臉不對

徐江

劇情、演技、臉，劇集要想成功，這三個要素一個都不能少。

近來看幾部準爆款的劇集，越來越對演員的臉有所挑剔。

倒不是挑剔顏值，而是挑剔演員的面容、造型，是否符合劇中的角色與時代審美背景。這甚至和演員們的演技發(fā)揮都沒什么關(guān)系，但卻能成為抹殺演技（至少構(gòu)成干擾演技評判）的因素。

以近期爭議頗大的《清平樂》為例，拋開劇情不談，王凱的表演不能說不努力，不過宋仁宗的名頭實在太大，王凱過去演王子太出色，讓觀眾有了先入為主的印象，加上年齡不大，依然屬于“王子臉型”，單從相貌氣質(zhì)上，確實有點兒古人常說的“觀之不似人君”，尤其是到了中晚年的戲，面貌和角色身份確實不太匹配。但是這樣一位知名演員，也不能只請來演“皇上的青年時代”吧，這就需要造型師下大功夫。想想當初倪大紅演《大明王朝》里的晚年嚴嵩，演員與角色的年齡差距恐怕更大，但造型、氣質(zhì)，都讓人有驚喜之感，這里面不僅有表演能力的問題，造型、化妝都是令角色閃光的外因。

演員的臉怎么“使用”，其實也是體現(xiàn)導(dǎo)演和團隊功力的一部分。想當年，孫紅雷被“逼”著在戲里模仿《激情燃燒的歲月》里的孫海英，單看化妝，那個失敗啊。記得當時有人總結(jié)說，新劇失敗的原因是孫紅雷沒當過兵。可是《人間正道是滄?！防?，孫紅雷演得多好！還有《父母愛情》里的郭濤，恐怕也沒當過兵，但軍人形象依然可信。劇情、演技、臉，劇集要想成功，這三個要素一個都不能少。

與《清平樂》的境遇有點近似，諜戰(zhàn)劇《秋蟬》近來引發(fā)的議論也不少?！肚锵s》也是開播前名聲在外，媒體放風(fēng)的時間甚至比《清平樂》還早，和觀眾見面的時間拖得更長，都讓人有點兒等得不耐煩了。

《秋蟬》的弱點其實也不在劇情和演技。就劇情的充實度而論，該劇可能還是近年電視熒屏上出現(xiàn)的諜戰(zhàn)劇中少有的良心之作?？吹接形恼抡f《秋蟬》播出版與原始劇集比，刪去了一些內(nèi)容，不過即便如此，看著也比當初《麻雀》和《驚蟄》那種每集也就一半時間是新劇情的填充法實在了太多。

《秋蟬》也沒有完全走其他劇流量小生負責人氣、實力派負責演技的制作公式。劉歡、胡亞捷演技是一流的，任嘉倫 、李亭哲等年輕演員的表演也不可謂不努力?？珊髢晌桓鮿P一樣，也在“臉”上吃了虧。不知為什么，明明生活中長得沒那么“像”的兩個人，在戲里卻顯得像，這是一件要命的事，接下來，不管演員怎么賣力去演，視覺效果都會受到干擾。

任嘉倫 、李亭哲這兩人在劇中的身份都是侵華日軍，頭型卻留得過于“瀟灑”了，不像侵華日軍的丘八樣。造型師和導(dǎo)演顯然都沒有太走心。影視是視覺藝術(shù)，角色外型一旦不嚴謹，即便劇集不是“神劇”，網(wǎng)友的彈幕也會把它推舉成“神劇”。

角色在臉上吃虧的例子，近來比比皆是。胡一天、張云龍主演的《民國奇探》也有類似問題。劇中兩個角色原本有著巨大差異，卻生生讓造型把氣質(zhì)拉平了。好在劇集背景是老上海，“小開”味道多少可以被拉出來“說事兒”。

在這方面，王凱最近主演的《獵狐》需要好好表揚一下，還有之前的《鬢邊不是海棠紅》《新世界》，后兩者雖然劇情上有些“想當然”性質(zhì)的不足，但至少主要角色不會出現(xiàn)“撞臉”。這也是觀眾能一邊爭吵，一邊堅持看下去的原因之一。

影視業(yè)是個需要年輕血液不斷匯入的行業(yè)。伴隨著部分60后逐漸淡出一線，70后日益晉升成為“老前輩”，精力和經(jīng)驗趨于黃金比例的80后、激情四溢的90后和00后，開始成為行業(yè)的中堅陣容，新人們怎樣彌補知識和人文短板成為重中之重。對歷史和風(fēng)俗再多一些研究與積淀，已經(jīng)成為內(nèi)地影視人迫切需要補強的部分。否則技術(shù)越來越先進，塑造的人物和劇情卻越來越脫離生活和歷史真實，那才是一件太可惜的事情。

每代人都有每代人創(chuàng)作和審美建設(shè)的使命，但“不能對不起屬于自己的時代”這一點，對每代人來講，都是共通的，是影視創(chuàng)作工作中的專業(yè)主基調(diào)。