悟思意如云
——淺談“仿古如意”的制作感悟

張少坤

紫砂壺在中國的出現最早可追溯至兩千余年的春秋時代，到了明朝正德年間，紫砂壺在陶制工藝發展成熟及茶道文化勃興的基礎上出現蓬勃發展的局面，在五百余年的發展中名家名壺倍出，極大地豐富了紫砂壺藝術世界，今天的紫砂壺幾乎是家喻戶曉的泡茶名器了，在世界上也享有贊譽，可見紫砂壺輝煌的藝術成就。

紫砂壺制作大體可分為兩條路徑，一是仿造傳統造型，結合手工藝人個人思想；二是在傳統造型上尋求突破，也就有了創新造型壺的出現。這兩種紫砂壺制作皆常以中國優秀傳統文化為支撐，這是紫砂壺藝術得以綿延不絕的重要內在動力。

此件“仿古如意”屬第一條創作路徑，它的造型來源于經典的仿古壺，主要通過云紋來表現如意內涵，是一件古樸氣息濃厚且內涵深遠，具有中國古典氣質的紫砂壺作品。

仿古壺是紫砂壺經典造型之一，最早出現于近代，其基本特點是扁身鼓腹，有筆挺頸部，平滑的壺蓋與壺身相接緊密，整體骨肉均勻，圓潤靈動。此種壺型以冰心道人所作最佳，后經顧景舟改良成“如意仿古”，成為傳世之作，也就是本文所見到的這樣一種造型。

仿古壺從整體構造上看屬于圓器。紫砂圓器以打身筒技法制成，成型后有一氣呵成的美感，給人以舒暢清爽的視覺享受，與“如意”之內在是相一致的。略扁的壺身圓潤飽滿，精致非常，其周身渾圓柔和的線條運行流暢，盡顯紫砂圓器之線條美，使原本質地較為堅硬的壺具有大氣隨和的藝術氣韻。壺身以壺腹處最為飽滿，這是仿古壺的基本造型特點，底部自然向中間聚攏形成圓形小平底，與壺身融為一體的同時使壺更為靈動活潑，有收展自如之藝術氣息，使紫砂圓器與仿古壺藝術特點均得到完美呈現。

從壺身造型上看，手工藝人對線的運行與壺面弧度是十分關注的，竭盡所能地去呈現一種“天成”的美感，從一線一面中體現“如意”氣質。略微凸起的圓形壺蓋與筆挺的壺頸部緊密相接，寬闊的子母線盡顯壺之結構美，從這一設計中也能看出壺對工藝細致程度的追求，子母線相接處嚴絲合縫，這是又一處“天成”。壺蓋中央是經典的橋形壺鈕，弧度精美，轉折自然，立于壺蓋之上，有“小橋流水”般的美感。從壺鈕、壺蓋再看向壺身，可以發現三者大小是成比例的，使壺形成清晰的視覺層次，更顯“仿古如意”之結構美感。手工藝人在進行設計前要有一種整體意識與空間意識，才能使壺呈現出骨肉勻稱，神韻天成的藝術特點與美感。

壺身兩側的壺嘴、把手與壺身是鑲嵌而成的。手工藝人要先用泥段制成壺嘴與把手，再與壺身進行連接，首先要考慮的是堅固性與穩定性，尤其是把手要承擔整個壺身的重量，可見紫砂壺技藝之巧妙與紫砂泥堅固的特性。其次是線條銜接的自然，壺嘴與把手上下兩側線條皆與壺身完美融合，二者弧度優美，與壺身結合更顯精致。

在壺身以及壺鈕兩端均有云紋裝飾。所謂“云紋”也就是中國古典的祥云圖案，代表好兆頭與人們對于未來生活的美好期待。此壺中的云紋設計采取了一種對稱的方式，這也是來源于中國傳統的審美觀念。壺面上的云紋兩個構成一組，形似心形，均勻地分布于壺面上，云紋卷曲自如，兩側自然過渡到壺嘴與把手上，形成一體感，彰顯紫砂壺紋線裝飾技法的精美。橋狀壺鈕兩側是更加立體的祥云圖案，與壺鈕及壺蓋皆較好地融合起來，體現紫砂壺另一種裝飾設計的美感。這兩處的裝飾使“如意”這一藝術主題更加具體化，欣賞者們可以更為直觀地從中感悟到那份仿古意蘊與“如意”的美好期待。

棕紅色的壺身低調沉穩，與壺整體的氣質是相一致的，使壺的古樸氣息更加濃厚。手工藝人從仿古壺造型與中國傳統吉祥紋樣中獲得藝術靈感，以靈活的制壺技藝打造的這一件“仿古如意”表現出手工藝人對于紫砂壺傳統造型裝飾的繼承與發展，使此壺有著深厚穩固的傳統文化根基，彰顯了紫砂壺藝術的獨特精神，使每一位欣賞者均能從其中收獲藝術感悟。

結 語

此件“仿古如意”紫砂壺從造型結構再到各處裝飾皆十分清晰具體。本文通過對此壺造型來源、制作工藝及內涵的分析，了解到手工藝人的創作意圖與制壺感悟，從中欣賞到紫砂壺藝術濃厚的傳統韻味與珍貴的藝術價值、文化價值，對傳統紫砂壺造型及技藝的發展仍是紫砂壺藝術發展的重要一環。