帶孩子認識古琴

貝保中

“泠泠七弦上，靜聽松風寒，古調隨自愛，今人多不彈”，這首優雅又像謎語的詩，說的就是古琴。讓孩子了解古琴，只是一個契機，可以從古琴開始引導孩子對古詩、古畫、古代人的生活方式等傳統文化的知識有更多的興趣和做更深的了解。

學樂器的孩子越來越多，他有沒有問過：“古時候的小朋友學彈琴嗎？他們彈的什么琴啊？”

每次說到“琴棋書畫”這個詞時，孩子會不會問：“我見過圍棋和中國畫，可這里說的‘琴是什么樣子呢？”

讀到《詩經》中的第一首《關雎》的“窈窕淑女，琴瑟友之”時，孩子會不會又很好奇地說：“我也想聽聽這首打動了女孩子的琴曲。”

是啊，古時候的琴什么樣？會發出什么聲音？古人是照著琴譜彈琴嗎？當孩子問到以上種種問題時，都是我們趁機給孩子介紹一種中國最古老的彈撥樂器——古琴的好機會。

每張古琴都有自己的名字

故宮博物院里珍藏著一張古琴，是唐朝雷威所制的大圣遺音琴，但是它和出土于曾侯乙墓的古琴長得非常不像，這也就是說，中國的古琴是在不斷地進行著演變的。古琴和其他樂器也有一點不同，就是每張琴都有自己的名字，故宮珍藏的這張琴就叫“大圣遺音”。

中國自古就有伏羲治琴、舜做五弦琴之說。琴在中國歷史上有著獨一無二的位置，被稱為是圣人之器，據說只有上知天文、下知地理這些有大智慧的人才能用日月星辰、龍鳳神鳥制成琴。在古人以為雅事的琴、棋、書、畫中，琴排第一，可見琴也是古代文化最高地位的象征。

到畫里去找找古琴和古箏

大部分小朋友都見過古箏，那么古琴和它有關系嗎？應該說，它們同是彈撥樂器，卻有著本質的不同。

古琴在堯舜時期就已經出現，距今有四千多年的歷史。而古箏又稱“秦箏”，從樂器瑟發展而來，春秋戰國時期才出現的，比古琴晚了足足兩千年。由于古箏的面板上不像古琴那樣有厚厚的大漆保護，所以很古老的箏沒能保存到現在。

古琴又稱“七弦琴”，有7根弦，體形較小，長為1.2米左右，寬為25厘米左右。而古箏往往都有13根以上的弦，外形上也比古琴大，一般長為1.6米左右，寬約40～50厘米。弦數的不同導致它們的演奏方法也不一樣。古琴稱為“撫”——左手按弦，右手撥弦。而古箏常用演奏手法是用右手大、食、中三指撥弦，用左手在箏柱左側控制弦音的變化，潤色旋律。

古琴的音量較小，音色低沉、渾厚，風格古樸，是高雅的象征，一定要在安靜雅致的場所，或有三五知己時彈奏。右上角的這幅宋徽宗的彈琴圖就是古時古琴彈奏場景最為準確的展現。而古箏音量較大，音色相對華麗悅耳，多出現在大的慶典、祭祀儀式上的樂隊里，或者是在茶坊酒肆等喧鬧的地方演奏。

古琴的聲音什么樣？

古琴的聲音很特殊，是由1/3種聲音組成的。只彈空弦叫作散音，可以比作大地的聲音，寬廣遼闊。左手在整條琴弦的1/2、1/3、1/4及1/5的節點上彈奏時，聲音清亮純凈悅耳，好似天上仙女環佩碰撞，這稱作天音。左手按弦在七條弦之間滑動，有著高低起伏變化的聲音叫作人音，好像和朋友對話一樣一問一答。所以古琴在眾多樂器中是獨一無二的，只有腹內藏有詩書、懂得用琴達意的人才能演奏它。

古人常說“知音難覓”，指的就是用古琴彈奏出的樂曲多帶有彈奏者的情感和想說的話，很少有人都能聽懂。

古琴有譜子嗎？是怎么學的？

古琴最早的琴譜《幽蘭》現今保存在日本正倉院，是唐朝傳到日本的，是用描述的文字記錄古琴是怎么演奏的。唐朝時，一位叫曹柔的人，把文字曲譜改造成減字譜，一個字中包含了左右手的位置和演奏的指法，一直沿用至今。

學習古琴不是很難，但必須在老師的指導之下學，只有名師才能解決學習中的問題。自古以來古琴沒有自學成才的，它有一整套自己的教學體系，更重要的是一對一教學，老師要因材施教。

古人在哪里彈琴？

據說春秋時期，魯國的著名音樂家公明儀在郊外對著一頭牛彈起了古琴，才有了“對牛彈琴”一說。那么古人真的會對著牛彈琴嗎？才不會呢！

在很多古畫中，我們能看到古人彈琴所處的環境，大都是在景色優美的地方操琴，或是空闊的水邊空地，或在孤松下的巨石上，或是茂林修竹之間，或有清流激湍映帶左右。旁邊除了一二與彈琴者一樣風姿高雅的人，便是烹茶煮酒的童仆。可見，古人彈琴講究“地清境絕”。這樣的場景，在古詩中也很多見。王維是“獨坐幽篁里，彈琴復長嘯。深林人不知，明月來相照”。白居易是“月出鳥棲盡，寂然坐空林。是時心境閑，可以彈素琴”。

俞伯牙和鐘子期因一曲《高山流水》成知音的故事流傳千古，至今人們也廣用“知音”一詞來指真正了解自己的人。其實，彈琴高手俞伯牙學琴的故事也非常有趣。

文獻記載，教俞伯牙彈琴的老師叫成連，俞伯牙跟著成連學了3年琴之后，自認為已經把老師的琴技都學到了。于是，成連說要請自己的老師方子春繼續教俞伯牙彈琴，他帶著俞伯牙乘船越海到了蓬萊山。成連讓俞伯牙在蓬萊島上等候，說去請老師，就駕船離開了。許多天過去了，俞伯牙每天盼望名師駕臨，可眼前只有蒼茫大海、群鳥翔鳴。在寂靜而又氣象萬千的山水之間，俞伯牙終于明白了成連的用意：大自然才是最好的老師。

古琴是怎么做出來的？

彈琴在古代是一件雅事，彈琴的人多為精神不凡、學識過人的高人，古琴本身也很貴重。古人用重金買琴、用數十畝良田換一張琴的事情不少見。古琴為什么如此貴重呢？

古琴的制作，從選料開始就非常嚴格。制琴要選幾百年以上的老青桐木、杉木和梓木。木頭上不能有結和疤，否則不僅不美觀，還會影響琴的聲音。

選好木材之后，需要在木板上畫出琴的形狀，然后開始挖槽腹。這個過程需要親手用工具一下一下地挖，這道工序在古代稱為斫（zhuó）琴。因為古琴的制作講究因材治琴，制琴師傅對每塊木頭的處理不一樣，在斫的過程中也要不斷地進行調整，這樣才能制出一張能替演奏者“說話”的琴。現在絕大多數做琴的工廠是用數控機床來完成這個工作的，少了人在斫這個過程中對木材的把握和控制。

槽腹挖好之后，把梓木做好的琴底和琴面板黏合在一起，要等膠干。很久后，才能開始裹上葛布上灰胎這個過程。這還是一個需要耐心等待的步驟。木材會因濕度和溫度的變化出現不同情況的變形，這就需要有經驗的名師處理了，要應對各種不可知的情況。

灰胎上好后，要等很長時間。之后，繁重的打磨、上漆的工作開始了。每一次上漆都需要手工完成。打磨光滑，上一層漆，干透后用砂紙再打磨。這個過程需要重復多次，直到琴的表面變得平滑細膩。制琴師必須要有高超的漆藝，才能讓琴的表面形成厚厚的保護膜，使琴歷經千年不壞。

最后，還需要在琴上刻上琴的名字和詩文、題記。

一張純手工制作的古琴大概需要100多道工序，花費2年以上的時間才能完成。