音樂舞蹈史詩《天山》觀后

□ 杜漸

舞蹈史詩《天山》劇照

2019 年金秋，在共和國七十華誕，由新疆生產建設兵團歌舞劇團精心創編的音樂舞蹈史詩《天山》隆重上演。音樂舞蹈史詩，即以音樂舞蹈為表演主體，將詩情詩意視聽化、形象化。黨的十八大以來，以習近平同志為核心的黨中央高度重視新疆和兵團工作，作出一系列重要指示批示，確立了社會穩定和長治久安這一新疆工作的總目標。要求兵團履行好三大功能，發揮好四大作用，完成好五大任務，為做好新時代兵團工作指明了方向，賦予了強大動力。音樂舞蹈史詩《天山》就是為配合這一重大部署，發揚和繼承兵團精神，激勵兵團各族干部群眾的雄心壯志和昂揚斗志而創作的。

一、主體架構及功利意蘊

音樂舞蹈史詩《天山》除“序幕”和“尾篇”外，由“大風歌”、“大戰歌”、“大夢歌”三個篇章為主體架構，這種謀篇布局表現了新疆生產建設兵團“過去”、“現在”和“未來”，勾勒出了舞臺表演的時空秩序，主體結構突出。

序幕簡潔而富有儀式感：在主題歌“天山”的樂聲中，步槍和砍土曼交叉的裝飾性背景，寓意著兵團精神的圖騰，連同軍墾第一犁的動態造型，開宗明義地讓最典型的兵團符號閃耀亮相。

第一篇章由三個段體構成：以陣仗氣概表演的領唱與合唱“天山劍”開篇，之后守邊壯士不畏艱險，挺進西域的男子集體舞蹈“邊關雪”，以及表現他們戍邊屯墾、與邊地各民族人民群眾喜慶豐收的大歌舞“甘泉流萬家”依次展開。

以《大風歌》命名的這一篇章，借古喻今，弘揚了忠勇愛國，昭示了“自古以來新疆就是祖國不可分割的一部分”，一切國內外反動勢力妄想分裂新疆的圖謀注定是永遠不會得逞的。

第二篇章《大戰歌》是音樂舞蹈史詩《天山》的重點篇章，它由“凱歌進新疆”、“穿過死亡之?！薄ⅰ拔鞒鲫栮P”、“西去列車的窗口”、“大漠歡歌”、“草原之夜”、“胡楊禮贊”、“白發.黃沙”八個段體組成，分別用演唱、情景劇、舞蹈、詩朗誦、戲劇表演等形式呈現。采用記實手法的這個篇章，再現了三五九旅進疆及橫穿塔克拉瑪干大沙漠所歷經的艱苦卓絕，漾溢著革命的英雄主義精神。新疆解放之后，他們聽從毛主席的命令：“把戰斗的武器保存起來，拿起生產建設的武器……”，在戈壁沙漠安營扎寨，在亙古荒原播種希望。六十五年來，一代又一代的軍墾人無怨無悔地堅守在祖國西陲的這塊熱土上，他們屯墾戍邊，為新疆的繁榮昌盛，“獻了青春獻終身，獻了終身獻子孫”。

觀眾看到了“瀟湘兒女上天山”的氣慨，看到了“齊魯女兒戎天邊”的豪邁，在鏗鏘有力的勞動號子聲中被老軍墾的樂觀精神所感動；為可克達拉情系遠方姑娘的琴聲所觸動；對那位“許給了新疆，嫁給了兵團”，頭頂白發，腳踏黃沙的老奶奶肅然起敬。當看到軍墾老兵對著戰友們的墳塋吹響哨音，反復喊著“起床啦！”“出操啦！”的時候，怎不令人潸然淚下？“胡楊禮贊”中的孕婦，那份期盼，那份喜悅，對未來的歌唱……“胡楊禮贊”，就是禮贊兵團；“胡楊禮贊”，就是禮贊這些以“屯墾戍邊”為己任的兵團人永不枯竭的生命力！

舞蹈史詩《天山》劇照

如果說第二篇章“大戰歌”表現了兵團人的豐功偉績，是在為他們樹碑立傳的話，那么第三篇章“大夢歌”則是在抒發他們理想和浪漫情懷。在這個篇章中，童聲誦唱的“老兵歌”、“年輕的城”，女聲獨唱與舞蹈“薰衣草之戀”、“ 霍爾果斯圓舞曲”，以及詩歌朗誦等節目，把兵團人建設的一座座新城，一片片亮色呈現出來，把兵團人的那份自信與豪邁，那份擔當與榮耀，激情而浪漫地展現在舞臺上。

音樂舞蹈史詩《天山》藝術地表現了兵團人的創業歷程，形象地演繹了這個特殊群體的豐功偉績，用藝術手段，謳歌兵團人的戍邊創業精神，謳歌習近平新時代社會主義新氣象。

二、文學的定力

這是一部以《天山》命名的音樂舞蹈史詩。天山，這個響亮的名字，不但標志著新疆生產建設兵團在中國版圖上獨特的地域方位，而且還賦予兵團人的獨特人格象征，正像主題歌中所唱的：

天山，以天命名的山！

天山，擎天挺立的山！

我就是你，你就是我！

天賦使命，使命如天！

“詩”和“歌”，為音樂舞蹈史詩奠基，是音樂舞蹈史詩的靈魂，《天山》所調動的一切藝術手段和撼人心魄的劇場效應，首先依托的是“詩”和“歌”。

新疆是我國邊塞詩的發祥地，以岑參、高適為代表的唐代邊塞詩，以周濤、楊牧等為代表的當代邊塞詩，激發了一代又一代邊疆兒女投身新疆，建功立業的豪邁雄心。《天山》臺本的撰稿人任衛新先生說，他被這些邊塞詩所激發，并將這種詩體元素融入《天山》之中。

第一篇章中“天山劍”將歷代歌詠天山的詩句揉在一起：

大漠孤煙直，

長河落日圓。

朔氣橫秋水，

飛霜落劍端。

明月出天山，

蒼茫云海間。

長風幾萬里，

吹度玉門關。

沙翻痕似浪，

無花只有寒；

龍城飛將在，

旌旗凍不翻。

天山劍，鍔未殘。

戍邊志，血未干；

一代代，一年年。

傳到今，繼續傳。

“邊關雪”、“甘泉流萬家”中將古詩文翻新，古為今用，創造了表達的新天地。

將軍甲，

夜不脫。

風頭如刀面如割！

胡天八月即飛雪。

忽如一夜春風來，

千樹萬樹梨花開。

快哉！快哉！

大雪！你來！

快哉！快哉！

下酒！當菜！

……

不再大雪滿弓刀，

引來果香染征袍。

新栽楊柳三千里，

春風已過玉門飄。

如果說第一篇章“大風歌”的文風懷舊古樸，那么第二篇章中則是另一種情調的歌詞：

聽風當聽歌，

下雨當水喝；

坷拉當枕頭，

蘆葦當被窩。

哈哈！快活！快活！

半個百姓半個兵，

半碗黃沙半碗風，

多少將士思鄉夢，

盡在萬古荒原中。

……

新疆天山

此劇對邊塞詩“裁剪”、“拼接”，進行二度創作，自由詩體的歌詞，純樸，時代氣息濃郁，有不少是能夠被一直傳唱下去的。此外，第三篇章中，采用了王震、張仲瀚、周濤、楊牧、章德益等領導和作家的詩歌，經過樂舞的“包裝”，展示了兵團精神風貌，夯實了這部音樂舞蹈史詩的基礎，為這臺晚會的精彩呈現景上添花！

三、傳統藝術形式的當代表達

新疆生產建設兵團歌舞劇團獻演的這部宏篇巨制，選擇了以“音樂舞蹈史詩”為表現形式，意欲在有限的舞臺上，濃縮新疆生產建設兵團成立六十五年來所創造的驚天偉業，弘揚“兵團文化”“兵團精神”，為兵團塑形造象，只有“音樂舞蹈史詩”這種藝術形式最為適合。

國人熟悉的大型音樂舞蹈史詩《東方紅》已經成為經典，同類藝術樣式的《我們的隊伍象太陽》、《人民公社好》等，五十年前曾在新疆的舞臺上成為一種時尚的藝術形式，《天山》編導再次運用這種藝術形式，的確是極具挑戰性的一次藝術實踐。特邀編劇任衛新先生曾出任建國六十周年重頭大戲《復興之路》的主筆，他領銜的主創團隊，選擇這種表現形式說明他有駕馭這種藝術形式的功力與經驗。在《天山》創意之初的品質定位中，他提出了“兩個回避”，即：“回避常規化的民族歌舞晚會；回避常規化的老歌薈萃串燒”。這“兩個回避”引導著他的創編團隊將目標鎖定在求新求變上。

《天山》的新意首先是敘事主體的改變：它從當代視角回顧、解讀兵團成立后六十五年的歷史，從“我在那個年代”切換到“我看那個年代”，注入了當代價值觀及審美判斷，增強作品的時代感和親和力。從序篇起，主要篇章、段體的串連方式，強化了這種當代意識的表達。

第一篇伊始，一位年輕的歌者信步登臺：他穿著一件風衣，攥一把吉它，一襲繞頸的圍巾，一副書卷氣十足的眼鏡……他在每個主體篇章的開端，分別彈唱了三個不同時代的“老軍墾的故事”，不僅界定了他屬于第三或第四代兵團人的身份，而且用歌聲引導著觀眾進入了宛如軍墾博物館似的“規定情景”。這種以“第一人稱”來“講述”的串聯方式，一掃傳統音樂舞蹈詩史中那種嚴肅、莊重、慷慨陳詞的主持人的解說模式，顯得妥貼、活潑而親切。讓觀眾充滿了期待。

悉數《天山》所有的唱段、樂段、舞段，我驚奇地發現，這臺晚會徹底摒棄了“突出民族風格、強化民族特色”的慣性創作模式，整臺晚會幾乎沒有一個具有鮮明的少數民族“風格”、“特色”的節目，也沒有一個用來顯現單一少數民族情感生活的表演段體。第一篇章“甘泉流萬家”這個在葡萄架下表演的歌舞節目，完全有展示邊疆民族土風舞的空間和可能。但這個段體中，將士們的演唱卻選用了通俗風格，水罐舞吸納了波斯、印度的舞風元素，而沒有突現哪一個邊地民族的舞蹈特征。此外，象第二篇章中的“大漠歡歌”、“胡楊禮贊”，以及第三篇章中的“薰衣草之戀”、“ 霍爾果斯圓舞曲”等段體，通常會用來渲染地域特色和民族風情。但在《天山》中沒有采用這種“老套路”，觀眾感受到的是強烈的時代性，是一種充滿當代文化意識的樂舞表達形態。

《天山》外聘的總導演趙小津和音樂總監王路明，是原北京軍區戰友文工團成就斐然的藝術家，不是他們沒有駕馭新疆歌舞的創編能力，也不完全是為了規避新疆歌舞的傳統樣式，而是他們對現代意識的追求，是新的創作理念的一次藝術實踐。兵團文化本身具有很強的現代性的特征，契合了他們的這種藝術“追求”。此外，創編以現當代樂舞為特征的類似軍旅樂舞，又是他們的“強項”，而兵團人作為具有軍人“血緣”的特殊群體，對軍旅樂舞文化有著強烈的認同感和歸屬感。因此，《天山》表現得“很兵團”，“很軍墾”。雖然不能武斷地認定《天山》的這種樂舞風格是唯一表達兵團文化的表演方式，但這樣的選擇，確實是最準確的。突出了兵團文化的個性和當代特征，也為廣大觀眾提供了別樣的審美體驗。

《天山》另一個特點體現在多種藝術手段的集合效應中。除了運用音樂、舞蹈、解說、旁白等表現手段外，還融合了“西去列車的窗口”這樣的情景劇，以及“白發.黃沙”、“老兵歌”、“年輕的城”等語言類節目，這種將朗誦、合唱、舞蹈、快板書等匯成一體的表演形式，豐富了傳統音樂舞蹈史詩的表現手段；這種各樣藝術形式的“混搭”，讓歌中有舞，舞中有戲，歌舞交融，詩情畫意的風格，使晚會更加生動具象而富有時代氣息。

除此之外，《天山》在充分調動燈光、服飾、道具等舞美輔助手段方面，從設計理念到工藝制作，以及材料的質感與機理，都不乏新意和創造性。特別是LED 大屏的使用，更有點睛之筆的妙用：第一篇章的結尾，LED 大屏浮出了歷代西域屯墾的《功德碑》；第二篇章的結尾，LED 大屏疊出了《兵團成立以來部分重要典型人物名錄》；第三篇章的結尾，LED 大屏定格在《兵團精神賦》上……這種把最感人的文字凝固在舞臺上的手段，強化了主題，增強了感染力，也讓《天山》憑添了幾許莊嚴，幾許厚重！

四、對“兵團文化”和“兵團精神”的認知

《天山》這部歷時兩年，先后經過十六次修改的大型綜合藝術晚會精彩紛呈，形象地詮釋了“兵團精神”，也讓人們感悟了“兵團文化”的博大精深。扎根天山，屯墾戍邊，這是兵團文化、精神之核，與不畏強暴、自強不息中華民族精神一脈相承，同時它又具有獨特性不可復制，流淌在兵團人的血液中，滲透在兵團人的骨子里。從這個意義上講，音樂舞蹈史詩《天山》呈獻的不僅僅是動人的故事，好聽好看的樂舞和那些令人祟敬的先輩們的英雄形象，更是在為兵團塑形造象，這才是《天山》的精彩！《天山》的魅力！