張曉娟 于波
摘要:我國歷史文化淵源流長,在漫長的發展創新過程中出現了很多華麗的瑰寶,其中戲曲文化是我國所獨有的,深受中外人民喜愛的文化之一。淮劇是發源于江蘇建湖一帶的傳統劇種之一,具有濃厚的地域文化特征,其中的人物形象鮮明,吸引著很多人。但當前時代很多傳統的藝術形式逐漸被時代所淘汰,傳統的淮劇也因為地域語言等原因,發展受到局限,但新的文化傳播方式的出現使傳統淮劇迎來了新的發展活力。
關鍵詞:傳統淮劇;云直播;效果;影響作用
5月26日,由淮劇名家陳明礦執導,梅花獎、白玉蘭獎得主、著名淮劇表演藝術家陳澄藝術指導,江蘇省淮劇青年演員擔當主演的大型淮劇傳統戲《貍貓換太子》,在抖音、微信、微博、鹽阜大眾報新聞客戶端等平臺上實現了首場“云直播”。 “淮劇這是要當網紅了嗎?”、“淮劇直播有人聽嗎?”、 “淮劇還能這么玩?”、“原來淮劇也蠻好聽的”、 “淮劇要火到月球去了”。一時間眾說紛蕓,這個圈子“炸”了。
《貍貓換太子》的故事大家都不陌生:宋真宗時,劉妃與內監郭槐合謀,以剝皮貍貓調換李妃所生嬰兒,導致李妃被打入冷宮。劉妃命宮女寇珠勒死太子,寇珠于心不忍,暗中將太子交付宦官陳琳,陳琳將太子裝在提盒中送至八賢王處撫養。真宗死后,仁宗即位,包拯為李妃平冤,迎其還朝。
這部戲是陳明礦導演早期的傳統戲代表作品,戲臺上演了不知多少次,可真要把它搬到直播的云端,可不是架臺攝像機就能搞定的事。觀眾是演員激情的重要來源,習慣于舞臺演出的演員面對空蕩蕩的觀眾席上怎么才能全情投入,怎么把和觀眾的互動變成與鏡頭的互動,怎么讓聽不懂江淮話的人看懂,怎么加字幕。怎么讓看手機的觀眾,也像舞臺下的觀眾一樣舍不得眨眼。劇中陳琳、蔻珠式的小人物堅守、隱忍和犧牲,這些小人物的大義用什么樣的鏡頭彰顯。這不僅僅是一次傳播平臺、傳播形式上的變更,更是如何在新時代、新形勢下進行的一次藝術形式革新。作為執導的處女秀,陳明礦一絲不茍,思考著每一個細節。
直播當天,空蕩的劇院里,即使沒有掌聲、喝彩聲,但演員們一招一式,一頻一笑,是那樣的豐滿生動;而在更為廣闊的網絡空間里,觀賞、反饋、互動, “鮮花”、點贊、評論刷滿屏幕。兩個小時的演出收獲了難以想像的成績:這場”云直播“在多個平臺上共產生了31w+的觀看量。
不論這次直播引發的爭論褒與貶,傳統淮劇走上”云端”,都切切實實的邁出了“新業態”拓展的第一步。近幾年,淮劇成就斐然,在早年《離婚記》《打碗記》《太陽花》《一江春水向東流》等現實主義精品力作的基礎上,創新排演了《小鎮》《小城》等一批現代精品,演出了省域,走進了國家大舞臺。線下搞演出,線上搞推廣的模式也逐漸成為新的思維定勢。大浪淘沙,時代的車輪滾滾向前。5G時代飛臨,如果我們固守著成績、固守模式,那恐怕失去的不是發展先機,還可能是我們引以為傲的傳承。所以,作為新時代的守“藝”人,只有不斷更新自己的思維,積極融入,才能以足夠開闊的視野去“逐浪”,成為那永遠奔涌前進,不被時代所拋棄的“后浪”。
全國人大代表陳澄在今年兩會提出建議——“傳統戲曲拓展‘云端直播”。 “云直播”確實是打破了地域的限制,增強了觀眾參與感獲得感,觀眾可來自全國各地。“云直播”平臺的全面性、參與性、互動性和全民性,完全實現了傳播輻射的廣泛性和藝術交流的跨界性,使喜愛戲曲的觀眾通過云端,領略到不同地區、不同劇種戲曲名家的風采,既拓寬了廣大戲迷的眼界,又為藝術的傳播和推廣起到積極地推動作用。通過“云直播”還增加觀眾對于戲曲文化的參與感和獲得感,廣泛促進演員與觀眾之間良好關系的建構,演員在與觀眾的互動中,也能充分了解觀眾的真實需求。在疫情的特殊時期,“云直播”給了傳統戲曲傳播插上了翅膀,孵化演出新業態,如何在疫情過后,成為日常演出的一種補充,為傳統文化和高雅藝術的發展做增量,這更是需要仔細思考的話題。
云直播助力傳統戲曲,為戲曲藝術的傳播和發展拓展了空間,但并不意味著云直播可以完全代替舞臺表演。傳統意義上的戲曲表演,對于觀眾而言,演員只有在舞臺上的表演,才能讓“賞戲”行為具備“儀式感”;對于演員而言,舞臺才是他們的“一畝三分地”,才是自己真正的藝術土壤,演員離開舞臺就是舍本逐末,就是“失守”。因此,演員還需要通過自己的努力,將在云端直播中的“粉絲”引流到舞臺上,讓他們因為網絡直播喜歡上戲曲,同時又因為戲曲走進劇院,這才是每個“網紅”演員的職責所在。
云直播孵化新業態,在助力淮劇的線上品牌建設、創新中傳承發展的道路上,擺在守“藝”人面前亟待破題的,不僅是如何出新創新,如何平衡社會效益與經濟效益,堅守職業使命,以讓直播的作品有溫度、有質感、有希望,傳遞信心,傳播正能量,探尋一條適合藝術線上發展的模式,更是任重道遠。