耿國彪

大概很多人都曾有這樣的經歷,很想寫一篇文章,卻始終找不到進入的法門。去年七月八月,與書法家藍興龍兩次見面,一餐一茶,相談甚歡。從書法到藝術,從教學到生活,我們像極了多年的老友。回京后,一直想寫一篇關于他的文章,回憶起聊天時的點點滴滴,卻始終找不到切入主題的方式。找不到就放一放,說不定哪天靈感搞一個突然襲擊呢。
這一放就是半年時光。工作的繁雜將我變成了四處旋轉的陀螺,找不到閑暇時間思考寫作。2020年新春新型冠狀病毒來襲,為應對突如其來的疫情,全國的工作和生活都停頓了下來,我也有時間歸還欠賬,思索這篇文章的切入點了。既然從談話中沒能找到靈感,這次換了一種方式,將藍興龍先生的字一張張鋪在書桌上,希望作品本身能夠架起我們溝通的橋梁。
窗外飄著雪花,室內一杯香茗、幾幅字。我們仿佛入定一般,靜靜地望著對方。漸漸地,我進入了藍興龍的世界,從一幅幅泛著墨香的書法中,我似乎捕捉到了田野的稻香和池塘的蛙鳴。它們潛藏在一行行墨跡中,吐露著四季的芬芳和大地的閑適。
唯有內心恬淡的藝術家才能在一支筆下和萬物對話,才能讓泥土的芳香進入流淌的字里行間。我一下子找到了書家和我的對話方式:靜。
靜中的藝術
中國人的集體性格是內斂的,推崇海納百川有容乃大,推崇溫良恭儉讓。中國的藝術風格同樣是推崇境界的內斂,詩意的展露。而中國書畫藝術則來源于對大自然的觀摩和感悟,不管是中國畫還是書法,都是大自然中的山水萬物在內心中的感知再現。……