繪畫創作中的情感表達探析

王蜀 和一亮

摘 要：“感人心者，莫乎于情”，情感在一定程度上是繪畫藝術創作的靈魂，是繪畫藝術創作靈感的源泉。充滿情感色彩的繪畫藝術，要求繪畫藝術創作者不但要掌握嫻熟的繪畫技巧和豐富的繪畫語言，以較好地對客觀事物進行刻畫和描繪，還要具備豐沛的情感，為繪畫藝術創作提供源源不斷的動力。情感的作用不可估量，只有在繪畫藝術創作中投入真摯的情感，才能更好地引發受眾的情感共鳴。

關鍵詞：繪畫;情感表達;繪畫藝術

不管是現代繪畫藝術作品、古代繪畫藝術作品，還是國內繪畫藝術作品、國外繪畫藝術作品，往往都存在著描繪和刻畫細膩、逼真，畫面效果視覺沖擊強烈，以及表現方式新奇而富有創意，能令人眼前一亮的兩類繪畫作品。但是，這兩種繪畫藝術作品往往缺乏情感的表達，存在著情感理念的缺失。縱觀古今中外繪畫史，每一位繪畫大師的經典繪畫作品無一不蘊藏著深厚的情感和精神意蘊，這些蘊藏著深厚情感和精神意蘊的傳世畫作能夠給予受眾心靈的震撼，引發受眾情感共鳴。很多繪畫藝術創作者在創作中過于強調藝術的認識功能以及藝術構成的形式感與體系價值，而對于情感因素缺乏應有的重視，情感表達存在著一定的局限性，以至于其繪畫藝術作品雖然可以呈現出精美絕倫的畫面藝術效果，但是由于缺少深刻、雋永的情感而經不起細細品味，更難以激發受眾的情感共鳴。在繪畫藝術創作中，嫻熟、高超的藝術技巧與手段作為創作出精美的繪畫藝術作品的必然要求，固然重要，但是唯有傾注真摯情感，才能使作品煥發出生機和活力、富有生命力。

一、情感是繪畫創作的不竭動力

在繪畫藝術創作中融入真摯的情感可以更好地體現出作品的內在氣勢與外在韻律，缺少情感表達的繪畫藝術作品即使可以呈現出令人驚艷的畫面，也僅僅是具有裝飾價值的藝術品。沒有了情感的藝術形象是蒼白、空洞的，是沒有生命力的，沒有情感表達的繪畫藝術作品，畫面的表現力和感染力也相對有限。藝術創作需要情感的激勵，繪畫藝術也是如此，需要情感提供動力支持，在繪畫藝術創作中，想象因情感而活躍，感知因情感而深刻，形象也會因情感而更加生動。荷蘭后印象派畫家文森特·凡·高在繪畫創作中具有一種強烈的主觀情感表達意識，曲折的人生經歷、獨特的性格極大地豐富了他內在的感情世界，其繪畫作品也往往具有強烈的情感色彩。狂熱的情感是文森特·凡·高繪畫藝術創作所具有的濃郁特色，其繪畫藝術作品也蘊藏著豐富的情感和精神內涵。

繪畫藝術創作只有注入了豐富的情感，才能使作品具有內涵和生命力，每一幅優秀的繪畫作品都是創作者的真摯情感在集聚和濃縮之后通過畫筆的宣泄與爆發。中國當代著名油畫家羅中立在創作《父親》這幅作品時，就融入了自身真摯的情感，通過運用超現實主義的自然刻畫對人物形象進行塑造和描繪，畫面中人物如老樹皮一樣的皮膚、干渴破裂的嘴唇等都蘊藏著其深沉的敬愛之情，傳達著無比豐富的情感，如此感人的油畫藝術作品也帶給了受眾強烈的心靈震撼。因此，情感是藝術創作的靈感源泉，情感為繪畫藝術提供了不竭的動力支持，使繪畫藝術作品充滿強烈的感情色彩，更加具有思想和精神意蘊，可以更好地引發受眾的情感共鳴。

二、情感表達是繪畫創作的重要內容

繪畫藝術創作不僅僅是通過高超、嫻熟藝術技巧的運用創造出精美的畫面，表達個人情感或者社會情感也是繪畫藝術創作的重要內容。許多畫家將自己對于客觀世界、客觀生活的體驗和感受進行情感的集聚和濃縮，并通過一定的繪畫手法淋漓盡致地展現出來，繪畫作品也具有了深厚的思想和情感內涵。繪畫藝術創作需要情感作為支撐，繪畫創作在一定意義上可以說是創作者情感升華、錘煉的載體，很多藝術家就是通過繪畫創作來抒發、表達自身的某種情感，以實現情感的釋放和宣泄。個人情感表達和社會情感表達是繪畫創作中情感表達的兩種類型，以下對其簡單分析：

（一）個人情感表達

部分繪畫藝術創作者在作品創作中以個人情感表達為目的，對于別人對作品的看法和態度置之不理，在自己虛擬的世界中感受喜怒哀樂，其繪畫創作主要是為了自己，以自我為中心。這種形式的繪畫藝術創作別具一格，細細品味，卻存在著一定的道理，藝術是隨心而動、隨感而發的，跟著感覺走是藝術永恒的生命，許多畫家用畫筆來表達自己內心真實的情感，通過創作來慰藉自己的心靈。雖然繪畫藝術創作不需要被所有世人接受，但是，這種以自我情感抒發和表達為中心的繪畫藝術創作忽視了受眾的審美特質，孤芳自賞的藝術創作更難以被世人廣泛理解和接受。繪畫藝術創作者在作品創作中需要融入自身真摯的情感，更需要通過線條、色彩、構圖等繪畫元素將情感展現和傳遞出來，以引發觀者的廣泛認同與情感共鳴。因此，繪畫藝術創作中的情感表現不應該僅僅局限于創作者自身的孤芳自賞，還要向社會性進行延伸和拓展，達到一種社會教育功能，使受眾可以通過對作品的鑒賞在產生情感共鳴的同時，能夠產生深入的思考。

（二）社會情感表達

很多畫家在創作中注重社會情感的表達，作品中也蘊含著對于社會的思考。社會情感的表現更容易引起受眾的情感共鳴。繪畫藝術創作者也是社會群體的一部分，其藝術創作不能只是表現一己的悲歡苦樂，在展現自身情感的同時要傳遞出一種社會情感，使個人之情向社會之情進行延伸，進而使繪畫藝術具有社會價值。藝術家的情感應該與國家、民族的利益緊密相連，應該與大眾的情感統一，只有這樣才能使作品具有民族性，才能實現個人情感與社會情感的融合，進而引發更多人的情感共鳴，提升作品的表現力和感染力。

中國著名的繪畫藝術家徐悲鴻創作出了許多優秀的繪畫作品，諸如《奔馬圖》《愚公移山》等繪畫作品都深受世人的喜愛，其繪畫創作源于對生活的深刻感悟和深度思考。徐悲鴻注重藝術的社會功能和社會價值，例如《愚公移山》這一寄寓愛國真情的精品力作，是其在抗日戰爭時期創作而成的，作品蘊含著徐悲鴻對于祖國和人民的無限熱愛之情。徐悲鴻在中國流傳了幾千年的寓言故事中融入了自己的思想情感，并運用現實主義表現手法展現出了不屈不撓的民族精神。《愚公移山》這一作品具有強烈的藝術感染力，人們可以深刻感受到徐悲鴻對祖國和人民的摯愛。其在作品中所展現的強烈的愛國主義思想更是時刻震撼著人們的心靈，給當時痛失家園、處于水深火熱的中國民眾以強大的精神鼓舞和力量填充。徐悲鴻在《愚公移山》這一作品創作中融入了個人情感，并通過神話故事展現出了“人定勝天”的精神，其對時代命運的人文關懷更是引發了無數中國民眾的情感共鳴，徐悲鴻通過繪畫藝術創作激發中國民眾抗戰到底、爭取全民族勝利的堅定信念，通過具有民族精神的繪畫作品表現其對祖國和人民的無限熱愛，繪畫藝術創作成為了他表現社會情感的工具，豐富有力的筆墨語言也成為了其情感表達的有效載體。

三、繪畫創作中情感表達的方式

（一）托物寄情

一幅優秀的繪畫作品，不僅僅是作品畫面所呈現出來的視覺效果，更重要的是作品畫面所蘊含和傳遞的深厚情感，繪畫藝術創作中的情感是影響作品藝術效果的重要因素。很多畫家在創作中托物抒情，將事物的特征與主觀情感有機結合在一起，將自身情感融化在事物上，通過畫中事物的藝術形象直接或者間接地抒發和表達情感，這種繪畫創作中的情感表現實現了情物交融。托物抒情是繪畫創作中常用的情感表現方式，以情動人是繪畫藝術的顯著特征，繪畫藝術創作者只有在創作中融入自身的真實情感，才能更好地引發受眾的情感共鳴，才能創作出能夠撼動人心的優秀繪畫作品。

（二）筆墨傳情

筆墨傳情是中國傳統繪畫的特性，也是繪畫創作中情感表達的主要方式之一。在中國傳統繪畫中，筆墨是畫家塑造藝術形象的主要工具，也是抒發和表達情感的重要手段，以筆墨狀物造型、以筆墨抒發個人情思意興是中國畫創作的顯著特征。筆墨的運動、組合與變化在一定程度上是創作者情感的律動，既可以反映繪畫創作中的造型、構圖意趣，又淋漓盡致地展現出了創作者的情緒與心境，筆墨是中國傳統繪畫創作中情感表達最有力的工具。筆墨技法的運用可以體現出一個畫家的創作水平和能力，忽視情感表現的筆墨是毫無生命氣息的，只能是筆墨技巧的炫耀、筆墨功夫的展示。筆墨在繪畫創作中的最大價值是承載創作者的精神氣質、表現其內心豐富情感，在繪畫藝術創作中過于注重筆墨技巧的應用而忽視筆墨情感的融入，或許會創作出具有完美畫面的作品，但是作品也只是具有光鮮外表而沒有靈魂的軀殼，情感和精神內涵缺失。

（三）以色傳情

人們生活在充滿色彩的世界中，不同的色彩可以使人產生不同的感覺，給人不同的情感暗示，色彩可以調動人的情感波動。對于繪畫藝術而言，色彩是其不可或缺的外在表現形式，是最基本的組成元素，色彩的運用需要情感的支配，繪畫藝術創作者將個人情感融入到色彩之中，并通過具有沖擊力和感染力的色彩傳遞給受眾，進而促進了創作者和受眾之間的心靈溝通。文森特·凡·高在繪畫藝術創作中的色彩運用別具一格，獨特的色彩語言的運用可以帶給受眾強烈的精神震撼。他通過自身主觀情感來用色，又通過對色彩的巧妙運用表達出其獨特的內心情感，諸如《向日葵》《星月夜》《夜間咖啡館》等經典繪畫作品都具有強烈的精神震撼力。欣賞其作品，可以喚起受眾心靈深處的思考。其中，《向日葵》在創作中運用了明亮、歡快的色彩來描繪花兒，絢麗的色彩和其火熱情感的結合使作品畫面呈現出了勃勃的生機。

四、結語

繪畫創作是一種充滿情感色彩的藝術創造活動，情感是繪畫創作的不竭動力，是繪畫創作的靈魂，情感對于繪畫創作具有重要的影響。在繪畫藝術創作中，創作者只有尊重并投入自身真摯的情感，以賦予作品新的生命力，才能更好地引發受眾的情感共鳴。

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作者單位：

鄭州工商學院