蘇悅
摘 要 體態律動教學法是由瑞士著名音樂教育家達爾克羅茲提出的,又稱合樂而動,指在聽音樂的同時,以身體運動來體驗音樂,并將這種體驗轉化為對音樂的感受和認知。幼兒師范學院是培養幼兒教師的搖籃,音樂教育的主要教具是電子鍵盤樂器。為完善音樂課程體系,可將體態律動這一應用型教育模式輔以實施于幼教的電子鍵盤課程。本文著重闡述兩者交互運用的深遠意義。
關鍵詞 體態律動 電子鍵盤 應用型教育
中圖分類號:G613.5文獻標識碼:A
隨著二胎政策的放開,近幾年來對幼兒教師的需求量日益增長,幼兒師范學前教育專業的招生規模也在不斷擴大,對于學前教育教師素養,社會也隨之提出了更高的要求。但大多數學前教育的學生在入校之前沒有系統學習過音樂,普遍缺乏音樂基礎知識的學習,導致學生入校后盡管接受了兩三年的音樂專業課學習,仍然會出現識譜慢、節奏感薄弱、音樂情感理解不準確等問題。因此,在有限的時間里尋找快速提高學前教育學生音樂素養的方法,并提高學生對音樂的理解能力、感知能力和反應能力,就顯得尤為重要。
幼兒教育是人生教育的開端與起步,其中音樂教育在幼兒時期的教育中占有舉足輕重的作用。幼兒園五大教育理念分別是健康、科學、社會、語言、藝術,其中藝術包含了音樂、美術和舞蹈。足見音樂教育在幼兒教育中占有不可替代的地位。音樂教育不僅能培養幼兒感受音樂的能力,提高對美的認知能力,更是提高幼兒左右腦協調發展,培養健全人格的重要途徑。音樂教育雖劃在藝術范疇之內,但幼兒教育的大部分內容都是與音樂相關的活動,如語言的培養離不開歌唱與節拍,社會的培養離不開歌唱和音樂游戲,藝術的培養離不開歌唱與舞蹈等等。因而,音樂教育在幼兒教育中的重要地位。
體態律動是指人們在聽音樂時,用本能的肌肉反應去感受音樂并產生音樂行為,并將這種感受能力轉化成音樂的表現力。體態律動教學法是由瑞士著名音樂教育家達爾克羅茲提出的,她提出音樂教育要通過音樂與身體結合的節奏運動喚起人的音樂本能。音樂感不僅依賴聽覺,還應該通過整個身體來反應,正所謂“嗟嘆之不足則手之舞之足之蹈之”。而體態律動教學法正是提倡用自己身體的動作來體驗音樂旋律和節奏的方式去認知音樂,這對于培養學生的音樂感知能力和音樂表現力有明顯的促進作用。
1體態律動對音樂學習的重要作用
1.1節奏感的培養
音樂的三大要素包括:節奏,旋律,和聲。其中,節奏最能體現音樂風格和作品基本特征,因此,節奏感的好壞,直接影響到作品的最基本呈現和傳達。節奏包含了節拍,重音,休止等元素,即寫文章中所謂的抑揚頓挫。而音樂作品的魅力,最直觀的是通過節奏的感知讓聽者形成大致的風格概念,并培養音樂欣賞的習慣。因此,重視培養幼兒師范專業學生在音樂學習中的節奏感,是非常有必要的。
達爾克羅茲認為:節奏和力度的感受完全依賴于運動并且能夠在人體肌肉系統中找到對應的東西,身體是節奏體驗的一個載體,所以音樂的節奏都可以在人體的身體運動中得到體現。針對幼兒對拍手跺腳等基本行為有較強模仿能力的特征,從這些簡單的動作出發,感受和模仿節奏,可以幫助幼兒更直觀的感知和享受音樂節奏。
1.2旋律聽覺的培養
聽覺能夠感受到音樂中所有的要素,并能通過聽覺的理解,啟發幼兒想象能力。在建立辨別節奏類型,并能跟隨節奏律動作出肌肉反應后,聽覺訓練便成為另一個目標。旋律的聽賞,哼唱,理解旋律色彩,調性的情緒色彩與情緒再現,和聲的變化帶來的音樂起伏,都可以在樂曲聽賞時用肢體語言,面部表情等模仿出來,達到內心與音樂,身體與音樂的最近距離。美國兒童音樂教育心理學學者詹姆斯·默塞爾指出,音樂教育就是為欣賞而進行的教育。欣賞就是懷著由衷的欣喜熱愛的情緒和情感去自動追求從音樂中獲取自我滿足和自我發展。他認為,音樂欣賞指以具體音樂作品為對象,通過聆聽的方式及其他輔助手段體驗和領悟音樂的真諦,從而得到精神愉悅的一種審美活動。因此,訓練聽覺并不僅僅是讓幼兒習慣于辨認,而是更多的鍛煉幼兒集中注意力,提高參與熱情的效果。
1.3音樂律動感的培養
體態律動是用肢體動作呈現出對音樂的理解,但體態律動并不是舞蹈。達爾克羅茲強調,體態律動從音樂入手,讓幼兒聆聽音樂,引導幼兒通過身體去接觸音樂的各個要素。音樂立足于感受,因而學會用體態律動表現心中的音樂律動是非常重要的環節。將音樂中的節拍,節奏特點,音樂情緒,內心走向用體態的律動表現出來,用身體不同部位的表達不同內心世界的想法,來掌握樂曲的各種風格,讓學生直觀的感受音樂韻律,直到音樂律動的呈現,是體態律動的最終目標,更是音樂律動綜合能力的培養,有助于學生更加完整的詮釋音樂,更有助于對待幼兒教育時對幼兒音樂潛能的啟發。
2體態律動在幼兒師范電子鍵盤教育中的運用
幼兒師范教學中的電子鍵盤教學,主要包括電子鋼琴教學,口風琴教學,電子琴教學等,下文著重以這三種樂器教學具體分析兩者的交互運用。
2.1電子鋼琴集體課教學
電子鋼琴通常用于幼兒師范教學中的鋼琴集體課教學,集體課教學能為學生提供一個互相觀察共同進步的氛圍,并且在學習基礎音樂知識的理論學習環節,集體課教學的氛圍更利于學生相互討論與理解吸收。體態律動正是集體性很強的音樂教學法,在電子鋼琴集體課上,鋼琴的理論知識學習若能加入體態律動教學法,在集體氛圍中便可幫助學生在互相配合中更加深入理解理論知識及情感表達。并且,如今電子鋼琴的功能多種多樣,不僅有各種音色的變換,更有各種風格的節奏型作為自動伴奏,為不同風格的音樂作品選擇不同風格的打擊樂伴奏,為學生的體態律動做更多的節奏感引導。因此在集體課中,若能活用電鋼琴的多功能特點,結合引入體態律動的設計,讓學生在集體課中感受更直觀的音樂風格的同時,更大程度的啟發學生對節奏和音樂韻律的理解和呈現,音樂教育的效率將會事半功倍。
2.2口風琴等便攜式鍵盤教具教學
口風琴等便攜式樂器,在幼兒園和小學的音樂課上經常使用,已列入普及教育行列。口風琴是簡易的鍵盤樂器,體積小,可鏈接音響,通過側面吹嘴吹入空氣,并靠單手彈奏發聲。因為口風琴演奏音準好,在一定程度上與鋼琴的作用時一樣的,但又由于它的便利,可以在課堂上做很多結合體態律動的動作設計。口風琴不僅降低了教學成本,降低了演奏難度,提高了學生吹奏與彈奏相結合的學習興趣,更為引入體態律動解放四肢,提升了趣味性。而這些節奏感與步伐姿態的訓練,結合演奏,又使教學的視覺效果更加豐滿,讓音樂活動更加生動有趣,更加為提高教學質量和詮釋作品提供很大幫助。
2.3雙排鍵電子琴教學
雙排鍵電子琴是具備上千種樂器音色、打擊樂音色以及世界各地節奏類型的強大樂器,是最適合幼兒音樂啟蒙教育的全面開發幼兒智力與打開音樂大門的萬能樂器。雙排鍵電子琴的演奏不單是對演奏技術的要求,而是對音樂整體能力(演奏技術、音色編配、即興伴奏、樂隊思維等)的綜合要求,因此,學習雙排鍵將成為同時具備演奏與編創能力的復合型人才。雙排鍵上的演奏作品,都可以針對不同的演奏方式做不同的針對性編曲,如一首樂曲設計成不同版本,只需幼兒演奏出其中一個聲部,或打出樂曲代表性節奏,或彈出一個聲部的旋律,在此基礎上,簡化演奏部分,局部鍛煉幼兒的某方面素養。在演奏極其簡單的樂曲中,再加入體態律動,并在曲中設計加入體態律動詮釋音樂色彩,對于幼兒的音樂素養的拓展,最合適不過。因此,在內容繁多的教學內容中,若能引入體態律動的設計,加上雙排鍵上多種節奏型與音色的演奏,能使學生對音色的性格色彩有更準確的判斷,對節奏型有更生動的解讀,更加促進雙排鍵教學的效率和趣味性。
3結語
不論體態律動,還是鍵盤樂器的學習,音樂教育的目的都是要從最基礎的肌肉啟發延伸到幼兒的身心健康發展,而電子鍵盤相對于傳統鍵盤樂器,有更加多樣化的功能供教學選擇,因此在多元化教育的今天,將體態律動與電子鍵盤教育結合,不僅可以促進鍵盤教育細致和準確的達到教學目的,更能挖掘和拓展幼兒對音樂更多的興趣愛好。將體態律動與電子鍵盤教學結合,不僅是完善教學內容的最佳方式,更是學科貫通,提高教學質量,促進幼兒身心共同發展的同時提高知識理解度的理想途徑。
基金項目:湖北幼兒師范高等專科學校校級課題《經典兒歌的創造性轉化》,項目編號2017XJ010。
參考文獻
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