淺析舒伯特藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的魅力

劉曉贊

【摘 要】奧地利作曲家舒伯特是古典主義最后的繼承人，同時(shí)也是浪漫主義的奠基者，是繼貝多芬后又一位融合古典主義與浪漫主義音樂(lè)風(fēng)格的音樂(lè)家。藝術(shù)歌曲是舒伯特成就最高的創(chuàng)作形式，賦予了鋼琴伴奏全新的生命，讓其地位提升，成為獨(dú)立樂(lè)部，并使得歌曲旋律與伴奏高度融合。本文通過(guò)對(duì)《鱒魚(yú)》、《魔王》鋼琴伴奏的研究，分析舒伯特藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的特點(diǎn)。

【關(guān)鍵詞】舒伯特;浪漫主義音樂(lè);鋼琴伴奏藝術(shù)

中圖分類(lèi)號(hào)：J6 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號(hào)：1007-0125（2020）20-0092-01

一、舒伯特藝術(shù)歌曲風(fēng)格

舒伯特的藝術(shù)歌曲風(fēng)格與他的生活息息相關(guān)，分為三個(gè)時(shí)期。第一個(gè)時(shí)期處于青年精力旺盛時(shí)期，對(duì)世界充滿好奇，沒(méi)有過(guò)多的壓力，作品大多洋溢著對(duì)生活的熱愛(ài)，風(fēng)格輕松明朗;中期和晚期作品風(fēng)格漸趨沉重，生活的壓力及對(duì)黑暗社會(huì)的抗?fàn)庴w現(xiàn)在作品中。舒伯特真正將音樂(lè)與詩(shī)歌結(jié)合，他的藝術(shù)歌曲均是圍繞不同類(lèi)型的詩(shī)歌譜寫(xiě)旋律，詩(shī)中有旋律，旋律中又內(nèi)涵豐富。藝術(shù)歌曲這一新興體裁在舒伯特手下不斷完善，對(duì)后世有著深刻的影響。

二、鋼琴伴奏在藝術(shù)歌曲中的地位

舒伯特創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲在內(nèi)容上是音樂(lè)與詩(shī)歌的結(jié)合，在形式上是人聲與鋼琴的結(jié)合。舒伯特創(chuàng)作的600多首藝術(shù)歌曲，每一首他都親自譜寫(xiě)鋼琴伴奏，鋼琴伴奏的地位可見(jiàn)一斑。舒伯特藝術(shù)歌曲中鋼琴伴奏地位的提升很大程度上也是因?yàn)殇撉俳Y(jié)構(gòu)的改進(jìn)，使得鋼琴可以演奏更有難度、更富技巧性的作品，從而成為令人矚目的鋼琴聲部。下面就從舒伯特部分藝術(shù)歌曲中欣賞鋼琴伴奏的魅力，學(xué)習(xí)其彈奏特點(diǎn)。

三、淺談舒伯特藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的風(fēng)格特點(diǎn)

（一）戲劇夸張的《魔王》

《魔王》創(chuàng)作于1815年，當(dāng)時(shí)舒伯特年僅18歲，是舒伯特創(chuàng)作的第一部敘事曲體裁式歌曲。《魔王》是以歌德同名敘事詩(shī)為核心作成的敘事曲，敘事詩(shī)《魔王》是由真人真事創(chuàng)作而成。此曲中兒子、父親、魔王和敘述者四個(gè)不同角色由不同的音調(diào)體現(xiàn)出來(lái)，鋼琴伴奏用來(lái)渲染環(huán)境，烘托緊張恐怖的氛圍。

貫穿《魔王》整曲伴奏的主要是右手八度的三連音及震音，表現(xiàn)出全曲都有在黑夜中疾馳的馬和那無(wú)休止的馬蹄聲，會(huì)使人不由自主地揪心，心情跟隨旋律跌宕起伏。左手低音旋律好似黑夜中寒風(fēng)的呼嘯，讓人置身于緊張與恐慌中，展示出歌曲的靈魂所在。全篇的八度三連音需要演奏者以正確的方式加以訓(xùn)練，以達(dá)到該曲所要體現(xiàn)出來(lái)的情緒，八度跨度大大渲染了歌曲緊張蕭瑟的氣氛。全曲從始至終的八度三連音在歌曲的最后父親發(fā)現(xiàn)兒子死去時(shí)終止。

右手三連音在越來(lái)越接近尾聲的時(shí)候漸漸變?nèi)酰詈笠詃和聲小調(diào)的導(dǎo)七和弦落下帷幕，極有分量和弦的落下像是為孩子的離去敲下的喪鐘，也象征著父親深深的絕望，就像是心臟被重重撞擊。

（二）充滿意境的《鱒魚(yú)》

《鱒魚(yú)》全曲分為三段。第一段：小魚(yú)在水里自由歡快地嬉戲著，活潑生動(dòng);第二段：漁夫考慮怎樣把小魚(yú)釣上來(lái);第三段：漁夫找到了辦法，把水面攪渾，最后釣到了小魚(yú)。當(dāng)小魚(yú)在水里自由自在的時(shí)候，鋼琴伴奏是輕快的六連音，樂(lè)曲的前奏在降D大調(diào)主和弦上進(jìn)行，整曲的調(diào)性顯而易見(jiàn)，并且旋律部分的上行級(jí)進(jìn)六連音和低聲部的分解和弦搭配顯示了樂(lè)曲的風(fēng)格，隨后兩個(gè)部分交替，告知大家樂(lè)曲正式部分即將開(kāi)始。樂(lè)曲中鋼琴伴奏第一部分為顯示小魚(yú)的活潑繼續(xù)使用歡快的六連音音型，但是音程跨度成了三六度，浪漫感增強(qiáng)。低聲部依舊是分解和弦，彈奏時(shí)應(yīng)使分解和弦輕快地跳躍起來(lái)，富有動(dòng)感，生動(dòng)描繪波光粼粼、魚(yú)群躍出湖面的場(chǎng)景。第二段漁夫想要得到小魚(yú)而不擇手段，作者譴責(zé)鄙視這種做法，故調(diào)性由大調(diào)轉(zhuǎn)入其關(guān)系小調(diào)。用暗淡的音色表達(dá)作者的不滿，斥責(zé)漁夫的做法，同時(shí)也為小魚(yú)的遭遇感到憂傷。在第三段情緒達(dá)到高潮，鋼琴伴奏速度加快表明情緒的激動(dòng)，雙手同時(shí)演奏不斷交替變化和弦音型，節(jié)奏豐富。小魚(yú)與漁夫之間的較量、作者情緒的激動(dòng)都體現(xiàn)在鋼琴伴奏中。尾聲部分又回到了樂(lè)曲剛開(kāi)始的旋律，為了再現(xiàn)小魚(yú)自由時(shí)的活潑，以及湖面重歸平靜，但這時(shí)小魚(yú)卻已是漁夫的囊中之物。作者面對(duì)這一結(jié)局無(wú)可奈何，只能惋惜。

四、淺談怎樣處理好舒伯特藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏

（一）良好的演奏技術(shù)、扎實(shí)的基本功

鋼琴伴奏是一門(mén)學(xué)科，是一門(mén)藝術(shù)，這一學(xué)科綜合甚多，既需要擁有技術(shù)又需要擁有實(shí)踐的積累。這需要伴奏者在扎實(shí)基本功的基礎(chǔ)上理解作品的風(fēng)格，對(duì)伴奏加以感情的潤(rùn)色，與演唱者密切配合，這樣在遇到一些意料之外的情況時(shí)才可以及時(shí)處理。

（二）對(duì)作品各方面的把握

舒伯特藝術(shù)歌曲都是以詩(shī)歌為中心內(nèi)容的，所以在演奏時(shí)，首先要了解詩(shī)歌的含義、詩(shī)人寫(xiě)作的背景以及詩(shī)歌所要表達(dá)的思想感情。其次要把握鋼琴伴奏的特點(diǎn)、風(fēng)格，分析其曲式結(jié)構(gòu)與和聲進(jìn)行。在前期做好充分的準(zhǔn)備，這樣才能讓舒伯特的鋼琴伴奏體現(xiàn)其應(yīng)有的價(jià)值。

（三）演奏者與演唱者的配合

演出最終的成功與否表現(xiàn)在演奏者與演唱者所呈現(xiàn)的效果上，二者在仔細(xì)研讀曲譜后，在尊重原譜的基礎(chǔ)上可以進(jìn)行二度創(chuàng)作，這需要二位高度密切的配合。

五、結(jié)語(yǔ)

在舒伯特藝術(shù)歌曲中，鋼琴伴奏極其重要，可以作為一個(gè)聲部獨(dú)立出現(xiàn)讓人欣賞。它的形式由單一變得豐富，在演奏時(shí)不僅是作為單一的聲部出現(xiàn)，也是為了使演唱更加飽滿，這就需要演奏者與演唱者高度配合，以展現(xiàn)歌曲的魅力。

參考文獻(xiàn)：

[1]陳明華.淺談藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏教學(xué)研究[J].藝術(shù)教育，2009，（10）：45.

[2]郭晨曦.試論舒伯特藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏功能[J].音樂(lè)生活，2007，（10）：53.

[3]李潤(rùn)生.對(duì)我國(guó)20世紀(jì)80年代以來(lái)舒伯特藝術(shù)歌曲研究狀況的研究[J].上海音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)，2006，（03）：8.

[4]劉水.舒伯特藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏解讀[J].大眾文藝，2010，（19）：34.

[5]劉新叢，劉正夫.歐洲聲樂(lè)史[M].北京：中國(guó)青年出版社，1999.