淺談古代裝飾紋樣的幾種藝術表現形式

□ 鄭維明

一、幾何與抽象

幾何元素點線面是一切微觀或宏觀形象的本源，自然界存在許多天然的幾何紋樣，動物的斑紋，天空的彎月、閃電，大地的流沙，樹木的年輪等圖景，本身就帶有很強的幾何視覺元素。由幾何形構成的紋飾有很強的裝飾感，幾何形紋飾大多抽象、含蓄，脫離具象的束縛，形成獨特的抽象美學特性，產生豐富的藝術裝飾空間。幾何形紋是裝飾藝術最原始的一種表現形式，幾何形裝飾圖案誕生于遠古時期的彩陶文化，古代先民在陶器上彩繪圖案，開創用幾何紋飾來美化陶器的先例。畫工用線形、方形、圓形來表現激流翻騰、魚群暢游的意象場景，漩渦紋、水波紋、鋸齒紋、菱形紋、蛙紋、魚紋、繩紋、網紋等紋飾組成燦爛的史前漁獵素材彩陶文化。彩陶紋飾圖形抽象，釉色厚重，從這些抽象性紋飾中可以感受到早期人類善于觀察自然，專注裝飾內容與生活環境的有機聯系，追求圖形的形式美感，巧妙抓取客觀對象各種典型特征，形成意象性符號，采用平行、放射、穿插、分割等組合形式，形成簡潔明快，節奏感強的彩陶紋飾藝術風格，圖形所傳達的文化氣息，拉近了人們對于遠古文明的距離感。

陜西半坡史前人類聚落遺址出土的彩陶，屬仰韶文化早期階段半坡類型，器物造型和紋飾富有藝術韻味，充滿早期人類文化印記。半坡遺址出土的彩陶典型器物“人面魚紋陶盆”（圖一），高16.5厘米，口徑39.8厘米，現藏于國家博物館。該陶盆為夭亡兒童甕棺棺蓋，陶盆口沿上繪有四組箭形符號，等分排列，布局對稱，箭頭符號朝向盆內，古人用箭頭圖形來裝飾口沿，有守衛、視覺指引的含義，與內壁人面魚紋組圖形成剛柔的對比關系，人面圖外形呈正圓形，繪有眼鼻嘴及發飾，五官結構比例協調，神態似休眠狀態下的兒童。人面紋與魚形紋組合為一體，給人以人魚共處，親密無間的奇異情景。此圖利用反復、對稱等幾何構成原理，充滿繪畫與裝飾美感，該件器物紋飾在中國古代裝飾藝術發展史上占據重要位置，從形式到內容都堪稱典范。

中國傳統文化符號太極圖，又稱陰陽魚圖，圖形提取雙魚旋轉游動的形態，由圓形、S形幾何曲線構成，圓形代表和諧、圓滿、核心、焦點，S形曲線代表柔順、流暢，迅捷。太極紋視覺醒目，含義寬泛，展現宏大的空間意境，像宇宙天體在自然引力的作用下運轉不息，有循環往復，時光流轉之感。太極圖包含深邃的思想文化內涵，圓形內核一分為二，黑白相間，相互轉化，傳達陰陽、寒暖、表里、虛實、剛柔的哲理關系。太極圖與八卦圖組合，為道教特定符號，涵蓋了易學、太極拳、中醫藥等傳統文化，蒙古國、韓國的國旗圖案引用了太極圖視覺元素，體現了太極圖深遠的文化影響力。

圖一 新石器時代人面魚紋彩陶盆（國家博物館藏）

冰裂紋是指青瓷釉面上的一種開片紋理，紋路如冰破裂，冰裂紋介于有形與無形之間，有手繪效果所達不到的天然美。自然之美能使觀者放松心境，獲得心靈的平靜，冰裂紋青瓷，立意高潔，品相清雅，是歷代文人雅士擺設和把玩的上品。回形紋由漩渦紋、云雷紋簡化而來，蘊含川流不息，云卷云舒的大自然意象。回形紋由短線構成，線條承上啟下，相互牽引，充滿節奏動感，有源遠流長之意。這些由幾何形構成的紋飾，表現抽象，體現了幾何紋飾源于自然而高于自然的藝術特性。

二、夸張與變形

夸張與變形是造型領域重要的藝術表現形式，人們對客體形態特征加以強化，以夸張的手法，賦予圖形以藝術張力。古代青銅器紋飾應用夸張與變形的手法，有很強的視覺沖擊力，特有的青銅材質與鑄造工藝使青銅器紋飾呈現威嚴、神秘的藝術風格。青銅器紋飾以饕餮紋、夔龍紋、蟠螭紋、鳳鳥紋為表現主題，神獸崇拜源于人們對自然生靈的敬畏，古代先民把動物神化，臆造出多種神獸圖形，這些青銅器紋樣緊扣神獸特征，造型怪異扭曲，展現神圣的兇相。青銅器紋飾用竊曲紋來表現神獸兇猛的外表，用目形紋來點明神獸的靈性，結合云雷紋、重環紋、垂鱗紋、連珠紋等輔助紋，組成層次豐富，立體感強的青銅器裝飾風格。

青銅器典型紋飾“饕餮獸面紋”，糅合了牛、羊、虎的頭部特征，雙眼突兀，鼻梁中直，咧口闊大，獠牙畢露，有很強的視覺張力。饕餮是傳說中貪食的惡獸，是超自然力量的化身，古代青銅禮器上裝飾饕餮紋，有警示、勸誡的教化意義。青銅禮器是用于舉辦盛大祭祀儀式時擺設供品的容器，古代政權通過祭禮的形式來約束人們的行為規范，形成一套等級森嚴的禮樂制度，以維護統治者的尊嚴。青銅器種類繁多，造型各異，鼎、簋、鬲、尊、缶等青銅禮器裝飾著繁密的紋樣，充分展現先秦時期青銅文化的魅力。

中國傳統戲曲人物臉譜，色彩濃烈，圖案夸張，以濃眉大眼的彩妝為特征，化妝師用多變的曲線在演員臉部進行彩畫，用夸張紋樣來強化臉部表情，傳達角色的喜怒哀樂，豐富表演視覺效果。臉譜中的各種變形花臉圖案，是傳遞角色內心活動的重要手段，觀眾通過臉譜來區分人物形象的善惡身份。臉譜以色定調，白臉曹操、紅臉關公、黑臉包公，對應奸詐、忠義、剛正的人物形象。臉譜是夸張與變形藝術表現手法相結合的產物，京劇為中國國粹，京劇臉譜為中國傳統優秀文化標識，體現了中國紋飾藝術擁有深厚的文化底蘊。

三、寫實與寫意

寫實與寫意特指藝術表現手法的深度和廣度，寫實是古代畫論“傳移模寫”的代名詞，講究對象形體描模準確，逼真再現。寫意是“以形寫神”理念的實踐，追求內心感悟，善用意趣表現手法，使作品的藝術感染力得到進一步提升。寫實與寫意相輔相成，組成中國藝術以追求形神兼備為特點的發展之路。中國古代建筑裝飾史上有“秦磚漢瓦”之說，漢代瓦當紋樣構圖飽滿，造型飄逸，模印精工，展現了非凡的藝術魅力。古代建筑工匠為提升建筑構件裝飾美感，在瓦當上塑造、刻畫各種圖案，有動物紋、卷云紋、花卉紋和篆書紋等。西安漢長安城遺址出土的一組四方神瓦當，直徑19厘米，邊輪寬2厘米，泥塑師把四方神健碩的身姿，威猛的神態，昂然向上的精神力量表現得淋漓盡致。四方神為鎮守四方的瑞獸，特指青龍、白虎（圖二）、朱雀、玄武，四方神源于上古星宿信仰，由天文星象演化而來，在古代星占術中表示季節和方位，裝飾于瓦當上，取護佑四方、驅邪鎮宅之意，這組四方神瓦當的藝術間接反映了秦漢時期國力強盛的時代風貌。

圖二 漢虎紋瓦當（陜西歷史博物館藏）

圖三 宋耀州窯青釉刻花牡丹紋瓶（耀州窯博物館藏）

圖四 清廣彩開光人物故事圖大碗（廣東省博物館藏）

唐代裝飾風格向華麗轉變，呈現兼容并蓄的新風，牡丹紋、蓮瓣紋、蕉葉紋、卷草紋等植物花卉紋紛紛出現，紋飾造型婀娜多姿，充滿生機。歷史上，中國與古印度、古波斯文化相互影響，蓮瓣紋、連珠紋、寶相花、卷草紋的涌現，與佛教、伊斯蘭教文化傳入中國有一定的關聯。至宋代，紋飾藝術風格更為細膩、柔美，“宋耀州窯青釉刻花牡丹紋瓶”（圖三），以纏枝牡丹紋為主題，寫意韻味十足，工匠用刻花、剔花等技法，在瓷器上表現牡丹盛開，葉茂枝繁的自然美景，牡丹有國色天香之美譽，牡丹紋在青瓷充盈的釉色下呈現祥和的靜謐之氣。

中國是瓷器的故鄉，明中晚期，中西方海上貿易興盛，江西、福建、廣東形成外銷瓷產業。外銷瓷紋飾風格向世俗化轉變，西方的現實題材與東方的詩情畫意圖景并存，瓷器上的花卉、果實、帆船、徽章等題材為歐式風格，山水樓閣、草蟲翎毛、仕女嬰戲、漁樵耕讀等題材為中式傳統風格。這些紋飾融入繪畫表現形式，西洋繪畫講究透視、明暗關系，寫實表現能力突出，中國繪畫善用寫意技法，充分利用傳統筆墨功夫，運筆靈動，趣味橫生。糅合各種技藝的青花瓷、克拉克瓷、廣彩瓷（圖四）等外銷名瓷享譽海外。

圖五 清松鶴浮雕青石板（廈門市博物館藏）

四、比擬與雙關

特定的裝飾紋樣蘊含某種寓意，古人應用比擬、雙關或諧音等手法，創造出富有想象力的吉祥紋飾。中國傳統文化講究禮義廉恥、忠孝節義，世俗觀念追求榮華富貴、康壽延年。明清時期，出現了許多以此為題材的象征性吉祥紋飾，迎合了人們對美好世俗生活的向往。松鶴（圖五）、烏龜、仙桃、壽星、萬字等紋樣寓意康壽延年；雙鹿、蝙蝠、葫蘆等與福、祿諧音，圖形寓意福貴豐足；梅蘭竹菊、博古、如意等題材采用比擬的手法，象征高潔的品格；寶瓶、喜鵲、鴛鴦、龍鳳等紋飾寓意平安喜慶。傳統文化典故如蘇武牧羊、桃園結義、穆桂英掛帥、麻姑獻壽、八仙過海等寓教主題紋樣，成為儒釋道文化傳播的重要途徑，深刻影響著人們的道德取向。雕梁畫棟，工藝奇巧，是古代建筑裝飾文化的精華，這些寓意豐富的紋飾，為居住空間增添吉祥、平安、高雅的氣氛，古建里的彩繪、石雕、木雕、磚雕、剪瓷雕、漆線雕、影雕等民間傳統技藝大放異彩，使紋飾的表現形式越發豐富。

紋飾藝術為物質與精神的結合體，作為一門裝飾藝術，有獨特的藝術表現力和應用的廣泛性，小至精細的首飾，大至宏偉的建筑，多有紋飾的身影。巧奪天工的古代經典紋飾，源遠流長，是古代先民發現美、創造美、感悟美的非物質文化遺產，愛美之心人皆有之，裝飾紋樣的表現形式將隨時代審美觀念的更新而不斷發展。