論紫砂“雙圈壺”的工藝之美和豐富內涵

狄姣姣

在中國的陶瓷藝術史上，宜興紫砂可謂是其中靚麗的一朵奇葩。從明代正德年間紫砂壺誕生以來，走過了幾百年的歷史。在漫長的中華文明之中并不是歷史悠久的存在，然而宜興的紫砂藝人具有著非凡的創造力和想象力，用自己勤勞的雙手和辛勤的汗水賦予了紫砂藝術無與倫比的魅力。從紫砂的創造者供春開始，代代相傳，薪火不斷，傳即時大彬，開創了紫砂藝術的巔峰時期，到后來的徐有泉、邵大亨、陳鳴遠、陳曼生等，都有經典器型流傳于世。邵氏更是清代紫砂的執牛耳者，大亨仿古、大亨掇只都是紫砂器型之中流傳甚廣的作品，對于后來的紫砂泰斗、布衣壺宗顧景舟有著深刻的影響。顧老在我們如今的紫砂藝人心目中，可謂是楷模和典范，其作品具有形態古樸典雅，造型雄健嚴謹，線條流暢和諧，大雅而深意無窮，散發濃郁的東方藝術特色，并且非常的實用稱手，各部位比例協調勻稱，不僅僅是一件藝術品，也是我們提倡生活藝術化理念的有力佐證。

我的這件紫砂作品《雙圈壺》，就是摹古顧老經典的雙圈造型而來。作為紫砂壺的傳統壺形之一，最早的“雙圈壺”可追溯到清代的乾隆年間，在近代紫砂歷史上，顧老所制的“雙圈壺”可謂是最為經典和影響力巨大。所謂“雙圈”，顧名思義就是帶有兩個圈形造型的紫砂壺，我的這件作品就是力求還原經典，從而去探尋顧老紫砂藝術的精湛工藝和精神世界，也是向顧老致敬之意。此壺壺身設計就是提個簡單的柱形直筒形態，用簡單的線條勾勒而成，簡潔之中呈現出挺拔姿態，平底端莊穩重，沉穩有力，也非常的實用。三彎流壺嘴捏形精確、修長雋永，出水利索又便于控制，折形方把寬大樸質，呈耳形設計，端握特別舒適，壺嘴和壺把都是細長舒展，一張一弛之間和諧融洽，與身筒間距合適，空間感極強，給人以完美的視覺審美。壺肩的處理也是圓筒狀，上面的平嵌蓋嚴絲合縫，通轉流暢，氣密性非常好，過橋式蓋鈕設計表現了濃濃的江南水鄉神韻，把宜興的地域特點畫龍點睛的表現出來，再套以雙環，上面細細的螺旋紋理一絲不茍，細致入微，充滿了韻律感，在喝茶品茗的時候，可以轉動把玩。從整體上來看此《雙圈壺》，其造型特征和氣韻表達可圈可點，工藝運用一氣呵成，在質樸大氣之中帶有靈動之感，讓人體會到其中一派悠然的散淡之意，和禪茶悟道時的心境可謂是相得益彰，不謀而合，讓人觀之回味無窮。

在中國傳統文化之中，對稱的審美觀念和成雙的祝福之情總是相伴而來，所以對于中國工藝美術的發展也產生了至關重要的影響。同時，“好事成雙”的民間俗成也深深的嵌入我們的腦海之中。從說文解字的方面來看，“雙”字的本意就是兩只鳥，雙宿雙飛，充滿了喜悅和陪伴的溫暖之感。后來又引申出來許許多多的解讀，但是最原始的內涵情感一直沒變，“圈”本來也有團圓、圓滿之意。我的這件紫砂作品《雙圈壺》于是承襲經典器型之規制，在紫砂工藝的運用方面精益求精，在比例的協調方面再三推敲，在氣韻的塑造方面一氣呵成。特別是雙圈的設計不僅僅是為了在喝茶過程中的把玩舒適，其實有著雙重的含義。雙圈環繞，珠圓玉滾，其聲沙沙作響，寓意好事成雙、雙壁輝映。同時也希望我創作此壺之情和愛壺之人能夠心有靈犀，雙雙滿意，這樣就能夠兩全齊美，充分展示出此壺的工藝之美和豐富內涵。

結語：在幾百年的紫砂歷史中，過去的宜興紫砂藝人們把中國傳統藝術都蘊含在紫砂的造型和內涵之中，現在的紫砂藝人則把現代化工業浪潮帶來的逆城市化的審美和情趣用紫砂藝術表現出來，深得壺友的喜愛和青睞。“雙圈壺”還有一段歷史，講的是紫砂泰斗顧景舟和國畫大師劉海粟惺惺相惜，用紫砂“雙圈壺”傳遞相互的敬仰和情誼，也可謂是雙壁合并，交相輝映，于是“雙圈壺”又多了一段傳奇的往事。由此，我們可以看出紫砂傳統器型的魅力之所在，也可以預測到紫砂的未來必將更加的欣欣向榮，演繹出更多的故事和傳奇。