論新媒體視角下藝術傳播創新
——以原創陶瓷音樂的動態攫取為例

◎吳郡文

21 世紀的傳媒概念是屬于新媒體的時代，各類媒體形式并存,如移動端媒體等。 新媒體在傳播中國文化中的交互功能尤其突出。因為產生了某種共鳴而進行頻繁的互動，新媒體成為一種“參與式文化”模式。因此，本文試圖通過音樂的新媒體形式，并將其嫁接于特定空間上的原創設計理念，以中國陶瓷情感文化作為宣傳途徑， 推進并總結出一個或多個音樂形成的冰山模式， 進一步挖掘傳統文化在新媒體傳播中具有的潛能，展示涵蓋數字技術的傳播方式。

一、 新老媒體特點

1.互通性

傳統和新媒體的共同特色是互通性。 報紙平臺的信息, 或官方微信轉載，新聞內容等等，兩者之間的語言風格或圖片等等也似曾相識。作為載體形式，報紙、微信、新聞網站上報道的內容都有較為嚴謹的特點。

2.差異性

新媒體區別于傳統媒體的單向性， 局限性和不可選擇性，可以主要分為：科技博客、手機媒體、博客和播客等。 由此得出，新媒體所推廣的是一種“參與式文化”，是“多點對多點”的傳播方式。幾乎每個人都可以成為一個傳播源，新、快、精，通過再傳播而加快效能，突出瓷文化。

3.音樂在新媒體傳播中的作用

在新媒體傳播的過程中，音樂元素幾乎是必不可少的。從心理學上來說，當音樂與文字，影片結合的時候，會將長期記憶，內在模仿，動作想象，社會認知，審美評價等等全部卷入。 因此，為信息配上合適的數字音樂，是一種引人關注的重要手段。 這也是新媒體傳播中音樂的一個重要的存在理由。

總的來說， 新媒體傳播可直接表達為新媒體傳播鏈模型，從場景和文化特征可引發人們的共理心；通過視覺，音樂和語言，引發觀眾共情心；在共理共情之下，引發觀眾的共鳴, 再塑造文化感官。

二、 陶瓷文化與新媒體音樂

陶瓷原本就具有音樂屬性， 而作為樂器由來已久。 據《詩經》記載：“坎其擊缶，宛丘之道”。 缶就是古代的一種陶器，用來盛酒，春秋戰國時也拿來做打擊樂器。 歷史上最有名的陶瓷樂器便是陶塤。 《樂書》上記載：“塤之為器，立秋之音也。”。塤的音色醇厚，有一點沉悶，帶有一種遠古的回蕩之感。 陶瓷中原本就存在音樂元素，將其攫取出來融入到現代音樂中將對陶瓷文化在新媒體下的傳播有一定的助推作用。

三、 陶瓷文化的動態攫取

敲擊陶器或者瓷器的時，瓷器會發生振動，從而產生不同的音色，被視為音的色彩。 它是由發音體振動的方式，形狀， 成分及發音體的品質等因素決定的。 敲擊陶器和瓷器時，會發出有規律的振動，并且發聲能被人耳所聽到，意味著聲音在20 到20000 赫茲之間，是可以用作樂音的。 不同的陶器瓷器， 敲擊或者吹奏時的聽到的聲音不同是因為諧波振動頻率不同。從音色上分析，則是泛音不同。同理，敲擊一件陶器或瓷器不同的部位， 發出的音色也會不一樣。 因而，使用現代軟件的采樣器進行采樣、調音，有層次感并且具有陶瓷特點的音樂就會出現。

要完成一個音樂作品，一共有四個必不可少的方面：旋律、節奏、音色和表現方式。 首先，運用樂器，這是選擇音色部分。 作為音源，陶瓷是合適的，并且“陶瓷制樂”本就是陶瓷文化中重要的一部分。 作曲時,運用陶瓷制成的樂器或者運用于陶瓷有關的音元素，相比用其他樂器，更能體現出陶瓷的特色， 也更加容易讓人形成聯想并形成印象。 其次，作曲與編曲，則是旋律、節奏、表現方式部分。從傳播學的角度來說，不同文化背景的受眾、不同場景所需要的音樂類型和層次都是不一樣的。但是，同源音樂不能運用在現代新型技術下制作的陶瓷展會上。 若融入一些現代的編曲、配器，運用交響樂、 電音等符合新時代大眾審美的方式編曲會為人所接受，從而實現更廣泛有效的傳播。

從材質上看， 陶瓷本身的音色是由吹奏或者敲擊時候的頻率和振幅實現的，影響其音色的是它的原料和工藝。而有關陶瓷的應用場景和文化特征則會影響到最終成型樂曲的旋律、節奏、表現方式。在以陶瓷為材質的音樂展示中，其發掘事項立足于對音樂多元結構的透視， 并且依據其瓷器清脆的材質特色， 分析情境化的動態音樂情感在結構中存在的基本條件，再從探索音樂結構的源頭入手，追溯陶瓷音樂天然結構態體系，為展示古瓷熱烈的色彩贏取情感氛圍，不斷調動觀眾參與的積極性，激發觀眾情感文化體驗。

根據《基本樂理教程》（1990），音有高低、強弱、長短、音色等四種性質。 因此產生不穩定音程， 形成陶瓷的特色音質；音色則由于從陶瓷體不同的角度進行演奏，在樂曲中各種節拍交替出現。 在此次工作坊中， 通過為陶瓷展會的配樂，設計了配曲實踐模型，如圖1 所示

圖1 新媒體下原創音樂動態攫取瓷文化冰山模型

陶瓷的原料、工藝、材質均為音樂作品提供了音色和音源，其文化特征則提供了表現形式的基調，這些給予了陶瓷文化動態再創造的契機。在新媒體音樂的創作中，除了基礎的旋律，音色和節奏，更重要的是通過編曲改變傳統的音樂表現方式， 從而在基于傳播目標的受眾體驗上進行激起受眾的情感，重塑陶瓷體驗式文化的商業價值。

四、商業文化攫取

攫取商業文化，亦是本次陶瓷音樂在多媒體視閾下，對陶瓷商業文化的發掘與創新。在第四季陶瓷工作坊中，學生分別分成各個小組，根據通過攫取陶瓷文化，來完成商業布展實踐任務。

本人所在的小組所辦的展會以售賣產品產生盈利為目的，產品線分為中、高兩類端，但是主要以顏色鮮艷、仿唐三彩的傳統陶瓷產品為主。 因此，在配樂上，本人通過運用陶瓷樂器或者采樣陶瓷敲擊聲作為音色的選擇，在旋律上使用小調來體現西域風情、節奏較為舒緩突出陶瓷產品的沉穩性，主音色則是用了中國古代撥弦樂器，如古箏等。 通過軟件調音模仿敲擊陶瓷的聲音，讓人聽到后產生有關陶瓷的聯想。 表現手法上則是使用軟件，用電音混合交響樂來完成。

此外， 音樂作品可以加入新媒體供給的元素來滿足新媒體傳播的需求，讓受眾群體進一步擴大，比如給陶瓷的宣傳片進行配樂，邀請樂評人對相關音樂進行推廣和評價，在抖音、快手上發布制陶的配樂短視頻，甚至開一場有關陶瓷的音樂會， 這些都是通過新媒體元素來擴大陶瓷音樂受眾群體的方法。

本次共有4 組展會實踐小組，經現場觀眾投票，結果表明： 陶瓷配樂給觀眾帶來的商業體驗更容易引人入境。 因此，在此次的商業表現中，筆者發現，觀眾所獲取的信息量，需要更多的想象空間。而作為陶瓷藝術品，存在商業空間感即激起受眾群體的購買欲望，也體現了新媒體所帶來的“蝴蝶效應”。 在新時代下的商業模式，形成一種基于文化交融的商業體驗，并不斷據此詮釋原創音樂的文化特征，發揮新媒體造就音樂體驗的文化特色， 以更符合這個時代的商業需求。

五、啟示與建議

本文通過陶瓷與音元素的鏈接對比， 闡述了陶瓷與音樂的關系，并且整合出了融合別的藝術的音樂作曲模型。通過在SSTTS 舉辦的工作坊中運用陶瓷相關音元素作曲為展會進行音樂配曲實踐，并且通過與共同參與的學生和教師的交流， 了解了人們對與陶瓷與音樂結合的想法與接受程度：在新媒體傳播中，音樂是一個非常重要的傳播輔助。 而在有關陶瓷藝術的新媒體傳播中，通過在相關場合播放和陶瓷相關的音元素和調性作曲，對傳播效果是非常有裨益的。

通過新媒體的傳播， 由于傳播方式更加廣泛而的受眾群體更加廣大， 此類藝術的融合性會由于觀眾的接受度提升而變高。 攫取以陶瓷為代表的中國文化的方法，非靜態的，而是動態的行為模式。 在新媒體視閾下，挖掘陶瓷文化只是冰山一角，相同的推廣方法可以用在書法等其他藝術形式上。 但是在工作坊中的音樂配曲實踐由于受眾太小，數據不夠多， 配曲模型的實用程度還需要進一步的發掘與探討。

（致謝：感謝上海一點音樂和上海市科技翻譯學會阮俊斌老師指導。 ）