高師聲樂小組課教學實踐之探索

【摘要】聲樂課作為音樂教育專業學生的一門必修課，對于提高其聲樂教學能力、豐富專業素養有著重要作用。隨著高校的擴招，傳統聲樂課堂“一對一”的教學模式顯然在教學資源上無法適應當下教育發展的新形勢，于是聲樂小組課便應運而生，并成為普遍的聲樂授課模式。針對這一發展現狀，筆者就聲樂小組課的重要性、如何上好聲樂小組課進行了思考，以期對聲樂小組課教學有一定的借鑒意義。

【關鍵詞】高師;聲樂小組課;利與弊;策略

【中圖分類號】J616 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文章編號】1002-767X（2020）12-0115-02

【本文著錄格式】李珊.高師聲樂小組課教學實踐之探索[J].北方音樂，2020，06（12）：115-116，237.

隨著素質教育的不斷推進，社會對藝術教育的重視程度越發凸顯，藝考生呈現逐年上升的趨勢，隨之而來的是全國各高校擴招。從客觀上看，音樂專業學生數量猛增的同時，各高校師資力量卻沒有相應增長，形成了“師少生多”這一普遍現狀。就聲樂教學而論，傳統的“口傳心授”式一對一的教學模式無法適應現有師資匹配，采用聲樂小組課教學將相同聲部、同一唱法的學生安排在一組內可以整合師資力量，有效提高教學效率。從主觀上看，首先，高師以培養中小學教師為主，注重對學生藝術素養及綜合能力的培養，需要學生走向社會后“在講臺上是稱職的教師，在舞臺上是合格的演員，在課余文化活動中是活躍的多面手。”采用聲樂小組課教學更符合高等師范院校人才培養目標;其次，小組課具有多樣性、靈活性、豐富性等特點，小組內的學生在課堂內互相傾聽、觀摩、討論，可激發他們從“如何唱好、怎樣唱好”上升到“如何教好、怎樣教好”的高度。小組內同學間還可借助課內互相學習，課后編排小組唱、小合唱等形式，使學生在潛移默化中演唱與教學、創編的能力獲得深入拓展。因此，從主觀、客觀方面看，聲樂小組課教學都將成為高等師范院校聲樂教學的一種常態和發展趨勢。筆者將結合高師聲樂小組課的優、劣勢提出相應改進策略，以期提升聲樂小組課教學水平。

一、高師聲樂小組課利與弊

聲樂小組課是以小組為單位對學生進行分組授課，一般小組內有4-12名學生。小組課教學在對學生講授科學、系統的聲樂基礎理論的同時，著重于學生專業技能的訓練以及對聲樂作品內涵的理解與風格的把握，進一步培養學生的音樂審美能力。

（一）高師聲樂小組課教學優勢

1.調動學生的學習主動性，提高學習效率

聲樂小組課最大的優勢在于增強了小組內的學生間互相討論、互相評議、交流借鑒的機會。在聲樂小組教學中，教師通過對聲樂基礎理論與發聲技巧進行統一講解，可有效解決學生普遍存在的技術性問題。此外，針對學生演唱進行單獨指導時，小組內的學生可相互聆聽、觀摩，并展開簡短的討論，在這一過程中有利于學生主動融入課堂，拓展思維，促使學生間善觀察、善思考、善體驗。當歌唱中同一問題在不同的學生身上出現時，由于各自在感悟理解上存在差異，有些問題可能難以即刻解決，但在小組課上，學生通過觀察其他同學的糾錯過程及教師的講解、示范，可能瞬間得其要領、心領神會。此外，小組內學生在共同學習的和諧氛圍內，也有利于你追我趕的良性競爭，激發學生潛能，形成激勵機制。

2.在實踐中培養團隊合作精神

聲樂小組課教學中，教師對學生的曲目選擇上可采用半開放式。比如學期內由教師根據學生的演唱能力，布置4-5首必唱作品。再由小組內學生展開討論，選擇2-3首聲樂作品，美聲、民族、通俗作品皆可，使學生主動參與到課堂中，成為自我學習的主角。在曲目的演唱形式上也可以完全打破傳統聲樂教學的“獨唱”形式，結合獨唱、重唱、齊唱、對唱、小組唱、合唱等多種聲樂表演形式，形成以學生為主體的實踐小分隊，課后主動參與到節目排練中，再由教師及時給予指導。對編排較為成熟的節目形式教師應鼓勵學生積極參與校內校外的展演比賽，在實踐中不斷磨練、成長。通過這樣的形式培養學生的協作精神，使他們在潛移默化中培養一定的組織排練節目的能力，為其今后從事音樂教學工作打下良好基礎。此外，鋼琴伴奏能力也是聲樂教師必備的素養，教師可以要求小組內學生互彈伴奏，培養學生的伴奏能力。剛開始可能會存在一定的困難，教師應及時鼓勵學生課后多加練習，不斷強化。可見，聲樂小組課有利于學生在寬松、自由的合作氛圍內保持旺盛的求知欲，取長補短，共同進步。

（二）高師聲樂小組課教學弊端

1.不利于學生個性的施展

任何事物的發展都是利弊兼具，聲樂小組課可有針對性地解決發聲技術、歌唱技巧中的共性問題，但也不可避免地呈現出這一集體授課形式的弊端。由于聲樂是一門專業性、技能性非常強的學科，每位學生都是不同個體，其個人條件、聲音色彩、音高音域、音樂素養、演唱水平、歌唱心理以及接受音樂熏陶的程度上都存在較大差異，聲樂教師在教學中很難制定出一套適合每位學生“個性”發展的聲音訓練方法和發展方案。所以，這需要教師多花心思了解學生間的個體差異，包括生理和心理上的差異，才能在教學中體現出“因人而異”。

2.上課時長難以合理分配

聲樂小組課人數偏多教學且授課時間有限，小組課課時為90分鐘，學生人數不均，4-12人不等。在課堂上，一般前20分鐘學生統一進行發聲訓練，剩下的70分鐘，如果是10人的課堂，平均分配至每位學生的時間僅為7分鐘，這就使學生單獨進行練習的時間縮短。教師需要在有限的時間內科學合理的安排好每一位學生的授課時間，并在較短的時間內有的放矢，教師只能在有限的時間內抓重點問題，有針對性地重點解決某一問題。但是，在實際的教學實踐中學生理解程度、領悟能力不盡相同，且受到上課時長的限制，在一定程度上難以達到預期目標。

二、上好聲樂小組課的策略

針對高等師范院校聲樂小組課教學現狀、以及存在的一些問題，筆者結合自身的教學實踐進行了一定的思考與探究，希望可以揚長避短，進一步發揮聲樂小組課的優勢，提升教學效率。

（一）培養學生文化素養，以情帶聲。

聲樂小組課中，教師應引導每位學生在演唱作品時將自己對于作品的理解表達出來，“聲情并茂”“以情帶聲”是我國聲樂教學中根深蒂固的理念。那么歌唱中的情感從哪里來？從文化來。有了文化，就有了底，也就有了情感的依托。所以，無論是教師的“教”還是學生的“學”都離不開歌唱者的文化積淀。尤其高師是培養教師的搖籃，需要培養全面發展的音樂人才，而不是“發聲匠”。因此，在小組課教學中，教師要重視學生文化素養的提升。比如：在歌曲演唱前，鼓勵學生發散思維，展開聯想，將作品的人物、情節、故事展開描述，然后再由教師進行補充。這就需要學生課后大量閱讀，查閱資料，了解作品的深刻內涵。不同時代、不同背景下的聲樂作品難免會在歲月的洗禮中鐫刻上時代的烙印，很多場景我們的學生今天也許很難看到或者從未經歷過。然而，對于具備一定文化積淀和生活體驗的人來說，一定能充分發揮想象力將歌曲中的人物形象、故事情節在頭腦中經過加工、提煉，即使從未經歷過但也能感同身受。這樣，學生在演唱前有了情感的依托，自然而然地便能唱出與作品風格、表現力一致的聲音色彩了，也能讓他們在今后的歌唱中更加自如、大膽地演繹作品。

（二）分層教學、多措并舉

所謂分層教學，是指教師要針對小組內不同學生的演唱水平、音色等特點選擇其能力范圍內的曲目，切不可盲目拔苗助長。尤其在小組課教學中，學生個體嗓音條件、音樂素養等方面存在差異，采取分層教學顯得尤其重要。在曲目的選擇上，應根據學生個體差異選擇相應的藝術歌曲、古詩詞歌曲、地方民歌、歌劇以及西方經典的外文作品。規范歌唱技術的同時，引導學生用符合作品藝術表現的音色詮釋其音樂內涵。另外，可采用形式多樣的教學模式，調動學生的學習積極性。小組課內學生來自四面八方，我在小組教學中常常鼓勵學生演唱自己家鄉的民歌，再由組內的學生互相教唱，從對方言、聲調的學習上升到對當地風土民情、文化傳統的全面學習中，通過這種方式幫助學生自主、深入了解傳統民間音樂文化。在完成對民歌的搜集、學習后，再由學生討論、商議選取一首民歌，在課堂中我再指導學生編排民歌小組唱，并劃分好聲部，組織學生課后帶上舞蹈動作進行排練，通過教學實踐相結合，學生在對民歌的學習與傳承中可更好地把握民歌地域風格特征。此外，教師還可以指導小組內學生每學期排演一部歌劇片段，由教師布置任務，根據學生的音色、條件、形象分配角色、臺詞。如排演民族歌劇《江姐》中的選段《繡紅旗》，女主角江姐是一位年輕且久經考驗的革命領導人，扮演該角色要求聲音明亮靠前且渾厚、大氣磅礴，才符合人物從容不迫的精神面貌。在角色選定上教師根據組內學生的情況先確定一位擔任江姐，再選擇6位同學擔任孫明霞、華子良等獄中難友。所謂歌劇，首先要先有“歌”，后有“劇”。在排演前教師要先對學生的聲音、咬字、氣息等進行調整，再由學生課后了解作品的創作背景、時代環境、價值取向，結合人物的年齡、身份、出現場合，分析角色性格，再開展對歌劇的欣賞、模仿、表演練習，使學生在互動中真正成為學習的主角，發揮其個性特長。

（三）借助多媒體輔助教學

在聲樂小組課教學中運用多媒體輔助教學，可豐富教學手段、活躍課堂氛圍。通過播放中外優秀歌唱家的演唱音頻，甚至可以對不同國籍、不同時代的歌唱家演唱版本進行比較學習，學生在觀摩學習的同時對他們的歌唱方法、演唱技巧、舞臺表現等展開討論，在比較的學習中借鑒他們各自的演唱風格、特點以及對藝術作品的處理方式。“博采眾長、兼容并蓄”，便能給予學生進行二度創作時更多的靈感和啟發。學生間針對演唱所開展的討論可極大地增強其學習主動性、積極性，培養學生的音樂審美能力，進而提高其演唱能力。

（四）重視課堂討論與總結

課堂的講解與總結非常重要，總結不僅來自教師，更重要的來自學生本人及同小組的學生之間。當學習結束后，教師要把自己的觀點、進一步的要求和教學計劃告知學生，指導學生根據自己的氣息共鳴、聲音特點等有針對性地加強課后練習。教師在總結中指出學生問題時也應注意方式方法，盡可能委婉指出，多采用鼓勵式的教學激發學生的學習熱情，最大程度挖掘學生的潛能。同時，小組內的學生可開展每月、每期一次的階段性總結，使其對自身的演唱有更清晰、深刻的理解，進一步明確學習目標。針對課后的練習，教師應向學生強調“耳朵走在聲音前面”的觀念，引導學生課后開展訓練時，學會用敏銳的耳朵分辨自己的聲音狀態，以鞏固教學成果，提高學習效率。

三、結語

聲樂小組課的教學，可以系統地將聲樂的理論在課堂中進行傳授、普及，有利于課堂中共性問題的集中解決，既可以節省時間，也可以提高教學效率。教學中如何兼顧好“共性”與學生個體間差異性問題，真正發揮好小組課的優勢則需要教師在教學中有的放矢，始終保有鉆研的精神，與時俱進不斷探索、改進教學策略、反思教學成果，在教學與實踐中開展形式多樣的教學不斷挖掘學生的內在潛能，提高聲樂教學水平。

參考文獻

[1]王蓓.淺談高師聲樂小組課的教學優勢[J].中國音樂， 2002（2）.

[2]湯慧.地方院校聲樂小組課課程教學改革與實踐探究[J].戲劇之家，2015（17）：62-63.

[3]沈湘著，李晉瑋，李晉媛整理.沈陽聲樂教學藝術[M].上海：上海音樂出版社，1998.

[4]姚小蘭.因材施教理念指導下高校聲樂教學改革研究[J].當代音樂，2019（1）.

[5]呂翠翠.高校聲樂小組課教學難點及對策分析[J].藝術評鑒，2018（16）.

[6]黃恩旖.音樂多學科融合下音樂教育專業應用聲樂小組課教學模式的構建[J].北方音樂，2019（2）.