一首跨越種族的靈魂贊歌

姜華升 趙鑫洋

隨著第91屆奧斯卡金像獎(jiǎng)的落幕，《綠皮書》脫穎而出，一舉斬獲其年度最佳影片獎(jiǎng)。這是一部關(guān)于種族歧視題材的電影，縱觀近年奧斯卡金像獎(jiǎng)的獲獎(jiǎng)狀況，這已是此類題材的第二次獲獎(jiǎng)，體現(xiàn)出世界人民對平等的渴望與追求，也將那個(gè)時(shí)代的傷疤再次揭開公之于世?！毒G皮書》并沒有過多地闡述大環(huán)境下可怕的種族歧視，而是從一個(gè)黑人與白人之間的八周音樂會(huì)巡演之旅來慢慢體現(xiàn)的?！毒G皮書》以黑人鋼琴家為中心展開劇情，這就意味著音樂藝術(shù)為這部電影的情感表現(xiàn)提供著主要力量，人們不妨在這場跨越種族的靈魂贊歌中，來細(xì)細(xì)品味音樂語音在其中的微妙運(yùn)用。

一、《綠皮書》故事梗概

影片《綠皮書》是導(dǎo)演彼得·法雷利（Peter Farrelly）于2018年執(zhí)導(dǎo)的一部關(guān)于黑人鋼琴家唐·謝利博士與其雇傭的意裔美籍司機(jī)托尼·利普之間的故事。該片同時(shí)又是由真人真事改編而成，故事發(fā)生在20世紀(jì)60年代的美國，此時(shí)的美國南部正是種族主義的盛行之地，而就是在這場看似不可能的時(shí)間、地點(diǎn)與人物中，“黑”與“白”的靈魂交流從這次南部音樂會(huì)巡演之旅中開始了。

托尼·利普本是一家俱樂部的服務(wù)生，生活在社會(huì)的下層，幫助老板處理一些看似棘手的瑣碎小事。他又有著社會(huì)歷練出的油滑、精明，同樣有著與生俱來的種族主義觀念。

謝利博士是一名黑人古典鋼琴家，看似高雅的職業(yè)卻無法掩蓋他那黑色的皮膚。看似永遠(yuǎn)無法交集的兩個(gè)人，卻因?yàn)橥心岬亩虝菏I(yè)而走到一起。托尼的工作是保證謝利博士在南巡為期八周的演出順利進(jìn)行，而這次演出的目的則是博士希望通過自己的演出而改善種族的現(xiàn)狀。

在啟程之前，托尼獲得了一本《綠皮書》，這本書是黑人的南方旅游指南，上面標(biāo)注著黑人可以居住的旅店、用餐的餐館以及娛樂的酒吧等，看似是為黑人服務(wù)的一本特色旅游指南，其實(shí)更是一把無情的枷鎖，把這個(gè)種族的人群放到一定的位置。在這場旅行中，兩顆陌生緊閉的心鎖逐漸打開，相互感化著對方，終于在最后一刻覺醒，戰(zhàn)勝了膚色的屏障，演繹了一場來自心靈的靈魂贊歌。

從《為奴十二年》到《綠皮書》，其內(nèi)心的救贖的主題，不斷向世人宣告著“歧視”的可怕，它像一把無情的刀子觸碰著人們的內(nèi)心，又不肯拔出來，因?yàn)榘纬鰜淼淖涛稌?huì)更痛?！毒G皮書》獲得了第91屆奧斯卡金像獎(jiǎng)的最佳影片獎(jiǎng)，謝利博士的扮演者馬赫沙拉·阿里（Mahershala Ali）也獲得了最佳男配角獎(jiǎng)?！毒G皮書》將關(guān)于種族主義的題材電影從群像電影中再一次升華，從小人物的生活點(diǎn)滴開始了本片的主線，并在音樂的渲染之下，突出了無奈而又諧趣的影片色彩。

二、影片主要插曲的語言運(yùn)用

唐·謝利博士本是一名古典鋼琴演奏家，古典樂也是當(dāng)時(shí)西方上層人士喜愛的音樂種類之一。但在當(dāng)時(shí)種族主義盛行的美國來說，白人們是拒絕這種高雅音樂被黑人來演奏的，這是他們所不能接受的，而謝利博士的夢想則是古典鋼琴演奏，但是他又無法為黑人演奏，因?yàn)楫?dāng)時(shí)多數(shù)黑人是不會(huì)對這類音樂感興趣的。在該片1：20處，伴隨著德彪西的第一阿拉伯風(fēng)格曲，這一切被謝利博士所訴說?？此破降闹v述，體現(xiàn)了博士內(nèi)心深處的掙扎與無奈。唱片公司提議謝利博士用爵士鋼琴去演奏流行音樂，這對于謝利博士或許是個(gè)不錯(cuò)的這種辦法，就像博士口中的“折中”。

對于從小受過高等教育的謝利博士來說，他是不會(huì)讓自己處于尷尬的境地或是沒有優(yōu)雅的生活的，這也就造就著他的性格將他變成一個(gè)“半黑不白”的黑人。但出于對種族平等的渴望，他身體力行，放棄在北方三倍的演奏費(fèi)用和被尊重的社會(huì)地位，帶著解放黑人的偉大思想，帶著“唐·謝利”三重奏踏上南方巡演的道路。在巡演的路上，作為司機(jī)的托尼仍無法改掉他“大嘴”的毛病，對博士問東問西，而通過一部《地獄的俄爾普斯》唱片對話中，翻轉(zhuǎn)了那個(gè)時(shí)代本應(yīng)屬于他們應(yīng)該擁有的“見識(shí)”，通過音樂的語言來描繪出時(shí)代的縮影。

在本片的音樂取材中，由于是根據(jù)真實(shí)故事改編，大部分應(yīng)用了唐·謝利博士本人真實(shí)演奏過的曲目來進(jìn)行配樂。用本人曾演奏過的曲目來進(jìn)行搭配，影片的表現(xiàn)力得以提升，時(shí)代感也大大加強(qiáng)。在影片的第一場音樂會(huì)中，舉辦地設(shè)在匹茨堡，主持人對謝利博士做了簡要的說明，而這看似簡單的介紹也是博士希望臺(tái)下白人對自己有一份認(rèn)可、一份尊重。在多種頭銜的光環(huán)下，觀眾可以詳見謝利博士本人在現(xiàn)實(shí)中也是社會(huì)的佼佼者，他是一位真正的藝術(shù)大師。

《藍(lán)天》（Blue Skies》是音樂劇《最好的》（Bestsy）最后加演的一首曲目。全曲在爵士風(fēng)格演奏的同時(shí)又夾雜著巴洛克時(shí)期的復(fù)調(diào)風(fēng)格，這也體現(xiàn)著謝利博士擅長的古典鋼琴與其深厚的演奏功底。

此曲在該片中共出現(xiàn)2兩次，并產(chǎn)生分段式影片銜接演奏，可以將前后的演奏片段作為連線，也可將其視為對比，而在后半段的演奏片段中恰恰也應(yīng)驗(yàn)了這種說法。在第一段演奏中，初處南方地段的謝利博士并沒有受到嚴(yán)重的種族歧視，而在此曲的前半部分也是類似于李斯特風(fēng)格的敘事開場，這也為謝利博士的公路之旅打開帷幕。緊隨其后的則是謝利博士嫻熟的復(fù)調(diào)演奏片段，但由于曲目本身仍是流行色彩，所以在觸鍵方式中隨性也大大加強(qiáng)了。此曲在音樂語言的運(yùn)用與設(shè)計(jì)上十分巧妙，由此曲的“活潑”再到“幽怨”的動(dòng)機(jī)再現(xiàn)十分恰到好處。當(dāng)影片進(jìn)行到1：12分時(shí)《藍(lán)天》再次被彈響，不同的是直接被切換到尾聲的部分，對世界不公的萬千情緒全部通過鋼琴的華彩樂段宣泄而出，導(dǎo)火索源于謝利博士在試西裝時(shí)得到了嚴(yán)重的不公與種族歧視，而謝利博士并沒有多說什么。他的使命告訴他不能爆發(fā)，只能選擇沉默，而此時(shí)的音樂則替謝利博士訴說著這份情感。

影片其中的一個(gè)片段饒有趣味，當(dāng)影片進(jìn)行到47分鐘時(shí)，托尼幫助謝利博士進(jìn)行音樂會(huì)前的各類檢查，托尼發(fā)現(xiàn)演出所用的鋼琴并不是合同中所簽署的斯坦威（Steinway&Sons），這也是在謝利博士雇傭托尼時(shí)所特意說明的，他只用斯坦威鋼琴進(jìn)行演奏。這里要說明一下，斯坦威是國際鋼琴家通用的鋼琴品牌，它代表著鋼琴家高超演奏技藝的精湛，也是對音樂作品處理的一種個(gè)人習(xí)慣。在影片48分22秒時(shí)，謝利博士奏響了他的斯坦威鋼琴，而這一切并不是那么容易，愈發(fā)偏南的漢諾威，種族主義逐漸高發(fā)，甚至音樂廳只為謝利博士提供一架廢舊裝滿垃圾的鋼琴進(jìn)行演出。而在托尼的一擊拳頭下，剛才還無法挪用斯坦威的管理員在兩三個(gè)小時(shí)之內(nèi)換上一架合約上的鋼琴，托尼露出自信。伴隨著這份自信，《愉快的談話》（Happy Talk）被奏響?，F(xiàn)實(shí)中的謝利博士將這首曲子收錄于《鋼琴藝術(shù)》（Piano Artistry）這張專輯之中，風(fēng)趣跳躍的音符與其音程美學(xué)關(guān)系，讓剛才所發(fā)生的一切都是那么諷刺、趣味，暴力解決問題的托尼也是那般的“可愛”。

《綠皮書》帶觀眾回到了解放黑人的那個(gè)時(shí)代，讓觀眾再一次感受每個(gè)人物的境遇。謝利博士看著困苦勞作的黑人群像時(shí)，他的內(nèi)心復(fù)雜。那群黑人無助的眼神更是在訴說著一個(gè)時(shí)代、一個(gè)不平等的時(shí)代。他不敢面對他們，他有著天才的孤獨(dú)，為了消除種族主義，用音樂的語言藝術(shù)踐行著自己的信念。

（吉林藝術(shù)學(xué)院藝術(shù)教育學(xué)院）

作者簡介：姜華升（1996-），男，黑龍江綏化人，碩士，研究方向：鋼琴教育與教學(xué)研究。