以更好的姿態適應互聯網時代

梁弘鈞

上海越劇院是啟動線上節目最早的一批，從今年2月8日開始第一期，到現在一共三期，總的直播量已達到46場。其中有演出資源的展示，線上的教學普及，也有為直播量身打造的、適合線上的直播類節目。上越的線上節目具有開播時間久、覆蓋面廣、參與人次多、形式和內容豐富、網絡流量大等特點。

我們對線上節目的思考與探索分兩個方面：一是自身儲備與對互聯網的認知。互聯網對我們來說是一個陌生的領域，只有經過親身參與的過程才能對其有所適應和認知。上越早在2016年就開始嘗試建設屬于上越和越劇的互聯網全媒體矩陣，包括直播平臺、網絡電臺、機頂盒和大屏端用戶的開發。通過三年多的努力，已經積蓄了一批屬于越劇和上越的網上觀眾。也正是因為這三年多的嘗試、探索和儲備，所以在疫情發生的時候，上越能夠比較快速地適應網上的要求，同時依照自身的特色打造網絡產品——“云賞越”。在此過程中，我們也開發了新的平臺并快速成長，比如抖音和嗶哩嗶哩。上越抖音賬號的關注人數從零開始發展到現在的1.3萬人，各類自制的短視頻達200余條，最高一次直播在線觀看人數達2萬余人。所以從傳統戲曲的角度來說，我們在互聯網方面要以相互適應的姿態不斷投入、培育。

二是應對疫情期間互聯網的特殊性以及之后的長效發展。在后續的延伸過程中，我們一定要區分互聯網和線下兩種不同的藝術形態。

以越劇為例，“越劇在線”和“在線越劇”是有差異的。我們現在做的更多的是“越劇在線”，專門為宣傳推廣、觀眾培育、藝術展示打造屬于互聯網的藝術產品，或者說是讓原有的藝術產品以適應互聯網的方式展現給互聯網觀眾。之后，我們更多地是要去做“在線越劇”，讓互聯網藝術產品和線下藝術產品兩線并行、相互促進。

我們非常關注觀眾的各類反饋。在各大平臺上，觀眾通過留言、彈幕給了我們很多好的建議，同時也通過大數據的顯示讓我們對觀眾的群體有了全新的認識。四場直播觀眾流量達到了582萬，加上“云匯劇”和其他類型的直播，總觀眾量人次已經達到1600萬。在這樣大的數據下面，我們發現三個特點：一是觀眾的年輕化，線上觀眾50%以上是35歲以下的年輕觀眾，代表著戲曲對年輕觀眾是有一定吸引力的，只不過需要一個很好的渠道來接收信息;二是觀眾的投入度和關注度的提升。我們原來認為觀眾會更多地關注經典的、傳統的劇目，但在直播中我們發現一個全新的狀態。比如青年團的直播中，我們在背景、服裝和節目串排中用了很多“動漫”“古風”“國風”“國潮”等元素，收到了非常好的效果。這也促使我們在之后針對年輕觀眾打造屬于他們的，具有越劇特色和韻味的節目和創作;三是觀眾帶來的新資源的匯聚。高流量帶來了高關注度，高關注度帶來了各方資源，比如我們5月23日的直播就吸引了很多企業品牌和各領域的文化名人參與。這也使我們的直播更具時尚性、青春感，也更“出圈”。這三個特點使我們在做“線上越劇”的過程中不斷地調整節目內容、演員陣容、播出形式和技術手段，這也是雙向互動和大數據給我們的全新的、及時的、良性的促進。

通過這段時間“線上越劇”的實踐，我們學到了很多新的技能，也一定程度上集合了線上、線下，特別是互聯網平臺的資源。在今后，線上節目一定會成為常態，也是線下節目的補充或另一種狀態的存在。

在未來發展中，線上演出將會成為以后戲曲演出很重要的組成部分。我們不能忽視線上演出這種液態的存在，同時也需要更好地去學習、掌握線上演出的液態特征、傳播特征和演出特征，在做好線上線下并行的同時，尋找差異化生存的方式。更重要的是能夠將線上大量的流量資源更好地轉化為線下經濟效能，使觀眾進入劇場，成為越劇類文創產品的消費者，成為越劇文化的愛好者和推廣者。在這種情況下，線上演出未來的發展是大有可為的。