彭昱暢：最閃亮的“寶藏男孩”

彭昱暢最近的出場頻率特別高，剛剛過去的國慶檔，他參演了《奪冠》《我和我的家鄉》，主演了《一點就到家》，還有B站廣受好評的網劇《風犬少年的天空》。他好像一夜長大，不知不覺就變成被人認可的演技派。有人夸他，他總是謙虛地回應“運氣好運氣好”，但其實在競爭激烈的演藝圈，除了運氣，走到最后的永遠是努力和實力。

“新生代績優股”

當很多人對彭昱暢的第一印象還停留在2017年讓他一鳴驚人的綜藝《演員的誕生》時，殊不知，他早已一騎絕塵，遠遠跑到了前面。這個國慶檔，他有三部影片同時上映，被網友戲稱“真·住在電影院”。

講述中國女排故事的《奪冠》里，彭昱暢飾演黃渤角色的年輕版、20世紀80年代的女排陪打教練，雖然戲份不多，但目光堅毅，幾個倒地翻滾的場景讓人過目不忘。黃渤對他非常滿意：“彭昱暢是近幾年涌現出來的非常優秀的年輕演員，這次表現也特別出色。”

作為今年金雞百花電影節開幕影片的《一點就到家》，是一部鄉村勵志電影，彭昱暢飾演懷揣夢想，返鄉創業的青年彭秀兵。他剃了寸頭，曬得又黑又瘦，穿紅配綠，小馬甲、大喇叭不離身，把一個熱血執拗的年輕人塑造得異常生動，搞笑時喜感十足，情緒飽滿的重頭戲則既投入又松弛。電影衍生的土味表情包也隨之走紅，彭昱暢于是被稱為“鐵憨憨”，他也順勢“不遺余力”地宣傳：“想要帶動全村致富，就得先憨帶動后憨。”

要說在年輕人中最圈粉的，還是青春網劇《風犬少年的天空》。彭昱暢飾演的老狗沒有傲人的家世，總是調皮搗蛋、嘻嘻哈哈，看似玩世不恭，但“不正經”的外表下是有情有義的內心。尤其是老狗在父親葬禮上回憶和爸爸相處的點滴，笑中帶淚難掩離別之痛的那一幕，感動了很多人。

奇“昱”接二連三，很多人稱他為“新生代績優股”，合作的導演和監制也都非常有名：陳可辛、張一白、陳思誠。非科班出身，卻能博得名導新銳們一次又一次垂青，背后的努力與付出不言而喻。難怪章子怡曾經說他像“某種動物”“一旦抓住了機會，就不撒手”。

“演戲時，我是彭昱暢飾演的角色”

有人說彭昱暢特別有觀眾緣，這源于他對自己的基本要求——不跳戲。他曾說：“在影視作品中，我不是彭昱暢，而是彭昱暢飾演的那個角色。”

怎樣成為那個角色？彭昱暢信仰的是體驗派，方法只有三個字“不惜力”。《奪冠》里，有一個高難度專業動作“魚躍”救球，本來打算讓替身做，但彭昱暢堅持“能上的自己上”，苦練數小時，連摔26次，砸得地板咚咚作響，每次摔完還主動問要不要再來一次，讓網友連呼心疼。這一幕甚至打動了同場演員：“彭昱暢拼搏的勁頭，讓我很受感染。”

正如他在影片中說的那句“沒有人可以笑著拿冠軍”，彭昱暢的演技進擊就是在一次次去闖去拼中完成的。拍攝《閃光少女》時，為了演好擊鼓少年“油渣”，他捂著被子練習打鼓3個月，敲斷了3根鼓槌；《演員的誕生》里，他搭檔陶虹演活了一個從天真到陰郁的末代皇帝，在舞臺上哭到抽搐；《一點就到家》里他入鄉隨俗苦學西南方言；《風犬少年的天空》中他健身打卡3個多月，從《向往的生活》里吃嘛嘛香、360度無棱角的“彭一碗”，急速瘦身為360度無死角的“型男”。

只要是自己的戲，他寸步不讓，哪怕一開始，他的起點并不高。彭昱暢并非表演科班出身，在上海戲劇學院學的是冷門的木偶劇專業，木偶線一提就是一個多小時。剛入表演行時，他曾水土不服。

他參演的第一部作品是大三時被“忽悠”進網劇《太子妃升職記》的劇組，涂著十塊錢一支的粉色唇膏，飾演跟在太子后面的強公公，靠著與生俱來的靈氣，還算亮眼。可第一次擔任主演，他就垮了，那是在網劇《器靈》里飾演一個把頭發染成白色的二次元少年，拍戲第一天，就有人說“這個軌道推得很有感情，可戲演得就不怎么樣了”。當時他恥辱感爆棚，恨不能找個地縫鉆進去。但他知道人家說的是對的，“我覺得被人罵不可怕，罵了后不改才可怕。”

從那之后，他要求自己每次都比別人多看幾次劇本、多背幾遍臺詞，多琢磨下一段戲要怎么演。到電影《閃光少女》時，算是出圈了，戴著牙套和大眼鏡、一臉呆相的小透明，到了自己的主場，外套一脫、眼鏡一摘，瞬間變成帥氣的鼓手，從頹到燃，甚是圈粉。

之后參加《演員的誕生》被更多的人認識，再到和張子楓拍攝漫改電影《快把我哥帶走》，彭昱暢迎來第一波事業小高峰。可之后，他沒有乘著資本的東風扶搖直上，而是去了一個特別窮的劇組，接拍了文藝片《大象席地而坐》，不計片酬，只因為導演賞識他。這部電影中有大量長鏡頭，彭昱暢從來沒嘗試過，只能反復研讀劇本，請教前輩，然后練習、再練習……后來，他憑借這個角色，成為史上最年輕的金馬影帝入圍者。

彭昱暢曾拿動漫和游戲做比喻：“這世上就是有很多不被認可的事情。就像《火影忍者》里的鳴人，當初誰也不覺得，一個考試吊車尾的學生能一路成長，最后變成火影。所以一定要堅持，不管我是以什么樣的姿態戰斗，站著、蹲著、躺在草地上，只要我能活到最后，就能吃到雞。”

“綜藝和生活里，我就是彭昱暢本人”

黃磊曾說彭昱暢“不惜力”，這個評價說的不僅是表演，還體現在綜藝里。《向往的生活》里他以大力干活、大口吃肉、哈哈大笑而聞名，特別真實、放松。因為這個綜藝，彭昱暢胖了好幾圈，粉絲勸他要經營一下自己，他卻說：“綜藝和生活里，我就是彭昱暢本人，不需要人設。”結果，他愣是把一個綜藝拍成了吃播現場，用的碗比別人的大一圈，吃的東西比別人多一倍，當然干活出力也是別人的好幾倍，埋頭在田里插秧4小時，最后只有一個幾秒的背影鏡頭。

可這樣看似笨拙的人，又有一種博人好感的天賦。何炅喜歡他，為了讓他成為常駐嘉賓，騙黃磊“彭昱暢特別會做飯”。一向眼光高的黃磊，會主動為他爭取機會，在徐崢、趙寶剛、黃渤等大腕面前，極力夸獎、推薦他。

彭昱暢也是知道感恩的人。2018年，《大象席地而坐》獲得金馬獎“最佳劇情長片”，彭昱暢也因此被提名“最佳男主角”。只可惜，導演胡波已經離世。走紅毯那天，他被推到最前面，上紅毯前，他短暫地停住，牽起了一旁胡波母親的手。整個頒獎現場，他顧不上自己興奮，一直在關心胡波媽媽的情緒。那天結束，他在微博上寫了13個字：“你看到了嗎？胡波導演，感恩一切。”

對機遇常懷感恩之心，對表演常懷敬畏之心。一直到現在，進劇組時，彭昱暢還是會緊張：“我能演好嗎？我配得上大家的期待嗎？”這種對拍戲的忐忑之心，就像動物對大自然的敬畏，能從中得到滋養與豐富。

他曾經在采訪里坦白自己羨慕的人生：“別人演戲可能為了火、為了賺錢、為了名利，我不這么想。我演戲就是為了等自己老了，到當爺爺的時候，也可以特自豪地跟孫輩說，爺爺年輕的時候演過某某電影，最好還能得個最佳男主角什么的……”

（本刊原創稿）