中國傳統云紋藝術研究

一、云紋概述

云紋（如圖1），是我國古代寄托人們美好心愿和祝福的代表裝飾紋樣。云氣飄逸奇幻，令人神往，游弋于山間、蒼穹。人們認為云氣能向仙人傳達心意乃至為升天的必備條件。

《河圖帝通紀》曰：“云者，天地之本也。”我國古代農耕文明發達，水是生命之源，水、雨、云周而復始，生生不息。云與雨相連，某種程度上決定了人們生活，這使云在人們心目中的形象得到升華，人們對其充滿希冀和敬畏。

云又與“運”諧音，又有了“慶云見喜氣也”“干青云以直上”的說法，再到后來的“平步青云”等，都表現了廣大人民群眾對云的憧憬。

二、我國云紋的發展與演變

云紋是中國古代抽象化、裝飾化、程式化的民族紋樣。云是自然之物，飽含吉祥寓意，使其得以傳承千年，不斷演變發展，直至今日仍深深植根于人們的生活之中。云紋源起于商周時期，稱之云雷紋。據考古可查，云雷紋大約出現于5000千年前的馬家窯文化時期的彩陶上，商朝時期常與獸面紋一起出現，周朝時常作為陪襯，裝飾于邊緣。此時的云紋布局較為呆板、生硬，但紋樣緊湊密集。再至春秋戰國時期，出現了百家爭鳴的開放局面，云紋也慢慢柔和舒展，演變成為生動流暢的弧形紋。

到秦漢時期，中原統一，文化發展，出現云氣紋（亦稱卷云紋）和羽狀紋。秦漢云紋形狀舒展柔美，色彩鮮亮，常見于陶瓷、雕刻、漆器、織錦中。秦漢流行厚葬，君王貴族相信死后能到另一個世界，因此在大多數考古墓葬中皆有云紋裝飾的陪葬品，其中最為出名的是西漢馬王堆出土的帛畫，其中出現大量的羽狀紋樣，展現墓主人祈望死后羽化登仙的心愿。

再到佛教興盛的魏晉時期，佛教壁畫盛行，出現了輕靈飄逸的飄帶云紋（亦稱流云紋），被廣泛用于壁畫裝飾。比如現今聞名于世的敦煌莫高窟壁畫中的“飛天”，流云紋婉轉纖長，與隨風舞動的衣飾飄帶相映襯，體現出微風拂面，隨云升騰，仙氣靄靄的景象。

至空前盛世的唐代，萬邦來朝，文化極度繁榮，我國的繪畫、手工藝水平隨之上升，出現了極富時代特色的朵云紋。其外形為單一的云朵形狀，區別于之前連成一片的造型，形狀更加寫實、豐滿，線條玲瓏婉轉，形象更為靈動、鮮活，既貼近大自然中真實的云朵，又展現出盛世下崇尚豐腴飽滿的審美特點。

到宋元時期，云紋與如意相結合，出現了如意紋，合成“吉祥如意”“和合如意”等象征好兆頭的說法逐漸流傳開來。如意云紋大量出現在建筑、陶瓷、雕塑、刺繡、織錦、繪畫等工藝中，成為宋元兩朝乃至明清寄托人們美好祝愿的裝飾紋樣。

到明清時，云紋在沿用前朝的同時不斷發展，呈現出蓬勃的發展趨勢。明朝出現精致、大氣的團云紋，其排列有一定的順序，由若干云朵組合而成，因其外形多呈現團狀而得名。團云紋常與龍、麒麟等神獸紋樣組合出現，以動物為主，在云紋的襯托下，神獸形神俱備，氣象萬千。人們可以從明清時期的家具制作發現其身影，如圖2黃花梨云龍紋大柜，就展現了這一時期家具上精巧雅致的云紋構圖，象征高升，頗具文儒高士之意趣，彰顯了高雅不凡的氣質。

至清朝時期，疊云紋的出現使云紋樣式更加繁復華麗。疊云紋是一種平面的紋樣，由層疊眾多的勾卷云頭構成，層層遮擋與轉折，具有自由多變、延綿不斷的構圖特色，使畫面裝飾更加有層次感，符合滿族入關，各民族文化大融合、大發展的時代背景和清朝統治者追求滿雕密飾、紛華靡麗裝飾的特點。

三、傳統云紋在現代產品中的使用

近幾年，經過媒體的宣傳報道和時尚潮流的影響，掀起了一陣以漢服為主的“中國風”，傳統的服飾又再次受到大眾的青睞，其有著對傳統云紋的多樣使用。最為成功、備受矚目的是2008的北京奧運會火炬祥云紋的使用，大到場館鳥巢的建設，小到服飾、產品包裝中的設計，無一不展現出我國深厚的文化底蘊。

除此之外，大量的云紋裝飾出現在帶有濃郁中國風的家居裝飾上，如燈具、家具等。尤其以大眾化產品為主，但其大多直接套用傳統圖案，缺乏設計感和新意，并沒有做到在繼承中發展，在發展中繼承的原則，這不失是對優秀傳統文化的埋沒。

四、結語

經過前面的分析和了解得知，云紋紋樣在我國的歷史長河中始終生生不息，隨著時代的興衰、大眾的喜好不斷變化。其承載了數千年來中華兒女對生活、對生命的熱愛與期望，是我國傳統文化不可或缺的一部分。

（四川電影電視學院）

作者簡介：嚴海軍（1991—），男，四川成都人，碩士，助教，研究方向：美術學、藝術設計、影視美術。