錢夏紅/上海市松江一中教師
21世紀的育人目標體系,是發展學生的核心素養,這是相對于教育教學中的學科本位提出的,強調學生素養發展的跨學科性和整合性①。而“單調”的學科教育,終究創造不出當代藝術教育美麗的和弦。努力打破學科教學的壁壘,我們從藝術學科的單元作業開始。
藝術學科單元作業是單元學習的重要組成部分,是基于單元教學目標和教學內容,設計適當的藝術實踐形式,以檢測學生對所學內容的鞏固、運用、拓展和教學目標的達成結果,并以此幫助教師準確把握學情,檢驗教學成效,及時做出教學調整,優化教學效果②。
藝術作業設計的基本原則是延展課堂教學,輻射多個學科,形成學習合力,培養學生綜合素質能力,凸顯核心素養。讓學生在“視、聽、賞、演、創”等不同的藝術審美實踐中,享受藝術的趣味,提高藝術的鑒賞與表現創造能力。
作為課堂教學的檢測和鞏固方式,單元作業的設計則需顧及教學對象、教學實際等多個方面,面向全體,同時兼顧不同學生的個體差異和特長等。對于部分藝術弱差生,以提升他們藝術實踐活動的自信為出發點。作業設計的豐富性、多元化的輻射參與,促進了學生全面健康和諧的發展。
2017 年版《普通高中藝術課程標準》中提出“培育藝術學科核心素養,實現立德樹人根本任務”,不僅給我們提出了學校教育的根本要求,更為實現這一目標所從事的教學活動提供了充分的探索空間。我們在進行藝術單元教學過程中充分考慮到課堂與課后作業的結合,以充分展現藝術教育教學多元輻射的理念。
以滬音樂版高中一年級上冊第一單元《歌情樂韻 悅耳爽心》為例:
單元教學目標:
1.對比發展中的音樂現象與觀念,感受音樂藝術的再創作和音樂戲劇的變遷所帶來的不同審美情趣,并由此從不同的切入點,關注傳統與當代,東方與西方音樂文化的若干差異,從感性體驗上升到理性評價,從而樹立起正確的藝術審美觀。
2. 學生在體驗傳統音樂藝術與近現代音樂藝術差異的過程中,學會從整體上感受音樂,自覺糾正盲目追求時尚的審美偏愛,客觀地認識各種音樂文化的魅力。
3. 讓學生知道與對比性學習相關的知識概念,并嘗試分析一些藝術范例,在實踐活動中培養比較與概括能力,發展自己的創造性思維。
基于單元教學目標,我設計了《歌情樂韻 悅耳爽心》“音樂表演的創造”的單元作業設計。(見表1)
根據“音樂表演的創造”單元作業設計原則,筆者把作業設計成過程性作業、成果性作業和創造性作業③三種不同的類型,旨在此過程中加強藝術整體觀念的認識,培養學生從單向思維轉向綜合思維,從單科知識的學習轉向多學科綜合能力的提高,從而調動學生的多種感官,感知各藝術元素的個性與共性要素,形成藝術通感,感受藝術形象,引發情感共鳴,落實核心素養的提升。
新課標指出:“積極倡導自主、合作、探究的學習方式,必須強調過程性學習”。過程性作業的實施,讓學生充分體驗學習的過程,使他們真正成為學習的主人④。其中自主合作探究性學習是過程性作業的核心體現。學生收集資料——提出問題——分析問題——得出結論成為探究性學習的基本環節。如上述學生的單
元作業中,學生通過自由組合分組、分工,開展了課后探究性學習,學生在交流、PPT 制作、音樂編輯、表演等過程中,展現了學生個體的特長,碰撞了思維,分享了智慧,挖掘了個性潛能,從而導向“審美感知——審美情趣”的核心素養。

表1:《歌情樂韻 悅耳爽心》“音樂表演的創造”的單元作業設計

圖1

圖2

圖3

圖4

圖5

圖6
通過小組課后探究式過程性作業:“我們心中的歌——音樂表演的創造”單元作業,讓學生獲得藝術學習和實踐活動的基礎,把獲得的知識內容做成PPT,以演講的方式和班上進行互動,成為學生的成果性作業。在鍛煉了學生演講與口才的同時,摒棄了在交流時一人說教無人配合的尷尬困境,能讓全班同學感知同一藝術作品不同的演繹。在小組和小組間產生層層提問回答等互動環節,學生獲得強烈的情感共鳴,實現了知識的單一化向綜合化理解的轉變——能通過音樂要素變化綜合分析音樂風格形象的轉變,進而感悟作品所蘊含的情感的變化,完成了作品音樂性和思想性的分析整合,培養了學生整體音樂思維,獲得了音樂審美情趣,從而實現了“審美情趣——文化理解”的核心素養。如學生作業(圖2-5)中是對“酒干倘賣無”不同演唱版本的音樂性分析與歸納,如(圖6)是學生通過對音樂要素的綜合分析后,聯想到母愛,培養了積極健康的審美情趣,提升了人文情懷。
除了過程性作業和成果性作業之外,藝術學習還需要發展學生的創意表達,以體現豐富、開放式的學習環境和氛圍。在進行作品的音樂性和思想性分析之后,學生的思想情感得到了升華,最讓學生期待的是模仿表演或三度創作表演(根據學生組間和個性差異酌情選擇)。在此單元作業學習任務包中,各班各小組根據不同種類的作品以及表達的不同層面的情感獲得,對模仿表演環節做了各種創意的表達,如歌詞改編(圖6),輻射了語文課本《合歡樹》中對母愛的表達,延展了“酒干倘賣無”中對親情的情感升華而編創的歌詞;再融入節奏上的創意改編(加附點或切分節奏等);有的學生在歌曲風格上進行改編(加入中學生喜歡的rap 和beatbox),讓音樂有了說唱風格的變化,表演形式上也有了新的創意;有的是中西樂器合璧演奏式,情景交融歌舞式,旁白(畫外音)朗誦情景表演穿越式,體現了在藝術學習中的開放性和豐富性,學生從中獲得了各種情景化藝術場景活動的演練,在多種情境中運用和實踐藝術,豐富了學生的藝術經歷,從中凸顯“文化理解——創意表達”的核心素養。
在以上單元作業輻射“視、聽、賞、演、創”的成效評估中,為三種不同類型的作業分別設定了“過程性作業”——“小組分工合作”和“完成情況”;“成果性作業”——“作品分析”“演講質量”“PPT制作”“音樂剪輯”;“創造性作業”——“表演質量”的三類評價指標“優秀”“合格”“不合格”,以助推此作業交流活動過程中凸顯的個體差異互補和個性特長的發揮,全面整合育人。
“我們心中的歌——音樂表演的創造”提供了藝術課單元作業設計、學科整合育人的案例。學生在此過程中豐富了藝術學習的經歷,同時獲得了更多的學習經驗,我們的思考與展望是通過藝術作業這個載體延展輻射到教育教學的各個領域中,達到藝術真正適應現代教育的需求,為藝術如何適應當前社會需求,創造復合型通才提供保障,相信藝術課作業輻射視、聽、賞、演、創的實踐探索,將成為今后藝術教育成果百花園中盛開的一朵絢麗奪目的花朵。