穿行在真實與藝術之間——《沿江而上》解析

胡月

（南京師范大學 文學院，江蘇 南京 210097）

一、平民化視角

縱觀我國紀錄片話語，很長時間是以官方語言為主導的。隨著中國的不斷開放，國家的發展方向有所調整，紀錄片不再依賴宏大的敘事和官方全局視角。特別是在21世紀，中國社會快速發展，社會分層劇烈，各種文化碰撞、交融。紀錄片作為國家發展的相片和時代變遷的見證者，開始以平民化的視角關注底層老百姓生活狀態和生活質量。雖然只是鏡頭聚焦的略微調整，卻投射出社會對“人”的尊重，對時代大洪流中個人命運的關注，通過物理鏡頭記錄普通人的日常生活從而展現了小人物的精神世界，表達了創作者對社會生活的認識。

上世紀九十年代，舉世矚目的三峽水電站開始動工，生活在長江兩岸的兩百萬百姓需要搬遷。《沿江而上》在這樣的事件背景下醞釀完成，影片圍繞兩個年輕人的成長展開，從經濟、文化等多方面展示了三峽工程對普通百姓命運的影響。在國家快速發展的大環境下，普通的底層百姓如何適應自處。紀錄片創作者以憫人的情懷和細膩的觀察，留給了社會一個深沉思考的機會。

長江是余水和陳波宇賴以生存的河流。作品開頭幾個鏡頭具有強烈的震撼感。一開始，闖進觀眾眼簾的是港灣的局部，充斥視野，這是一種很少見的不規則布局。沒有拉全景展現長江的景況，令人好奇。下一個鏡頭是仰拍展現港灣局部面貌，接著拍攝緊貼著的游輪與港灣。從畫面上看，游輪與港灣之間只可以插入人手掌的寬度，呈現出巨大的壓迫感。最后，鏡頭落在承載外國客人的豪華游輪上。可以說，這組鏡頭很好地交代了當時中國的時代背景：充滿機遇與挑戰。中國開放懷抱接受改革，各種文化在這里碰撞、交融，我們不僅要面對改革在內部引發的人心惶惶，更要接受外部席卷而來的洶涌浪潮的挑戰。

冷冶夫說：“紀錄片作為一種人類自省過往歷史和現實進程的獨特影像記錄方式，是不可以被任何藝術方式所替代的。紀錄片的生命在于透過生活觸及人的心靈，紀錄片對個人命運的關注會延伸到對社會的關注、對生活環境的關注。進而擴展到對整個人類命運的關注。”［1］老縣城拆掉后，余水一家無處安身，為了生活，他們選擇在長江邊上搭一個棚棚屋，白天照料種在江邊的玉米，晚上圍在蠟燭旁吃晚飯。棚棚屋內家徒四壁，養的雞也是和人一起生活。為了讓弟妹讀書，余水無奈去游輪上打工。中國社會發展出現的種種矛盾在這個家庭的生活中集中體現出來。狹窄的空間，艱難地維系生活，使影片充滿張力，引人入勝。

二、藝術的剪輯技巧

本片的一大特色就是采用了平行蒙太奇的剪輯技巧，這并沒有打破紀錄片堅持的真實性原則，只是一種結構方式和思維方式。電影中常常運用這一藝術表現手段，許多優秀的紀錄片也會采用這一手段以達到創作者的意圖。《沿江而上》有三條線，一條是脈絡線，對余水和陳波宇的拍攝是另兩條線，這兩條線采用了平行蒙太奇的剪輯技巧，充實了脈絡線的內容，增加了這部紀錄片的翔實度和厚重感。余水家境貧寒又是家中長姐，初進縣城的她性格內斂膽怯。相對的，陳波宇是家中獨子，外表陽光帥氣，初入職場的他一心追求成功，年輕的他性格張揚。創作者沒有關注兩個家庭生活水平的差距，而是抓住余水和陳波宇的共同點結構全片。兩個年輕人恰巧在同一艘游輪上工作，開始獨立打工的生活。第一次離家的余水小心翼翼地打量著豪華游輪上的一切，在她眼里工作的地方是和家完全不同的世界，她惴惴不安地開始了新生活。慶幸的是，善良懂事的她得到了同事們的幫助和提點，慢慢地融入了大家。陳波宇能講一口流利的英文，這一點在外國人眾多的游輪上非常重要，很快陳波宇適應了新工作，他每天賺的小費是其他同事無法相比的。可惜，自大的性格讓他無法和同事和諧相處，最終，陳波宇被開除了。

無論是余水還是陳波宇，他們在打工的路上都遇到了很多挫折。無論是窮是富，他們都是沿江兩岸上百萬年輕人的典型代表，他們的經歷就是當時年輕人生活的真實寫照，鐫刻著中國快速發展的印記。中國這個古老的國度在長期蘊蓄力量之后必將經歷爆發期，這是一個風起云涌的時代，注定不平凡。當三峽工程開啟時，沿江百姓也注定面臨不平凡的生活。于是，變遷中成長的年輕人的悲喜牽動影響外的我們，沿江上百萬百姓的命運更撥動觀眾的心弦。看到這一層，《沿江而上》這部紀錄片的藝術價值就得到了升華。

余水和陳波宇這兩條線各自獨立，偶有交叉，共同輔助脈絡的推進，展現了年輕人初入社會的種種問題。創作者透過他們的生活向觀眾展示了中國社會經濟、文化、世界觀多方面的景況。這種一加一大于二的效果體現了蒙太奇手段的獨特藝術魅力。

三、真實影像的記錄

安德烈·巴贊在《電影是什么》中認為：“攝影的美學特征在于它能揭示真實。攝影機擺脫陳舊的偏見，清除了我們的感覺在客體上的精神銹斑。唯有用這種冷眼旁觀的鏡頭能夠還世界以純真的原貌，吸引我的注意，從而機器我的眷戀。”［2］為了保證紀錄片的原汁原味，作品采用同期聲的手段讓余爸爸和余媽媽自己開口講話，創作者并不干預。談到女兒余水想讀高中這一段，父親抽著煙側面入鏡，母親背對著鏡頭干家務。沒有刻意安排，鏡頭真實地記錄了這家人的一次交談，同期聲記錄當時真實的談話。在這一段中，作品用了近景鏡頭，突出了余爸爸黑黢黢的面龐，粗糙的大手，在視覺上把余爸爸的辛勞表現了出來。在談到三峽水漲上來，一家人不知道怎樣生活時，又一個近景鏡頭推上去，余爸爸臉上沒有明顯的悲傷神情，他似乎很習慣地接受著自然或是人為災難的降臨，這種超乎尋常的平靜，是底層百姓無聲的吶喊，除了同情外更贊揚了中國百姓的頑強生命力與不屈不撓的執著，善良的中國老百姓總是無私地相信生活會變好的。

四、結語

《沿江而上》是中外合作拍攝紀錄片的佳作，在未來中外影視合作上起到了很好的示范作用。當歐美大片充斥中國市場，我們看到中外在電影制作上仍有不小差距。然而，紀錄片作為電影大項中的一朵奇葩，在中國紀錄片工作者的堅守下，一直保有深刻的國際影響力。隨著國門打開，各種文化在中國大地上激烈地碰撞交融，紀錄片工作者不安分于體制下的官方表達，他們有了強烈的用鏡頭語言表達思考的欲望。這是各種思想碰撞摩擦時必然出現的火花，于是，近些年傳媒圈出現了一群獨立制片人，如《沿江而上》的參與者范立欣。他們關注當下中國的發展，獨立于體制，拋棄絕對權威的官方話語，而是以細膩的情感和憫人的情懷講述平凡百姓自己的故事。相信在汲取了國外先進的紀錄片運作方法，最終立足于中華文化底蘊，現代紀錄片人會更好地向世界展現中國獨有的東方之韻。

［1］張忠宇.困境中的守望《沙與海》解析.

［2］［法］安德烈·巴贊著.崔君衍譯.電影是什么.文化藝術出版社，2008.11：12.