論環境舞蹈對疫后關懷的藝術表達
——以《回答》為例

（武漢設計工程學院成龍影視傳媒學院,湖北武漢 430205）

從2020年年初開始，武漢首先面臨了一場巨大的疫情挑戰，并經歷了封城、閉市、生死、救治等一系列事件，英雄的武漢人民承受了重大的創傷，同時也鑄就可歌可泣的偉大抗疫精神。當武漢全面解封，公共服務、教育、商業、文化活動都恢復常態，但遺留在武漢人民心中的創痛情緒與仿佛流轉在山河建筑間的記憶音響，似乎還需要很長一段時間才能消散，這就給了藝術家們，特別是環境舞蹈的創作者們一個“回答”的機會。

一、環境舞蹈在中國的現狀

環境舞蹈是在20世紀60至70年代，由西方先鋒舞蹈藝術家們創作發展出來的一個舞蹈流派。“摒棄傳統舞臺式劇場，走進沒有劇場情形所束縛的任何場合中進行舞蹈藝術表演。這 些環境舞蹈所展示的場地可以是教堂、公園、停車場，甚至 可以是高山、草地、大沙漠。”[1]在現代化轉型時期，舞蹈面臨著傳統與現代、民族化與西化、本土化與全球化的多重沖擊，傳統舞蹈常常發生在舞臺上，對服飾、燈光、音效等有較大要求，觀眾與舞者具有較大的距離和陌生感。于是先鋒舞蹈藝術家們做了很多種具有實驗性質的嘗試，他們打破傳統的舞臺表演形式，讓舞蹈演員走下舞臺，通過肢體即興表現對環境，建筑，自然或城市空間的感知，并在強烈的視覺沖擊效果下，啟發觀眾用全新的眼光審視我們的生活環境，發現生命的本質，進而掀起了環境舞蹈的潮流。

在中國，環境舞蹈的具體實踐主要有2006年上海戲劇學院與荷蘭的阿努克合作的《撞車》，2014年北京雷動天下現代舞團在北京紅磚美術館表演的《環境舞蹈：身體與當下》，2015年香港演藝學院研究生作品《Where I’m Passing/Going》，2019年全國各地高校、協會參演的“2019首鋼園環境舞蹈展演”，有《年輪》《工人》《東方紅》《牡丹亭》《半生夢》《身在白云間》等環境舞蹈作品，以及2020年廣東現代舞團在廣州大劇院戶外空間演繹的《舞無處不在》等。“近年來，環境舞蹈在中國悄然興起，一方面，環境舞蹈的實踐逐漸增多。在第七屆中國舞蹈節上，中國舞蹈家協會聯合首鋼集團有限公司，在北京石景山的首鋼園區內，通過舞者的舞蹈，將藝術的靈動、鋼鐵的堅硬交融，用身體表現其中的交互與感受，構筑出一種無限的意味。”[2]可以看出，這些環境舞蹈表演主要集中在北上廣深及香港等經濟相對發達、文化更加開放的一線城市，展現出較強的先鋒實驗性，取得了較好的效果。

在二線城市武漢，同樣有一個群體在默默地堅持創作環境舞蹈，就是武漢設計工程學院成龍影視傳媒學院舞蹈專業的老師及學生們。一直以來，他們注重在課堂與課外研究與創作環境舞蹈，強調以地面技術訓練為基礎訓練，充分運用呼吸訓練方法、放松與緊繃訓練等技術訓練課程讓學生充分掌握肢體的控制，合理運用肌肉發力方法以及正確運用呼吸方法。通過在校有科學及合理的課程安排，將學生在日常的學習中積累靈感與經驗巧妙運用在環境舞蹈創作中。此外，還帶領學生們參與在張之洞與武漢博物館上演的環境舞蹈《向天空傾斜》，以及與烏鎮木心美術館合作創作環境舞蹈《HAPPENING》。2020年上半年，由于疫情影響，所有的課程都在線上進行，在課堂之外，專業老師給他們布置的任務就是以分組的方式，研究現代舞的不同風格流派，為進一步做好環境舞蹈打下基礎。

二、空間的選擇——平和打包廠

對于環境舞蹈來說，實體環境作為藝術表演的一部分，對于作品意思的表達具有重要的意義，是精心選擇的結果。當武漢設計工程學院成龍影視傳媒學院舞蹈專業的師生們決定以一個環境舞蹈作品對武漢疫后生活進行“回答”，在編創初期，首先組織學生們進行了采風。根據創作的主題，學生們在選擇表演場所時面臨的主要問題是，如何在城市中運用肢體去表達思考，能否用肢體的方式，重建人與城市的關系。通過閱讀《漢口的租界》《武漢歷史建筑圖志》等書籍,加深對武漢建筑的了解；在了解武漢背景的基礎上，舞者們通過城市漫步了解城市歷史，歷史建筑特色，感受街區氛圍，空間形態，親身去感知、發現、探索隱藏在這座城市街巷、建筑、生活背后的故事；最后學生們分成12個小組，進行街頭采訪，以此了解街區生活，居民的生活狀態，在重大事件發生之后，他們真實的心態。通過觀看歷史建筑的顏色、造型、形式、空間結構、布局、裝飾、氛圍，最終確定的演出地點是平和打包廠。

平和打包廠——是一個見證武漢工業城市歷史的重要現場,它是武漢現存歷史最久、規模最大、保存最完整的近代工業建筑，巨大的工業廠房、空間與符號、物件與標識，在改造之后將城市過去的故事與新生的活力以不同的形式呈現。平和打包廠，經過1905年、1918年、1933年、1949年幾次建造，不是一棟單一的建筑，而是由六棟建筑組合而成。有大小房間125間。他們是在不同的時間里，相繼建成，所以帶有不同時代的特征，是不同時代的產物。

雖然平和打包廠現如今是一個文化產業的聚集地，但是隨處可見上個時代的工業遺存。他們像是平和打包廠里的老人，靜靜地守護這平和打包廠。這個原來喧囂的棉花打包廠，經過時間這位技術高超的設計師變成了文創產業的聚集地了。平和打包廠沿著街道來看顯得格外莊重雄渾，但當我們踏入里面的世界，發現里面碼著整整齊齊的紅墻無聲地述說著原來的輝煌。這個有著百年故事的地方，將被拉開新的篇章，書寫嶄新的故事，注入新時代的靈魂。

這棟建筑見證了武漢開埠的歷史，沉淀了武漢百年的風云。在今天所處的這個時間，武漢、紐約、世界面臨著共同的問題，武漢接受著全世界的詢問。這是一次武漢與世界的對話，上一次對話的時間，是武漢作為中國的一個近代城市被世界初識的百年之前，而平和打包廠正是武漢近代工業開端的地方之一。歷史與現在，過去與未來，武漢與世界，交織在一起，“參與歷史文化的對話 走出自然環境的領地，環境舞蹈常在一些人文 環境中參與歷史文化的對話，以不同風格的身體姿 態和動作語匯配合場景的調度，表達人在歷史變遷 和文化交融中的精神所向。”[3]平和打包廠就是一個最好的交點。

三、藝術的對話——《回答》

環境舞蹈是融合在空間里的藝術。從某種意義上講，當創作者們選擇與武漢疫后生活對話，就是選擇了“回答”，而選擇的環境——百年老建筑平和打包廠更是強化了“回答”的必要性，所以舞者們順理成章地把作品命名為了《回答》。

平和打包廠對于《回答》而言不單單是演出的地點，如果說《回答》是一部書的話那么平和打包廠就是書的扉頁，他帶領著觀眾感官，將觀眾帶入“正文”。《回答》通過一個動作，一個名字，一個神情和一張張意想不到的面孔，試圖讓每一個觀眾“聽”到了自己的想要的回答，“摸”自己想要的回答，“看”到了自己想要的回答。在編創中，一次行走，一種方式，一腔熱忱，一份心意……一排身體組成的海浪匯聚在一起，涓涓細流匯成大海。舞者們以肢體為工具、動作為媒介，融入了以跌落與復原動作原理的韓福瑞技巧，以擺蕩與重心轉換時所產生的動力為主，形成弧形的動作循環，同時結合荷西·李蒙強調的動作順暢圓滑，肢體各部位的分解動作練習等要求。通過舞者的身體與平和打包廠的建筑空間、環境、造型、材料、色彩、光以及時代背景引發人們的聯想和想象，空間內，以極大的象征意義與當下身體與時空的又一層深切不可言喻的關系，一種深層的感知沉浸與時空，以及她的走向。在那里人們觀察、傾聽、注意那些聽不到、看不見、遠去的歷史和傳統，同時接收那里發來的各種頻率，彼此共振。

身體是最小的建筑，承載了我們的五臟六腑，承載了一個人所擁有的各種情緒、思想、文化。對于《回答》的舞者而言，他們坦誠地將身體交給平和打包廠；對平和打包廠而言，他們感受到舞蹈賦予建筑鮮活的生命力；對《回答》的觀眾而言，他們也沉浸在環境舞蹈中，成為《回答》的一部分。“觀眾與演員零距離, 環境舞蹈打破的 是慣常的劇場式的交流方式。觀眾和演員都是一個整體，是在一起共同表演，所以很難辨認出觀眾和表演者。”[4]讓《回答》這一場環境舞蹈的表演在展示各自不同的形態、思想和情感的同時更添加了歷史的溫度，讓每個人的“回答”都與眾不同。

四、結語

武漢見證了中國大部分新冠肺炎確診病例。易中天說：這是一座可以絕地反擊并且堅持到底的英雄城市。有韌性不服輸。武漢人百戰歸來，曾敢開新政，敢推翻千年封建帝制，如今也不會輕易被打倒。武漢本來就一個英雄的城市。幾經戰火洗禮和政治風云變遷，武漢的碼頭文化沉淀出了積極進取、敢打敢拼的武漢精神，這樣的精神支撐著武漢度過了一次又一次的艱難時刻。新冠肺炎“既是一次危機，也是一次大考，而且是一次戰爭……是一場人民戰爭。”武漢作為中國抗疫斗爭的“風暴眼”，從最初的惶恐、焦慮到后來的信心和從容有序，凝聚成“生命至上、舉國同心、舍生忘死、尊重科學、命運與共”的偉大抗疫精神。面對如此重大的事件，武漢設計工程學院成龍影視傳媒學院舞蹈專業的學生們，通過他們的環境舞蹈作品《回答》，以堅定的口吻回答了世界的疑問，在世界面前進行了一次武漢精神強有力的答辯。觀眾在當中看到了溫情，看到了救贖，看見了別人，看見了自己，接下來，今天的武漢更將以他們為代表的藝術力量們，以嶄新的精神、熱情、希望和人文關懷來《回答》世界。