從藝術形式美的特性以探討音樂與環境藝術設計形式美的共性

楊博 宋其勇 楊銘

【摘要】各類藝術作品中的形式美在潛移默化中影響了人們的審美。本文主要從從藝術環境與音樂兩種藝術形式著手，找到其中形式美的共性，將音樂中發現的原理和規則合理運用到環境藝術設計當中，增加環境藝術美感，使其更貼近生活，引發人們共鳴。

【關鍵詞】環境藝術設計;音樂;藝術形式美;共性

【中圖分類號】J605 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文章編號】1002-767X（2020）01-0226-02

【本文著錄格式】楊博，宋其勇，楊銘.從藝術形式美的特性以探討音樂與環境藝術設計形式美的共性[J].北方音樂，2020，01（02）：226-227.

藝術形式美是指藝術形象及客觀事物在表現在形式上的美，人們除了通過聽覺、視覺和觸覺直觀感受到，更能從中得到啟發，引起共鳴。在現代環境藝術設計中，與音樂的結合日益緊密，例如將音樂與噴泉結合到一起，通過美妙音樂與藝術景觀融合到一起，給人們帶來視覺、聽覺的雙重享受，這是兩種藝術形式相互交融的關系。本文則主要探討音樂與環境藝術設計之間的共性美，從結構、節奏與節拍、旋律與韻律三個方面著手分析。

一、結構

在音樂創作過程中，需要遵循均衡與對稱的自然法則，才能使樂曲和諧統一，例如樂段反復及樂句長短等都需要對稱、工整，對于樂曲的首尾呼應更是以對稱為準則。在環境藝術設計中，也有以中軸線為中心，兩邊一定范圍內的建筑造型相對稱的基本設計原則，使建筑造型整齊、布局均衡。但兩種藝術形式相對比，建筑造型的形式較為多變，以對稱性為基本原則，但在此基礎上不對稱性設計也能營造出獨特的風格。例如，我國南方地區私家園林多采用左高右低的設計方法，使整體設計風格更為活潑靈動，更能為園林景觀增添情趣[1]。

二、節奏與節拍

音樂的主體就是時間節奏，無論是純樸的民歌、莊重的合唱還是龐大的交響樂，都存在富有變化的節奏，節奏與旋律是構成音樂藝術的基礎內容，與音高、音色等相互交融。具有周期性、規律性的不斷循環是節奏最大特點和奧秘，通過多變的循環周期及強、弱拍變化，創造出不同的音樂格調。從勞動中創造出的音樂、配合活躍舞蹈的音樂、打擊樂等音樂格調的節奏就較為突出，強、弱拍變化較大。例如：歌舞曲《鳳陽花鼓》、打擊樂《鴨子拌嘴》等;對于抒情性、歌唱性的音樂形式，曲調都較為平緩;多變的樂曲節奏為音樂藝術形式，增添了鮮明的色彩，無論是鮮明有力、短促急迫還是穩定平和、舒緩悠揚的音樂節奏，都是音樂特有的表現形式，正是因為節奏的多變性，才能構建出豐富的音樂藝術形式[2]。

同樣，節奏在環境藝術設計中也起到了極為重要的作用，按照一定規律進行重復運用，構成一種富有節奏感的構圖形式。環境藝術設計師應根據實際使用需求，進行合理設計，在保證使用功能性的基礎上，最大程度提升建筑設計的藝術性。無論是室內還是室外都應注意設計的節奏性，若兩個空間以最簡單方式直接聯系到一起，會讓人感覺十分突兀或單薄，如果在這兩個空間之間插入一個合理的過渡性空間，就會給人段落分明的節奏感，抑揚頓挫，提升整體設計感。這樣的過渡性空間可能并無實際功能要求[3]，所以需要具有占地面積小、不過分吸引人們目光的特點，這樣才能充分發揮其過渡作用，讓人們在由一個空間走向另外一個空間的過程中不感覺突兀。在應用中，需以實際使用情況為基礎，通過設計過廳、樓梯等方式，以此起到輔助作用。就如同音樂的休止符，雖然使樂曲經過了短暫的停頓，卻保證了其統一與完整性。

由此，我們可以看出，節奏與節拍在音樂與環境藝術設計兩種藝術形式上都起到了重要的作用，存在共性美，但在環境藝術設計方面，還需要加強對于節奏感的運用，更好地掌握環境藝術設計的節奏變化，以起到有效提升設計感的重要作用[4]。

三、旋律與韻律

在音樂創作過程中，旋律也是其中最重要的表現形式之一，已有學者提出“旋律即音樂靈魂”的指導思想，旋律的概念具有多樣化，一般承擔著連接樂音橫向、高低、起伏變化等作用，同時與非樂音之間也有一定的連接作用。例如，在簫、古琴、中小提琴等古典音樂中，旋律在其中起到連接樂音的作用;在鑼鼓樂、打擊樂中，旋律則起到連接非樂音的作用。除此之外，旋律最重要的作用就是表現情感，旋律的跌宕起伏可直接影響樂曲所表達出的情感意義，在旋律跳進或級進時，使旋律線條舒緩、柔和、起伏較小，當旋律大跳時，會使旋律線條突變且線條尖銳。除了旋律本身的起伏變化外，在樂曲中通常存在多條旋律線條重合的情況，通過多聲部表達方法，體現出豐富的藝術形態，充分展現出不同聲部美妙的藝術特色[5]。

節奏韻律不僅僅限用于音樂中，在環境藝術設計中也經常使用這一術語，在環境藝術設計中，將節奏感運用到設計中去，形成了一種獨有的富有規律性的節奏，我們可以將其稱為“韻律”，主要分為交錯韻律、重復韻律、漸變韻律三種方式。重復韻律通過設計對稱并富有規律的人行道、長廊、欄桿及道路兩旁栽種樹木等方式進行具體表達，與音樂旋律的同音反復模式較為相似;交錯韻律與漸變韻律與重復韻律對比，在形式上更為復雜，這兩種韻律方式以重復韻律為基礎，增加了不同的元素及規律。音樂與環境藝術設計這兩種藝術形式經過對比，相似度較高的是重復韻律，其次是漸變韻律，在環境藝術設計過程中，通過高低起伏的漸變韻律設計，會給建筑物帶來別樣的生動性。在應用過程中，也應以建筑設計的實際情況進行選擇，根據地勢等情況做出巧妙的設計，依山而建的樓閣、寺廟就是最好的例子[6]，依據地勢的變化跌宕起伏，充滿設計感與運動感。

音樂對于園林造景技術也具有重大影響，音樂通過旋律的曲折變化、抑揚頓挫來展現其中心思想，在園林藝術景觀設計時，也大多采用這一方式，通過多種旋律的交叉采用，以形態、色彩為重點進行設計，但值得注意的是，在進行園林景觀設計時，也應像交響樂一樣具有明確的主旋律與主題，再通過其他的設計對其進行輔助，使整體環境和諧、統一。

四、結束語

通過探討音樂與環境藝術設計形式美的共性，我們可以得出結論，音樂與環境藝術設計之間存在節奏與韻律方面的共性，可以取長補短;在符合藝術性標準的前提下，從中獲取更豐富的作方法，構成更具有特點、特色的藝術作品。但值得注意的是，在這過程中不能脫離現實及內容，需要以現實生活為基礎，通過藝術形式美進一步提升人們的審美水平。

參考文獻

[1]唐志遠.從藝術形式美的特性以探討音樂與環境藝術設計形式美的共性[J].設計藝術研究，2012，2（3）：6-10.

[2]張漢軍.山西傳統建筑空間秩序與音樂符號化表現——環境藝術色彩教學研究[J].美術教育研究，2013（14）： 92-93.

[3]毛文.從書法藝術中欣賞抽象美和形式美[J].中國教育學刊，2015（11）.

[4]陶宏，周偉.從審美共性、一致情感看體育與美術的融合應用策略[J].體育時空，2018（10）：185.

[5]趙芳，王佳敏.民間采茶戲的音樂形態特點與舞蹈美共性分析[J].福建茶葉，2018，40（6）：383.

[6]張月歡.現代室內空間照明設計形式美的探析[J].文藝生活·文藝理論，2016（12）：52，54.

作者簡介：楊博（1978—），女，漢族，吉林松原人，碩士，德州學院美術學院講師;研究方向：環境設計;宋其勇（1977—），男，漢族，山東泰安人，碩士，德州學院美術學院講師，研究方向：視覺傳達;楊銘（1982—），女，漢族，吉林松原人，碩士，吉林工程技術師范學院講師，研究方向：環境設計。