新媒體視角下傳統(tǒng)戲曲的傳播探討

余瑋

【摘 要】中國戲曲是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶，具有悠久的歷史和深遠的影響力。戲曲的發(fā)展離不開媒體的傳播，傳統(tǒng)傳播方式有電影、劇場、電視。隨著社會科技的不斷進步，新媒體也在不斷地發(fā)展，本文將對新媒體視角下傳統(tǒng)戲曲的傳播進行分析，希望可以為相關(guān)人員提供參考價值。

【關(guān)鍵詞】新媒體;傳統(tǒng)戲曲;傳播

中圖分類號：J802文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）16-0028-01

現(xiàn)階段，戲曲的傳播媒介直接影響著戲曲的發(fā)展與傳承。早年間，戲劇主要以舞臺劇形式進行傳播，但是在科技迅速發(fā)展的背景下，欣賞戲曲的方式在不斷地更新，以互聯(lián)網(wǎng)為基礎的網(wǎng)絡、手機等新媒體涌現(xiàn)，人們可以在任何時間、地點觀看戲曲，利用新媒體可以突破戲曲傳播空間、時間的局限，進而推動戲曲的全新發(fā)展。

一、適應新媒體特征進行生產(chǎn)

在中國農(nóng)耕時代，農(nóng)閑時人們比較有閑情雅致，有更多的時間進行演出，“短”和“微”也是出現(xiàn)在這個時代，演出時間短的為30-50分鐘，時間長的可以達到2小時以上，還有一種連臺本戲可以上演三天三夜。這種情況在農(nóng)耕時代是比較合理的，中國傳統(tǒng)戲曲具有慢、散、悠的特點，很適合比較閑的農(nóng)耕時代。現(xiàn)如今生活節(jié)奏逐漸加快，傳統(tǒng)戲曲的特點人們逐漸無法接受，然而傳統(tǒng)戲曲的一唱三嘆以及濃重色彩的服裝、化妝甚至是演出方式，都是現(xiàn)代人渴望的東西。如果想要解決這兩者之間的矛盾，調(diào)整產(chǎn)品模式是一個有效的途徑，而碎片化是新媒體的一個傳播特點，根據(jù)這個特點戲曲行業(yè)可以將時間長的大戲剪切成幾段短視頻或者微電影進行傳播。雖然這種形式以往就存在，但是新媒體時代要求比較多，在新媒體的背景下，戲曲行業(yè)應將主要的精華片段以碎片化形式上傳，這樣戲曲慢、散、悠的特點將被改變，通過三到五分鐘的傳播時間，人們便能夠利用新媒體充分地接觸到戲曲，只要戲曲的精華不被破壞，再短的傳播時間也會為戲曲的發(fā)展提供更多的空間[1]。

二、構(gòu)建立體戲曲傳播經(jīng)營理念

傳統(tǒng)戲曲的發(fā)展核心是生產(chǎn)藝術(shù)作品，主要分為兩個部分：一種是行政管理生產(chǎn)，指的是以管理人員、資金、演出為主要工作。另一種是業(yè)務生產(chǎn)，業(yè)務生產(chǎn)又分為創(chuàng)作和業(yè)務演出兩個方面，其中創(chuàng)作更多的是以劇本為主進行舞臺、內(nèi)容排演為主要工作，以資金、創(chuàng)作著手直至導演資源等全方位集體作戰(zhàn);業(yè)務演出可簡單可復雜，參加演出的人員比較靈活，配合樂隊、服裝等各個部門進行常規(guī)的舞臺演出。新媒體時期，首先需要更新戲曲的經(jīng)營模式，添加新媒體部門，引入戲曲藝術(shù)的數(shù)字化生產(chǎn)經(jīng)營模式，建設戲曲網(wǎng)站，將戲曲的生產(chǎn)和演出融入網(wǎng)絡平臺;將舞臺表演轉(zhuǎn)換成高清錄像與觀眾進行互動，設立戲曲藝術(shù)傳播網(wǎng)絡;使用相關(guān)技術(shù)手段將舞臺、電視、電影、戲曲各種資源進行整合，采用當下的微信、微博等平臺發(fā)布消息、組織相關(guān)活動，充分結(jié)合社會各領域藝術(shù)進行產(chǎn)品開發(fā)，通過先進的科學技術(shù)構(gòu)建龐大的戲曲資料庫，進而為社會查詢提供便利。在傳統(tǒng)的戲曲管理模式上增設新媒體部門，是戲曲立體化網(wǎng)絡傳播的一個主要對策[2]。

三、創(chuàng)建虛擬舞臺推動戲曲的發(fā)展

傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的核心是指通過唱、演、打、念、舞的方式將一個故事演繹出來，具有高度的虛擬性、綜合性。以往通過劇場演繹戲曲完美地組合了這些特點，廣播電視時代的到來，是戲曲聲音和畫面分離的一次挑戰(zhàn)。現(xiàn)階段是新媒體時代，戲曲作為高度的綜合藝術(shù)包含戲劇、表演、雜技、歌曲、舞蹈、音樂等元素，這些戲曲元素被合成到舞臺的表演中，利用新媒體手段，能夠促使這些因素分離開來，當然也能夠一一合成，比如錄制一首歌，旋律、裝飾音、獨唱、伴唱層層組合最后合成，新媒體技術(shù)手段下的戲曲制作就是依靠這種方式。戲曲表演具有規(guī)定的模式，這種情況下可以采用虛擬演員進行表演，以傳統(tǒng)戲曲規(guī)范的模式為依據(jù)，利用3D立體技術(shù)進行演繹模擬，例如《丁丁歷險記》動畫片以真實演員為基礎，通過3D真人捕捉技術(shù)進行建模，在演唱方面可以采用知名唱將的聲音，利用計算機先進技術(shù)形成“電子唱腔”。目前在北京已經(jīng)生產(chǎn)出許多這樣的虛擬戲曲表演，雖然尚不成熟、略顯幼稚，然而也受到了當代許多青年人的喜愛。建設戲曲虛擬舞臺，不僅可以為戲曲發(fā)展進一步開拓空間，同時還受到了許多年輕人的關(guān)注，能促使戲曲規(guī)范性唱腔及表演方式得到長久保存。

四、結(jié)論

綜上所述，戲曲是民族重要的文化產(chǎn)物，在新媒體的背景下應當促使戲曲不斷更新發(fā)展，雖然新媒體難以進一步呈現(xiàn)傳統(tǒng)藝術(shù)的博大精深，但是通過對戲曲傳統(tǒng)經(jīng)營模式的改變，可以促使戲曲更加適應新媒體的傳播方式，同時也通過新媒體技術(shù)使戲曲精華得以廣泛傳播，更有助于新一代人欣賞戲曲的魅力。

參考文獻：

[1]姚凱彬.以傳統(tǒng)戲曲文化增強大學生文化自信探微[J].藝術(shù)教育，2019（06）：227-228.

[2]劉淮兵.交互體驗設計：戲曲文化融入城市公共藝術(shù)探索[J].齊齊哈爾大學學報（哲學社會科學版），2019（05）：164-167.