基于無意識理論分析草間彌生作品中的常用題材

劉東鑫

摘要：日本先鋒藝術家草間彌生具有個性鮮明的藝術風格。在她的藝術創作中經常出現三種題材，分別是南瓜、觸手和高跟鞋。本文從弗洛伊德的無意識理論出發結合代表作品，探究草間彌生在藝術創作過程中使用這些題材的心理動機，嘗試解讀草間彌生作品題材的隱意及對其創作產生的影響。

關鍵詞：草間彌生;無意識;藝術題材;隱意

草間彌生，日本當代先鋒藝術家、作家，她的個性鮮明的圓點藝術對西方當代藝術產生重要影響。由草間彌生的自傳了解到，草間彌生由于童年時期家中的經歷導致她在十歲左右時患上了視聽神經障礙癥，經常出現幻聽或幻視，這對一個十歲大的小女孩兒來說無疑是恐怖、無助、絕望的。草間回憶小時候會突然看到周圍的花草長出觸手向她爬來，聽到農院里的南瓜扭動著身子跟她說話，周圍的一切事物都會散發光芒，圓點或者不規則的斑塊交織而成的網籠罩在她的眼前，這令她十分害怕。她想過逃避和自殺，種種挫折后，草間彌生發現通過繪畫可以對抗幻境帶來的恐懼，使得草間彌生走上了這條獨具特色的藝術創作之路。

無意識又稱潛意識是由奧地利著名精神分析學家弗洛伊德提出來的精神分析法理論之一。弗洛伊德將人的意識分為三層——意識、前意識和無意識（潛意識），本文主要從無意識角度解讀和分析草間彌生的創作題材。無意識在人的整個意識過程之中起到非常大的作用，無意識隱藏在人們內心深處最原始的地方，不容易被人發現卻是藝術創作中最為至關重要的因素。在美術本質論的無意識說中，“弗洛伊德認為藝術家是一種能夠借助藝術創作使被壓抑的性本能欲望表現出來并轉移到作品中去的人，而藝術創作則是藝術家的原始性本能欲望轉化到一種新的方向上去的升華過程。”[7]本文將借助無意識理論結合草間彌生的童年經歷分別對她在創作中經常使用的三類題材：南瓜、觸手和高跟鞋進行解讀，分析這些題材的隱意及這些形象對草間彌生藝術創作的影響。

一、南瓜

南瓜是草間彌生最常使用的題材元素，草間彌生創造出了極為經典的南瓜系列作品。在日本直島當地的博物館放了兩顆草間彌生的“大南瓜”，一顆紅色一顆黃色。而且草間創作的南瓜形狀各異，在直島上的這顆黃色南瓜，整體龐大，體態稍扁，十分生動有趣。還有在鏡屋中陳列的若干南瓜，讓觀眾看到了無限世界中的“南瓜們”。

草間彌生是小時候在爺爺經營的農場中見到了南瓜，由于幻聽，小草間可以與南瓜經常聊天，吐露心聲，這是草間彌生記憶中的南瓜——總是讓她獲得安全感。草間彌生的父母感情不合，在她面前經常有一些出格的舉動，導致她有一段黑暗恐怖的童年。陪她聊天并不會打罵她的南瓜像一根救命稻草，草間想要牢牢地抓住它并且從中得到慰藉。她愛南瓜，南瓜也愛她，與南瓜培養出如同長輩對晚輩般關愛的珍貴感情，南瓜似長輩一直陪伴她長大。成人后的草間為了對抗疾病帶來的恐懼感，創造出一個個憨態可掬的南瓜陪她共渡難關，這是草間內心情感升華的結果，南瓜不僅是一個創作形象，也是成為草間彌生情感寄托中不可或缺的一部分。

南瓜在日本人看來是一種又矮又丑的植物，但是草間彌生說過：“南瓜是我的最愛，因為它是蔬菜里最幽默的！”弗洛伊德認為白日夢可以借助幻想實現，從而在“夢”中實現現實難以滿足的欲望。草間幻覺中和南瓜相處的場景就如同一場夢，她“夢”到的是正在與南瓜聊天、交心，她現實缺失的是渴望得到家人的關心和陪伴，也許就是用一個個南瓜作品來表達她渴望已久的親情吧。

二、觸手

如果南瓜題材代表草間彌生對美好家庭生活的追求，接下來的觸手題材和高跟鞋題材則充滿了反抗的意味。其中代表作品有《重復的視覺，菲勒斯船》，作品整體是在招貼畫包裹的展廳空間中，[8]展廳中間有一艘用密密麻麻男性生殖器包裹的船，草間在展覽時會赤身裸體躺在船里，草間彌生用最露骨，最直接的藝術形式將自己內心的恐懼表現出來，向世人訴說自己對男性的性恐懼而由此產生對抗。

草間彌生的觸手題材作品一直都與男性生殖器聯系在一起，以此來對抗對男性的恐懼。用她自己的話說：“在任何情況下，我對性都充滿了恐懼?！辈蓍g對性恐懼的原因也要追溯到她的童年時期。草間彌生的父親行為惡劣，經常在外面招蜂引蝶，對子女不管不問，草間的母親脾氣暴躁，在家中專制獨斷，苛待子女。面對父親的風流，母親拿小草間出氣，讓她跟蹤、監視父親的行蹤，母親生氣時便對她拳打腳踢，可憐的小草間一直認為男性是禁忌的話題，從而也形成了對男性生殖器的恐懼。草間彌生創作男性生殖器相關的作品，是為了克服對性的恐懼，也是在用藝術進行自我療愈。草間說過：“我會做一些讓我害怕的形狀，然后把它們復制成許許多多。通過這種方式，我慢慢把恐懼變成了我熟悉的事物?！?/p>

這里引入力比多的概念。在弗洛伊德的精神分析學中，“無意識（潛意識）的主要能量就是力比多，力比多產生于性本能與性欲望的沖動;弗洛伊德指出性欲與性本能也可以擴展為一切與“愛”有關的那些本能的力，一方面是自我愛，另一方面是父母愛，子女愛和一般的人類愛，以及對具體對象和抽象觀念的忠誠。如果說這種性欲望被壓抑了，可以將力比多從原本的性欲望目標轉移到非性目標上，這就是力比多的“升華”，這樣人們的欲望就可以得到替代性滿足?！盵1]

從草間的童年經歷可以看出迷亂的父母關系使草間對男性的印象變的畸形，對性的理解產生嚴重的偏差，在心中留下難以抹掉的印記并發展為病態。對男性的恐懼就去創造這些帶有男性生殖器的藝術作品，越是害怕就越要面對，這是草間長大后自我救贖的方法，勇敢的面對男性，面對兩性關系。

三、高跟鞋

高跟鞋幾乎可以成為女性的代名詞，草間彌生也是對其喜愛有加。放在臺灣彰化縣車站的大型雕塑作品《我踩著高跟鞋出發，去見我的男朋友》引人注目。作品表現的是一只高跟鞋中長出一枝花朵，俏皮可愛，市民們樂于把它看成位于車站旁一位可愛的懷春少女精心打扮后在車站迎接心上人歸來的樣子。高跟鞋的形象體現了草間彌生對女性形象的重視，可見這位老奶奶心中依然懷有一顆“少女心”。

高跟鞋的形象使用由來同樣是因為童年時期在父母身上受到的“摧殘”。處在青春期的草間彌生非常瘋狂，經常在親戚家里與姐妹們共同裸舞并享受其中，這樣大膽瘋狂的行為引來鄰居家小男孩過來偷看。當時的草間彌生對異性懵懵懂懂，看到被吸引來的男孩子，草間的內心是緊張又充滿好奇的。原本處在青春期的少女應該得到母親正確的引導，卻不料在母親得知她的行為后，草間遭到母親的毒打，從此與男性的親密接觸多了一層隔閡。青春期孩子對異性產生好奇是青少年心理發展過程中普遍存在的現象，如果加以錯誤的手段進行干擾，則會壓抑這種性的啟蒙，長大后也就不能在生活中正確處理男女關系，草間對愛情也是既向往又擔心。高跟鞋是女性展現自己美的一面的重要物品，也是提升女性自身魅力的重要選擇，草間彌生雖然一直經受性恐懼之中，但她的內心對展現女性美吸引異性還是非常向往的，通過創造高跟鞋這類藝術品，向人們展現她內心對美與愛的憧憬。

力比多的作用在此處同樣體現。童年的遭遇使草間彌生一生不敢與心愛之人有親密接觸，她與美國著名藝術家約瑟夫·科內爾之間的愛情也僅僅是一段柏拉圖式的戀愛，對男性的恐懼始終不能讓她對愛情走得太近。草間彌生沒有放棄用藝術對自己進行治愈，高跟鞋成為她展現自己女性魅力的有力武器，通過一雙雙美麗時尚的高跟鞋去追求內心向往的愛的體驗。

草間彌生擁有一個不堪回憶的童年，也正因為這些不堪的回憶讓她變得越來越勇敢，在藝術創作的過程中總能看到這位藝術家的熱情和向往。草間彌生的藝術作品中許多重復使用的題材，文中列舉的三種題材只是眾多題材中有代表性的幾種，南瓜代表親情的渴望，觸手代表對性恐懼的反抗，高跟鞋則代表對美和愛情的憧憬。文章通過弗洛伊德的無意識理論結合童年背景加以分析這些題材元素的創作動機和對草間彌生產生的影響，試圖更加全面的了解草間彌生的藝術造詣，當然這些遠遠不夠，希望接下來學者們需從更多角度、全方位解讀草間彌生和她的藝術。

參考文獻：

[1]易建芳：《美術鑒賞與批評》，湖南美術出版社，2010年版.

[2]王瑩：《草間彌生與藝術治療》，中央美術學院碩士學位論文，2018年.

[3]劉雨：《草間彌生繪畫作品元素的表現性分析》，《美術教育研究》，2018年第15期.

[4]徐躍之：《精神分析領域下弗里達與草間彌生的共同性》，《藝術與設計（理論）》，2018年10月.

[5]【奧】弗洛伊德，車文博主編：《弗洛伊德文集》③，長春出版社，2004年版.

[6]【日】草間彌生，鄭衍偉譯：《無限的網：草間彌生自傳》，木馬文化，2010年版.

[7]王宏建，袁寶林：《美術概論》，高等教育出版社，1994年版，第29頁.

[8]朱潔樹：《我希望通過藝術促進世界和平 （組圖）》，網易新聞，http：//news.163.com/13/1215/07/9G4BV0MR00014AED_mobile.html.