶之為飲，發乎神農氏，聞于魯周公。早在原始社會，先民們就已經發現了茶的應用價值。到了唐代，煎茶品茗已經成為文人士子和寺院僧侶的一大雅好，制茶、煎茶的過程當中，蘊含著人生的哲理和生活的樂趣。喝茶已經從食用、藥用升華到了一種文化行為。茶作為一種飲料，受到了社會各階層的普遍喜愛，應該說是從物質化的實用性升華到了藝術化的精神性，并且達到了能夠承載儒、釋、道文化內涵的一種功用。

看似簡單的品茶，卻使得一個日常生活的行為藝術化，有非常雋永的審美情趣和文化韻味蘊含其中。茶器也是隨著飲茶活動的出現而產生的，并且隨著飲茶活動的流變而演化發展。在眾多的茶器當中，紫砂茶具無疑是最具有實用價值和審美價值的，而且是歷來被茶人重視的，成為品茶道具當中的主流。紫砂壺的制作可以說是始終與飲茶的生活方式和精神需求緊密相連，不斷推陳出新、共同發展，既發展了生活化的藝術，也成就了藝術化的生活。

古代飲茶有一人稱幽、二人稱趣的說法，對于提梁壺來說，肯定是二三人或者多人共飲的，自然也就有了趣味的蘊含。古人非常講究理趣，即理法和審美的意趣，審美的意趣或者說趣味性一定是在我們的生活行為當中，在我們的作品當中都有具體的體現，一切都含道映物。我們的藝術作品除了表達情感，也可以融入一些對于藝術趣味的這種追逐和處理。趣味是事物能夠使人愉快，能夠引起興趣的特征，但凡具有這種特征的事物，我們就稱它為有趣味性。審美者能夠被這個審美的器物感動，產生興趣，這種趣味性應該是很重要的。我們生活的日常，有很多趣味性的東西，比如說我們看到一草一木、看到的每一種小動物等等，這些都可以作為我們藝術作品趣味性的來源。藝術作品的趣味性，和作者的個人審美趣味、情緒的表現，具有想象力的創造也是密不可分的。藝術的區別，也要有一定的審美因素在里面，包含著精神層面的一種高度，而且會形成形式層面的一種魅力?；蛘呖梢哉f是從另外的角度來講，這種藝術作品的趣味性，應該是藝術家內心世界的一種物化的表述。在歐洲的街頭，我們經常會看到一些街頭的雕塑裝置，很多都非常的幽默風趣，充滿了無邊無際的創意和趣味。在我們紫砂壺的創作當中，這種手法或者這種方式無疑也是可以被借鑒和運用的。我在創作這把“竹節提梁壺”（見圖1）時，為了增添作品的趣味性，把一只仰視爬行的蝸牛做成了壺鈕，一下子就增加了鮮活的氣氛和情趣，在品茶過程當中，也增加了一些生動感，而且蝸牛壺鈕仰視前行的“勢”和提梁壺流的“勢”形成一種呼應。在增添趣味性的同時，我們還不忘藝術創作對于物象的表達和闡釋，把竹子的顏色和蝸牛的顏色做了一些“和而不同”的細膩變化調整，使之靜中寓動、相映成趣。

人類本身就是來自于自然的，所以人們對于自然界的萬事萬物都有一種依賴和留戀。在居室當中，人們肯定會添置一些賞石，種植一些花草，侍弄一些小的樹木盆景，這些都是離不開自然的，無意當中也會有一些源自于大自然的審美趣味蘊含其中。古代的文人，更是會種一些竹子、種一些菖蒲在室內，就像我們用這把“竹節提梁壺”來泡茶，也會有很豐富的意趣在其中。這些作品、這些物件兒，使我們能夠在關起門來依然和自然界有一種溝通和交流，有一種斬不斷的維系，這種維系是我們心理層面的、精神層面的。蘇東坡說過“寧可食無肉，不可居無竹?！睎|晉的王子猷也說過“不可一日無此君”，經過古代文人不斷地歸納概括，竹子已經形成了一個品格的象征和精神的寄托。使用“竹節提梁壺”，無疑我們就會在品茗的過程當中，發思古之幽情，喚起對于中國古代文化的熱愛和向往，并且在心里頭油然而生一種對自然、對藝術的恭敬之心、敬畏之心。

其實生活本身就有很多的趣味、很多的美，就在于我們能不能發現。如果我們心存真善美，能夠有一雙發現的眼睛，那么我們就會無時無刻不會發現這種趣味性的東西，然后把這些趣味性的東西經過自己的提煉，融入到紫砂壺的創作當中，那么這個藝術的審美趣味也就隨之產生了。