
【摘要】南嶺民族走廊是瑤族文化的重要聚落,保留了非常豐富的瑤族非物質文化遺產、物質文化等,對于研究和傳承瑤族文化有著重要價值。南嶺民族走廊區域范圍內的瑤族民間工藝歷史悠久,種類繁多,內容豐富多彩。其不僅是瑤族文化的一個重要組成部分,同時也是我國民族藝術的瑰寶之一。針對南嶺民族走廊的瑤族民間工藝的現狀,要進一步探索瑤族民間工藝保護與傳承發展的著力點,分析南嶺民族走廊中瑤族民間工藝的留存和優勢,從戰略性和科學性的角度以設計語言貫穿旅游文創產品設計課程教學,推動瑤族民間工藝的傳承與創新發展,進而在最大程度保護南嶺民族走廊瑤族民間工藝的基礎上,借助產品設計專業課程教學成果的應用推動瑤族旅游產業的經濟發展。
【關鍵詞】南嶺民族走廊;瑤族;民間工藝;旅游文創產品;設計
【中圖分類號】J522 【文獻標識碼】A
基金項目:2019年度湖南省教改項目“基于“南嶺民族走廊”瑤族民間工藝的文旅產品設計創新教學研究”階段性成果之一(項目編號:湘教通[2019]291號,873)。
南嶺是指五嶺山脈及其附近的山地和低谷,從行政區上看,包括廣西的桂林、賀州、梧州,湖南的郴州、永州、懷化、邵陽,廣東的韶關、清遠、河源,江西的贛州等地。南嶺走廊少數民族是指在南嶺走廊黔、桂、湘、粵、贛等交界處的漢藏語系、壯侗語族中壯傣語支的壯族、布依族,侗水語支的侗、水、仫佬、毛南等民族,苗瑤語族中的瑤族、苗族、畬族等。
一、南嶺民族走廊瑤族民間工藝概述
南嶺民族走廊是瑤族文化的重要聚落,瑤族人民在長期的生產和生活實踐中積累了豐富的知識與經驗,創造了很多具有民族特色的民間工藝和民間工藝品。民間工藝是南嶺少數民族非物質文化遺產中絢爛的組成部分之一,瑤族民間工藝主要有織錦、刺繡、挑花、蠟染等。漢代,瑤族先民就“織績木皮,染以草實,好五色衣服……衣裳斑斕”;隋代,瑤族婦女服飾“青布衫,斑布裙”。這種彩色斑斕的“瑤斑布”是織錦、刺繡、挑花和蠟染在瑤族服飾上的裝飾;到了宋代,瑤族民間工藝得到了進一步的發展,宋人周去非《嶺外代答》中記載:“瑤人以染藍布為斑,其紋極細。其法,以木板二片,鏤成細花,用以夾布,而熔蠟灌干鏤中,而后乃釋板取布,投諸藍中。布既受藍,則煮布以去蠟,故能受成極細斑花,燦然可觀。故夫染斑之法,奠瑤人若也。”“瑤人……獲斑布袍褲,婦人上衫下裙,斑斕勃蔚,惟其上衣斑紋極細,俗所尚也。”特別是蠟染的精湛技術,更給漢族文人留下深刻印象;明清時期,瑤族民間工藝的發展取得了巨大的成就,織錦、刺繡、挑花、蠟染等被廣泛地用于瑤族民間生活中。特別是色彩斑斕艷麗的瑤錦,不僅深得本族人民的青睞,甚至連漢族人民也爭相購買和仿制。據清代同治《象州志》卷下記載:“瑤婦善織瑤錦,色美麗而耐久用。漢族嫁女之被面,小孩之襁褓,多均用之。價甚昂,一被面值二三十元,今漢人每漸能仿制……”新中國成立后,瑤族民間工藝的發展達到鼎盛時期,織錦、刺繡、挑花、蠟染不僅成為瑤族人民日常生活中的實用品,而且成為供人欣賞的藝術品,服飾、被面、背帶、床毯、壁掛、坐墊、臺布等均有應用,成為人們物質生活與精神生活的重要組成部分。
二、南嶺民族走廊瑤族民間工藝的現狀與對策
瑤族的刺繡、蠟染、編織、銀飾制作等民間手工技藝是獨具一格的瑤族藝術瑰寶,具有很高的藝術欣賞價值和收藏價值。然而,20世紀的今天,隨著中國城鎮化進程的加快和老一代民間藝人的不斷老去,工藝傳承面臨青黃不接的狀況,許多的瑤族民間工藝出現了后繼無人的尷尬局面。先進的工業生產技術和大量的現代服裝涌入,加之手工成本高,越來越多的年輕人已經不愿意從事這項勞動,農村再也沒有人延續這種傳統,以致這種民間手工技藝已瀕臨失傳。瑤族年輕人對當代流行文化接受快、接受程度高,但對傳統服飾與傳統手工藝的留戀感似乎沒有那么強。面對民族旅游產業的開拓,眾多的現代服飾及工業產品出現在古老的瑤寨,甚至有些地方除了重要儀式以外,人們已經不穿傳統服飾了。即便是在重要節日和儀式上,瑤民所穿與所用大多數都是機繡與工業制造的產品,手工繡品服飾的數量已越來越少,原來傳統的瑤族手工產品幾乎被義烏小商品所取代。正如玉時階所指出的:“現代文化的傳播,形如一股洶涌澎湃的浪潮,對廣西少數民族服飾文化造成巨大的沖擊,使其傳承產生危機,特別是湘、桂、粵邊界的平地瑤表現得尤為明顯。”
面對此種困境,作為高校的產品設計專業,文化傳承與創新是高校重要職能之一,有責任也有義務為保護傳承瑤族民間工藝做出一定的努力和貢獻。在教學中完全可以將南嶺民族走廊瑤族文化、瑤族民間工藝引入課堂,以旅游市場為背景進行相應的旅游文創產品設計教學,形成系列的具有瑤族文化特色,融合瑤族傳統民間工藝,又有現代氣息和功能的文創產品。一方面加大南嶺民族走廊瑤族文化和民間工藝的宣傳,讓年輕人重新認識和接受瑤族文化和民間工藝;另一方面,通過設計特色的旅游文創產品推動和加速南嶺民族走廊民族旅游經濟的發展,為瑤民某福利,從根本上解決民間工藝傳承的問題。
三、瑤族民間工藝在旅游文創產品設計課程教學中的實踐
瑤族民間工藝種類豐富,特色鮮明,集中體現了瑤族民間工藝的多彩性、裝飾性和地域性的特點。我們應對瑤族民間工藝合理利用,努力挖掘民族文化元素和文化價值,將其融入到旅游文創產品設計教學中,具體可以通過以下幾個方面去進行實施。
(一)明確設計理念
南嶺民族走廊關于瑤族文化的旅游文創產品設計應區別于一般的紀念品,需要在產品中融入瑤族特有的地域符號和精神文化內涵。首先,要區別于其他景區的旅游紀念品,強調原創性,避免出現同質化現象。如現在很多景區都有的鑰匙扣、吊墜、佛珠手串等,只是單純地印著景區的名字和logo,毫無特色可言,難以激起游客購買欲。針對瑤族特色旅游,應在旅游文創產品的設計中融入瑤族的文化地域特色,在產品造型和色彩上加強瑤族本土文化元素的體現,讓游客通過產品了解瑤族文化的發展歷程和民族風俗等特色,以推動民族旅游產業的發展;其次,在產品的材料和工藝上盡量使用瑤族本土常用的材料和工藝,尤其是針對一些特別定制產品更需要體現其民間手工藝的獨特性;在產品功能上結合游客對民族旅游的心理和身體需求,加強游客的體驗感,滿足游客對南嶺民族走廊瑤族文化與民間工藝的好奇心,只有兼具功能性和審美性的產品才能增強游客對瑤族文化創意產品的認知與理解,促進瑤族文化的傳播。明確設計理念,通過產品的形態充分表達南嶺民族走廊瑤族的文化語義。
(二)區別設計類型
瑤族旅游文創產品的設計類型基本上分為實用類產品和服務類產品兩大類。實用類產品主要是圍繞生活家居用品、工藝特色品、娛樂休閑禮品等創作的;服務類的產品主要是設計師依據游客的實際需求定制的。
(三)制定設計方法
1.創立品牌,形成文創產業鏈
作為高校的產品設計專業學生,應樹立品牌意識,深度開發產品。品牌是文化創意產品的品質和技術保證,只有樹立品牌觀念才能更加深入細致地開發、創新產品,推進設計、開發和經營模式等方面的轉變。在深入研究南嶺民族走廊瑤族文化的基礎上建立當地獨有的文創品牌,體現當地特有的民俗風情。
為了達到這樣的教學要求,這就要求學生在創建文創設計品牌之前必須對當地文化進行深入研究,分析進一步開發、設計的內容及可行性,以此來確保當地文創品牌的獨特性和生命力。此外,作為即將走向社會的高校學生,也是未來的設計師或企業家,需要具備除設計之前的其他能力,要有更長遠的目光和計劃。在品牌創立的基礎上,更需要考慮之后的文創產業鏈的構建與運營。首先,可以結合南嶺民族走廊除瑤鄉之外的其他地區,有效地利用本土資源,選擇質量優良且能穩定供貨的供貨渠道,這是確保旅游文創產品自身質量的根本;其次,品牌方應能向購買者提供完善的售后服務,解決小商販獨立經營過程中存在的問題,選擇合適的營銷辦法,進而在確保文創產品自身加工質量的基礎上提升其附加值;最后,在設計研發的根本問題上,可以綜合高校產品設計、視覺傳達、數字媒體及旅游管理等專業學生進行專題教學與課題研究,通過團隊合作的方式,使南嶺民族走廊瑤族民間工藝在旅游文創產品設計上大放異彩。這樣就形成了以高校、企業、政府、瑤鄉多方合作的產業鏈,確保了瑤族旅游市場的順利運行。
2.設計風格本土化,民族元素再創新
瑤族文化歷史悠久且內容形式多樣化,瑤族常見的民間工藝主要有六種:第一,瑤錦瑤繡,包括蠟染、印花布、土布、織錦、刺繡、挑花等;第二,紙扎彩扎,包括各種花燈、紙扎等。如花炮、花燈、龍獅、火狗、調馬、春牛等;第三,剪紙鑿花,包括窗花、花紋圖案、刺繡花樣、祭祀彩紙等;第四,編織器具,包括草編、竹編、藤編、秫秸編、麥稈編、棕編等;第五,雕刻雕塑,包括石雕、木雕、木偶、儺面、宗教神塑像、抽象祭祀用品等;第六,服飾佩飾,包括服裝、繡花荷包、鞋墊、首飾、佩飾等,均有著自己獨特的民族風格。在課堂教學中,我們首先要提醒學生注意整體的設計風格,一定要以南嶺民族走廊為背景,立足瑤族本土文化,在設計風格上要能直接地體現出南嶺民族走廊瑤族的地域人文特色。
在具體的設計中,可以根據不同產品類型和功能,巧妙地運用瑤族特有的民間工藝,將瑤族文化符號元素進行提煉,做進一步的設計優化,將傳統的、民族的元素結合現代的表現形式和構成法則進行再設計,將其應用到旅游文創產品設計當中去。如增強圖案的裝飾性與趣味性,通過設計語言闡述圖案或產品背后的故事,運用瑤族圖案的幾何、色彩與象形的特點加以變形、夸張或重構……使游客或其他購買者購買這些產品后能進一步感受到瑤族文化的魅力,進而在提升文創產品設計感的同時體現出當地本土的民族文化特色。
3.關注地域文化的保護和傳承
在對旅游文創產品進行設計的過程中,許多同學為了求新、求變,錯誤地將注意力過多的放在了文創產品與現代科技的結合上,反而忽略了對當地特有文化的保護和傳承,使文創產品的設計和開發失去了本來的意義。針對這樣的問題,我們應在了解市場需求的前提下將對地域文化的保護和傳承放在第一位,并通過這些產品來進一步提升當地文化自身的影響力和傳播范圍。以瑤繡為例,在傳承瑤繡圖案、色彩、寓意與傳統工藝的同時,我們可以適當地結合現代設計手法與工藝,迎合現代人的心理需求去做一些產品設計,如皮具設計(如圖1)、首飾設計(如圖2)。這類旅游文創產品均提取了瑤族特有的民族符號元素,并給予再設計與升華,符合現代人的生活需求和審美要求,在保護和傳承地域文化的前提下能夠確保旅游文創產品市場的順利運行。
四、結語
綜上所述,在對南嶺民族走廊瑤族旅游文創產品設計教學過程中,除了建立品牌、設計風格本土化、關注地域文化的保護和傳承這三方面的措施,核心的問題還是不能離開瑤族本身的民族文化根基,借旅游文創產品設計課程的專業教學,可以引發學生對民族文化與民間工藝傳承發展的思考。在文創產業成熟發展背景下,設計開發相關產品已經成為當前高校產品設計專業全面創新與根本優化的關鍵訴求。如何融入民族文化創意、聚焦時代背景、創新專業教學,顯得至關重要。
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作者簡介:蔣藝芝(1978-),女,漢族,湖南省東安縣人,湘南學院美術與設計學院副教授,碩士研究生,研究方向:旅游文創產品設計,民族民間傳統工藝。