探析肖邦對菲爾德夜曲的繼承、創新和發展

李丹陽

摘要：十九世紀流行著一種獨特的音樂體裁—夜曲。簡單的、甜美抒情的、活潑的、并充滿著幻想色彩，這是菲爾德的沙龍音樂最基本的展示。而菲爾德便是這種體裁的創建者，肖邦繼承菲爾德夜曲的同時并將夜曲發展成獨具肖邦創作風格的夜曲。肖邦心系祖國，祖國的命運波動都慢慢的由夜曲的方式呈現出來，民族色彩逐漸加強和戲劇性沖突的出現將夜曲創作推行了鼎盛時期。

關鍵詞： 肖邦;菲爾德;夜曲;繼承;發展;夜曲Op48No1;戲劇性

第一章 肖邦與菲爾德

第一節、弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦

一、 肖邦的生平簡介

被譽為“浪漫主義鋼琴詩人”的波蘭才子弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦（Fryderyk Franciszek Chopin）是世界上從一而終的著名的愛國音樂家，鋼琴演奏家。16歲來了波蘭入了波蘭國籍，受到新的祖國的影響產生了強烈的愛國思想，這對肖邦影響非常大。十歲時受到了大歌唱家的贊賞，不久由于出色演奏又收到俄國沙皇的賞賜。十七歲時肖邦終于結束了校園生活，徹底獻身到音樂當中。十八世紀末期到十九世紀中期的波蘭十分動蕩，整個國家戰亂多災的狀態直接影響到了肖邦的創作，肖邦的生活便隨之發生變化同時內心世界和性情也發生了變化。1830年爆發了法國七月革命，在多方面因素的催化下肖邦流浪到法國，并一去不復返，開始了他后半生的巴黎歲月。肖邦最珍視的就是他的波蘭，但流浪巴黎后就一輩子沒再能踏上祖國的泥土，逝世后便將忠誠的心臟安葬在波蘭。

二、肖邦的的創作風格

1、 華沙時期

浪漫主義時期著名的作曲家肖邦，他的作品主要是基于祖國波蘭民間音樂和民間舞蹈 ，以及各種各樣的體裁和節奏。1830 年以前的華沙時光，肖邦是充滿陽光的。在這段時光里，他的創作呈現出一種積極向上的狀態，但他的思維模式和思維深度都是相對局限的，并沒有那么深邃的體現出悲情的和戲劇性的元素，創作出來的作品民族風格很濃厚但相應的也就沒有那么成熟。

2、 巴黎時期

1831年是肖邦人生一個極大的拐彎點，創作風格由此轉變，是肖邦創作的鼎盛時期。逃亡波蘭的一年后華沙起義的失敗，千絲萬縷的情感化作創作的源泉促使肖邦的思想一點點趨向成熟。這個分界線是這么的鮮明刺眼，悲情色彩和戲劇性元素也漸漸的呈現出來。所以夜曲始終是肖邦鋼琴創作的標桿，夜曲的成就是任何鋼琴體裁都無法代替。1846年以后，肖邦的創作呈現出下滑的趨勢，主要是因為波蘭民族運動多次波動給肖邦的內心留下了很大的創傷，其次是和法國作家喬治·桑愛情路的坎坷和身體狀況逐漸惡化，一點點磨滅了肖邦的創作激情。

第二節、約翰·菲爾德

一、菲爾德的生平簡介

1782年7月26號在愛爾蘭都柏林降生的一個男孩，世人都稱他約翰·菲爾德（John Field，1782-1837），他來自一個音樂氛圍極強的家庭。兒時的菲爾德受到爺爺嚴厲的管教，正因為這樣菲爾德童年的音樂時光也是嚴酷的。但是菲爾德并沒有因為爺爺的嚴厲而失去對音樂的熱愛。1791年，那時的菲爾德9歲，在意大利作曲家喬爾丹尼（Giordani）門下學藝，從此便踏上了規范的音樂學習之路。

二、菲爾德的創作風格

菲爾德對未來音樂最大的貢獻便是他在夜曲方面的創作，一生前后寫了夜曲18首。說到讓夜曲有了新的生命那就非菲爾德莫屬了，他賜予了夜曲一個全新的定義。菲爾德更強調音樂給人們帶來一種獨特的氣氛的感受，更強調音樂與人心靈深處的一種溝通和感應，而樂曲的主題延伸，結構樣式偏框架的古老創作手段便不那么重要了，這樣的體裁便顯得別有風味了。

第二章 夜曲概述

一、夜曲的定義

在十八世紀以意大利語（notturno）為名，是在西方上流社會中演奏的一種合奏類型的小型樂曲稱“小夜曲”，曲調明朗歡快又不失優雅，常在夜間演奏。在十九世紀里為一個流派，是一種獨特的抒情浪漫型音樂體裁。它是在浪漫的環境里不斷成長，成為能夠體現十九世紀的一個代表性語言。在以后的半個世紀里，特別是在過去的三十年里夜曲有一個明顯的復蘇，這種傾向使在十九世紀里發起了對浪漫派夜曲這個風格的研究，開始探索他們的浪漫本質。

二、菲爾德夜曲的創作特點

菲爾德的創作特征主要有以下幾個方面：

1、音樂情景多數偏優雅抒懷。發愁和傷感，旋律線條流暢舒緩，內心描寫細致，柔軟的沙龍音樂便是菲爾德表達夜曲最基本的方式。

2、低聲部伴奏織體多數以分解和旋為主。更加能夠襯托高聲部的主旋律，讓旋律線條更加清晰明了，高低聲部層次分明又相互交叉融合，低聲部分解和旋有節奏的推動著高聲部旋律的進行，成為滾動式的助推力，又讓音色不喪失優美動人的感覺。

3、樂曲節拍具有相對穩定性，整體上都是緩慢的速度和節拍，沒有特別大幅度的極板或者非常緩慢的速度，貫穿著菲爾德所有夜曲的創作。

第三章 肖邦對菲爾德的繼承和發展

一、肖邦對菲爾德夜曲的繼承

肖邦還在校園里的時候，便知曉菲爾德以及他的夜曲，并富有浪漫氣息和幻想的風格吸引著。肖邦22歲的時候還特地訪問過菲爾德尋求夜曲中所蘊藏的奧妙，來滿足自己對夜曲創作的好奇和幻想。肖邦的前期創作自然就受到了菲爾德夜曲的影響。菲爾德一生創作夜曲21首，同樣的肖邦也有夜曲21首，里面也包括了沒有序號的兩首夜曲。由此可見菲爾德對肖邦夜曲創作起到了多大的影響。

1、對旋律節奏的傳承：抒情優雅，歌唱自然，速度平衡統一

菲爾德的夜曲創作大多數以中速，慢速為主要基調，沒有出現過快速和極板的節奏。在肖邦創作的夜曲當中多數整體上都是慢節奏抒情的優雅的，但是有個別夜曲的段落是相對加快的，但是很快又回到了原速。

2、高低聲部結構，伴奏織體的繼承

菲爾德的夜曲旋律都是在右手，分解和旋是左手最主要的伴奏形式，分工明確。同樣的肖邦夜曲也是這樣的形式，右手長旋律貫穿全曲，歌唱性明顯，左手是琵琶般分解和旋和部分柱式和弦，不斷擴充和加強右手的旋律，這些都能看出菲爾德對肖邦的影響，肖邦對菲爾德的一種繼承和延續。

3、裝飾音的繼承

菲爾德在夜曲中的裝飾音和外音是很常見的，讓樂曲感覺不只是黑白灰三個色彩，而肖邦也將這點繼承了過去運用裝飾音讓一段和另一段形成變化。還增加了倚音，顫音，回音等等來豐富音樂。

二、肖邦對菲爾德夜曲的發展及創新

肖邦對菲爾德的夜曲創作著迷，因此肖邦的夜曲創作也帶有稍微的沙龍時代的風氣。但肖邦的夜曲不只是局限于這樣單調的風格，他豐富了夜曲的內容對他踏板的運用，擴大了夜曲的結構和規模，音樂的藝術表現力也越來越成熟，所以肖邦的夜曲在音樂史上具有很重要的地位，大大彰顯了“肖邦風格”。接下來讓我們說說肖邦夜曲的發展和創新：

1、藝術表現力更富有色彩

沙龍音樂中的浪漫高貴優雅又多情善感的因素是菲爾德夜曲創作的基本著手點，但音樂風格難逃抒情優雅的范圍。而肖邦的主觀色彩十分明顯，更富有激情充滿著幻想。肖邦瘋狂吸收著不同時期不同風格的作曲家的養分來豐富自己創作，音樂在揮灑浪漫色彩時也不失精細的編排，和古典時期嚴密的風格融合著。這些都是促使肖邦將夜曲逐漸發展下去的因素。

2、在調式調性，和聲曲式結構的發展

肖邦在菲爾德的影響下大部分作品中結構幾乎以三部曲式（ABA）和二部曲式為主，但后期創作將樂曲結構逐漸擴大，豐富成為復三部曲式。在和聲方面肖邦在菲爾德的基礎上擴充了低聲部和弦的范圍，織體建容量逐漸擴大，肖邦將一個八度擴大到二倍甚至更多。

3、加入了戲劇性元素給予夜曲新的生命

肖邦夜曲創作中戲劇性色彩來源于多種因素，在情感方面包括祖國波蘭命運的跌宕起伏和肖邦自身獨處在異國的孤寂和悲傷每一個難熬的夜晚都是創作的催化劑都是戲劇性色彩產生的最基本的因素。

第四章 作品《c小調夜曲》（Op48 no1）為例來論證肖邦夜曲的發展手法

一、《c小調夜曲》分析

《c小調夜曲》這首夜曲像敘事曲一樣，情感足夠飽滿并有超輕的爆發性。該作品使肖邦夜曲當中戲劇性因素表達的巔峰指作，之所以能到達這樣的一個創作高度是因為肖邦夜曲中深藏著戲劇性因素。下面就讓我們來分析肖邦用什么樣的表現手法來抒發夜曲的戲劇性，并將情感宣泄推向高潮的：

1、速度的比較

肖邦以前的夜曲創作以慢板為主，但《c小調夜曲》除了以優雅抒情的方式來表達情感以外，速度沖突也增加了戲劇性的發展。慢板和極板演奏出來風格會差異這么明顯，而快板慢板交叉進行又會突顯出強烈的對比。 A部分整體上是lento，十分平靜，節奏上也比較均勻以慢速烘托著慢速，抒情優雅的緩慢前行著像一段悲情傷感的自我對話，情緒埋藏在每一次重復中，為后續情緒爆發做著基礎。B部分慢的同時逐漸加速，更像一首莊重而肅靜的宗教圣歌。

2、音響的比較

在這里音響也可以被稱作力度，除了速度能營造不同的音樂表現力以外，強度也是很重要的，不同的力度也會營造出不同的音色。肖邦運用pp到p到f到ff來一層一層的推進力度來達到他所要的戲劇性的進展。

3、音區的比較

在這首夜曲當中肖邦不是簡單地局限于一個八度內，從高音區再到低音區，色彩變化明顯焦躁的情緒中帶著悲憤。肖邦將不同音區的音交叉使用，讓音樂在色彩上變得有張力，伸縮幅度也很大有利于烘托情緒宣泄。

4、豐富的織體結構

最明顯的就是由伴奏性的分解和弦變成柱式和弦，變成八度。

結論

肖邦夜曲在十九世紀對音樂文化的發展有很大的影響力，他不像菲爾德的夜曲那樣單純的優美動人，單純的抒發內心的小憂傷，小甜美。肖邦夜曲發展的規模逐漸擴大更像是交響詩那般震撼人心，除了抒發感情肖邦更是加入了戲劇性因素，讓夜曲的風格不僅是憂傷而轉變成一種悲痛，內心情緒波動對比更加強烈。肖邦非常著名的《c小調夜曲》是肖邦戲劇性因素發揮到極致的作品。這首作品聚集了肖邦所有的悲痛，傷心欲絕還有希望的曙光統統匯聚在一起。肖邦將自己繼承過來的和自己獨有的的創作風格融合，創作出了一種屬于肖邦的夜曲體裁。