張帆
從新冠肺炎疫情發生到現在,上海京劇院做了5場線上演出直播活動,劇院從演唱、音樂、武戲等不同側重點舉辦的云演出,均受到廣泛關注。2月26日,上海京劇院與全民K歌APP共同打造了“全民在線演唱會”。3月5日,劇院開展了“三五”文化志愿服務活動之云游上海京劇傳習館,劇院首次嘗試自主直播。3月26日,“一江連心 藝起前行”上海京劇院線上演唱會多平臺同時直播。4月30日,“音韻——上海京劇院主題音樂會”再次打造了一臺頂尖水準的線上藝術盛宴。5月15日晚,“武魂——上海京劇院武戲展示專場”搭建了一個武藝大擂臺,集結全院武戲人才大顯身手。這五場直播活動,各有特色,觀眾反響都很熱烈,近60萬網友、戲迷在線觀看及評論,尤其是他們通過彈幕來表達他們對上海京劇院的喜愛。
另一塊是老資料的整理,“宅家賞戲”欄目發布的視頻資料主要是從1976年之后到2000年前,尤其是我們老藝術家在20世紀八九十年代的精彩演出錄像,每天放出一部。我們還做了一個“上京風華”的欄目,來呈現我們整理挖掘的老照片,自2月起已在網絡上陸續發布了70部精選典藏名家珍貴視頻、158張珍藏相片,從動態到靜態,這一系列的網絡傳播收到了廣大網友的熱烈歡迎,還收獲了許多新觀眾。
在正常的情況下,我們弘揚傳統文化主要是在舞臺上把它們演出來,但是疫情原因劇場停擺,所以無論是直播還是老資料都是希望喜愛京劇的觀眾在沒法進劇場的時候,還能想著京劇、惦記京劇,不要有疏遠感。
通過這次疫情,也促使我們思索線上活動的收獲。我們事先也沒想到,通過這樣一系列的線上活動,能獲得在疫情前不看京劇或者不關心傳統文化的年輕人的關注,比如上京微博的粉絲數已經破10萬了。還有直播時的彈幕,以及我們后臺和這些觀眾進行的小范圍溝通,都讓我們感到他們對我們做的節目的喜愛。也有些網友對節目提出了要求,我們也適時做了一些調整,但總體來說,直播節目是按照我們之前的設計方案來的。
直播是一個新興事物,它和現場演出是不一樣的,最大的區別是相對現場演出來說氛圍相對松弛,我們也引入了網絡主播的那種風格。所以我們第一場直播結束以后,有個別老師還打電話跟我說,你們節目策劃都不錯,就是主持風格好像太過于隨意了。但我覺得如果完全按照我們劇場主持的風格去做可能對年輕人的吸引力就差了。我們也跟主持人說,要在這兩種風格之間協調。如何把握我們還是要再研究實踐。恢復現場演出之后,我們還是會繼續去做線上活動,讓線上線下能相互補充,但是兩者的平臺是不一樣的,對此還是要有不同的策劃。
這次疫情給我們的一個重要提示是,要充分運用好“互聯網+”的概念,讓更多人能夠走近京劇、了解京劇、最終走進劇場,通過這些網絡平臺吸引更多的年輕人。無論他們是以什么樣的理由來接近京劇的,因為喜歡某個演員、某個樂隊成員,來看直播都可以,關鍵是看我們的內容做得好不好,能不能吸引他們,我們想通過我們的努力,最終讓他們喜愛上傳統文化,網絡平臺是我們的新陣地。