博物館文化創意產品設計方法探索與思考

郭偉

摘 要：目前博物館的文化創意產品開發工作已經成為博物館工作的一項重要內容，我國博物館文化創意產品開發工作起步較晚、經驗不足，尤其傳統博物館人在開發文化創意產品時，因對市場需求和觀眾審美把握不到位，導致博物館文化創意產品設計水平整體偏低，無法滿足觀眾日益增長的文化需求。文章通過分析博物館行業以往文化創意產品設計各階段的工作方法和路徑，有針對性地提出了現階段博物館文化創意產品設計開發的方法和需要避免的問題，旨在為即將開展文化創意產品開發工作的文化文物單位提供一些經驗，避免走彎路。

關鍵詞：博物館;文化創意產品;設計方法

1 博物館文化創意產品開發工作的意義及現狀

依托文化文物單位館藏文化資源，開發各類文化創意產品，推動中華文化創造性轉化和創新性發展，是使中國夢和社會主義核心價值觀更加深入人心的重要途徑，是推動中華文化走向世界、提升國家文化軟實力的重要渠道，是豐富人民群眾精神文化生活和滿足多樣化消費需求的重要手段，是增強文化文物單位服務能力、提升服務水平和豐富服務內容的必然要求，推動了優秀傳統文化與當代文化相適應，并與現代社會相協調，對推陳出新、以文化人都具有重要意義。2016年5月，國務院辦公廳轉發文化部等部門《關于推動文化文物單位文化創意產品開發的若干意見》，貫徹落實習近平總書記關于讓文化資源“活起來”的重要講話精神，充分激活文化文物單位館藏資源，鼓勵和引導文化文物單位和社會力量積極參與，加強文創產品開發推廣力度，促進優秀傳統文化的傳承和傳播。

目前我國文化文物單位除博物館行業外，其他諸如圖書館、群藝館、非遺中心等文化文物單位都剛開展或還沒有開展文創產品開發工作。博物館行業中也只有觀眾量比較大的博物館開展了文創產品開發工作，但大部分博物館銷售的產品主要還是文博類的圖書、音像制品、文物圖冊紀念冊、文物圖案的明信片等，也有一些文物復仿制品、工藝品、地方特色旅游紀念品等。這些產品要么專業性太強，只符合研究文物歷史專業人士的需要;要么太過于普通，在旅游景點基本都可以看到和買到，無博物館自身的文化特點，這樣的產品還不能稱為真正意義上的博物館文化創意產品。

2 博物館文化創意產品設計工作經歷的階段

博物館是收藏、研究、展示、宣傳本地區歷史文化、風土民情、社會發展和地區精神風貌的文化殿堂，每個博物館都因其獨特性和不可復制性塑造出自身的氣質和社會對它的認知。文化創意產品是文物本體和創意表達結合的衍生物，只有通過創新才能賦予文物時代的生命力，其開放融合的特點能提高人們的審美情趣，在一定程度上實現社會效益與經濟效益的共贏，并推動文物和文化的普及和傳播，實現共享文化遺產，給我們帶來物質和精神上的獲得感。如何發揮博物館的歷史文化特色優勢，設計出具有鮮明民族特色、時代特性以及較高審美價值和功用價值的紀念品，已成為博物館文化創意產品設計者需要深思的重要問題。

2.1 何為博物館文化創意產品

博物館文化創意產品是博物館宣傳教育的拓展和延伸，它作為一種活動性載體承載著博物館深厚的文化積淀，通過與觀眾交互的方式達到普惠文化、啟迪心智的目標，這個目標的達成最重要的途徑是與觀眾的交互。博物館文創產品的銷售服務很早就有，但僅限于一般市面上的旅游產品，在文物衍生創意產品方面還很不足，尤其缺乏館藏特色。為實現從大眾旅游商品向博物館文化創意產品的轉變，首先要弄清楚何為博物館文化創意產品。博物館文化創意產品是既具有館藏特色，又能讓觀眾情不自禁花錢購買的產品，這兩者缺一不可。缺乏館藏特色，觀眾也花錢購買就成了大眾旅游商品;雖有館藏特色，但缺乏觀眾的購買，就成了具有館藏特色的積壓品。因此，這種轉變需要以市場為導向，深入挖掘觀眾的需求，才能開發出既具館藏特色又能適銷對路的產品。

2.2 博物館文化創意產品定位的轉變

博物館最初開發文化產品時，主要是文物復仿品和工藝品，這類產品在當時作為主流文化產品出現有其特定時期的社會發展階段原因。這類產品的受眾非常小，只是局限于某類社會群體，這與博物館文化產品所承載的普惠價值是不相符的。隨著博物館的免費開放，越來越多的老百姓進入博物館，文物復仿品和工藝品由于缺少實用價值、價格又相對較高，觀眾一般難以接受，久而久之這類產品只是擺在柜臺里，成了觀眾欣賞的展品，失去了與顧客交易的交互功能。一般市場的需求基本體現了社會公眾的需求，以市場為導向也就是以社會大眾的需求為導向，只有觀眾購買文化產品，才能實現把博物館帶回家的宣傳教育功能。近幾年博物館在研發文化創意產品時，開始注重結合本館收藏的文物及本地域和民族的風俗，賦予產品一定的故事和文化內涵，讓顧客看到產品的時候就能回憶起參觀經歷和其中的文化淵源。同時在產品開發時會根據不同購買群體分成不同檔次和品類，以滿足不同層次消費者的購物需求。

3 現階段博物館文化創意產品設計需要遵循的方法

3.1 博物館文化創意產品的設計不能“拿來主義”

目前博物館文創產品設計已不再單純地將文物的器形或紋飾原封不動地復制在杯子、本子、文化衫等一些實物載體上，這種方式雖然做到文化性與功能性的相結合，但這只是一種表面強加的結合。由于時空導致的文化區隔，現代人與古代人的審美觀是有差異的，一些文物的器形或紋飾在文物研究人員、專家學者、文物收藏愛好者這類文物專業領域人員眼中是美的，但可能在大多數觀眾眼中它并不美，這種強加的結合并不能引起大多數觀眾的興趣，無法激起他們的購買欲望。一件文創產品如果不能被觀眾認可和購買，那么它就只能作為一件展品，無法發揮它在流通中才能產生的文化傳播功能。博物館文創產品作為博物館宣傳教育的補充和外延，應以滿足廣大人民群眾的需求為出發點。文創產品在設計過程中不能固守文物原本的器形和紋飾，而應將其提煉衍生，同現代人的審美觀念相結合進行重塑和建構，這樣才能設計出能夠被大多數觀眾喜愛并且愿意購買的產品。

3.2 博物館文化創意產品的設計不能“閉門造車”

對文物器形或紋飾進行提煉、重構和再設計從而形成新的表現形式，這是文創產品開發流程最核心的步驟，也是投入智力最多、耗時最長的一個階段。以前博物館進行文創產品開發更多是將文物圖案與不同類型功能性產品相結合，后來再進步一點也僅是對文物的元素進行一些初期的提煉和設計，大體形式有文物器形的線條化、色彩重設等。造成這些現象的原因主要是產品開發的前期調研不充分，沒有進行嚴謹的大規模顧客調研，大多是按照藏品的等級來決定開發的先后順序，沒有充分重視顧客對開發主題的接受程度，有一種為了開發而開發、重數量不重質量的感覺。在以后的產品開發過程中，要打破文物等級的高低決定受觀眾歡迎程度大小的固有思維，認真做好市場調研，找準能與大多數顧客喜好相匹配的文物結合點進行深入挖掘，在保留文物精髓的基礎上突破文物器形、紋飾的固有局限，與現代人的審美相結合，大膽設計，形成主題，再將設計出來的主題元素與各類功能性產品相結合，從而形成系列化產品。

3.3 要充分理解文物的內涵

設計師要深入挖掘博物館的文物資源，加強對文物知識的學習，對文物內涵和文化元素要有正確的了解。只有對文物有了全面的認識，才能在設計博物館文化創意產品時找準切入點，把握好產品的精神內涵。要特別注重文化性與實用性相結合，不能把文創產品做成只能觀賞的工藝品、復仿品，要與觀眾日常生活相結合，開發出既美觀實用又有鮮明文物特色的文創產品。

3.4 加強與設計企業的合作，創新合作機制

進一步加強與文化創意設計企業的合作，對博物館的文物資源從產品設計開發的角度進行分類和梳理，打破藩籬，在確保文物數字資源安全有效的管理下，向合作設計企業提供待開發的文物素材，同時加強對設計企業進行文物內涵和文化背景的相關培訓，創新合作模式，根據合作設計企業的實際情況，采用授權開發、合作開發、委托開發等多種方式，加快博物館文化創意產品的開發進度。

參考文獻

[1]國務院辦公廳.國務院辦公廳轉發文化部等部門關于推動文化文物單位文化創意產品開發若干意見的通知[Z].北京：文化部，國家發展改革委，財政部，國家文物局，2016.